Prada上海荣宅
3月22日，由Prada基金会筹划、基金会艺术和科学总监Germano Celant构思并策划的“罗马 1950–1965”艺术展在上海Prada荣宅举办。此次展览是荣宅对公众预约开放以后的首场展览，展出由艺术家Carla Accardi、Afro Basaldella、Mirko Basaldella、Alberto Burri、Giuseppe Capogrossi、Ettore Colla、Pietro Consagra、Piero Dorazio、Nino Franchina、Gastone Novelli、Antonio Sanfilippo、Toti Scialoja和Giulio Turcato创作的30余件绘画与雕刻作品。所有作品为Prada基金会的藏品。
展览名“罗马 1950-1965”即说明了作品的时间轴。当时，意大利化学、钢铁和机械行业迅速发展，社会体系试图延续美国的现代化模式。因此，人们开始接触并习量产产品，如电冰箱、洗衣机、经济型汽车、摩托车等，这标志了消费升级。此时，精神和文化辩论聚焦于语言革新和政法条例。在艺术领域，四处可见争锋相对的辩论和煽动，对立群体及立场相悖者不断激增。罗马正是这场思想碰撞最关键的中心阵地之一。
Installation view of “Roma 1950-1965”
Prada Rong Zhai
23 March – 27 May 2018
Photo : Alessandro Wang
Courtesy Fondazione Prada
这场思想碰撞转化为对Renato Guttuso和Giacomo Manzù等艺术人物所倡导的意识形态现实主义的反思，以及对调和集体生活与个体经验、空想与政治激进、艺术与科学的尝试。
此次展览的启示时间：1950年，对于意大利战后艺术和思想史而言有着标志性的意义。1950年11月，Mario Ballocco在《AZ》杂志上发表了文章《起源派别》，宣扬并界定了他与Burri、Giuseppe Capogrossi和Ettore Colla在米兰创立的群体纲领。他们强烈反对装饰主义，如摒弃固有三维形式;减少色彩运用以达到“最简单却极具深刻表达能力”;重现“图像本源、线性和纯粹的基础性图像”。
Burri的加入证实了此群体放弃理想主义，以支持人类和物质的诗学根本。自1948年以来，他便开始通过在画布上使用不同的工艺，借助自然或人工元素，尝试从材料的磨损、撕裂、孔洞、斑块、霉菌、疤痕和腐蚀中寻找表现灵感。而Ettore Colla则依靠其找寻到的工业废料进行雕塑创作，使得作品富有戏剧性：艺术家从他们的固有形态中剥离出了一些东西，标记为废弃和变质的商品，并将它们重新定义为“人类智慧行为”。另外，通过二维绘画，Giuseppe Capogrossi对手势和标识尝试了非具象化研究调查，与同时期的国际研究产生共鸣。
Installation view of “Roma 1950-1965”
Prada Rong Zhai
23 March – 27 May 2018
Photo : Alessandro Wang
Courtesy Fondazione Prada
Burri的加入证实了此群体放弃理想主义以支持人类和物质的诗学根本。自1948年以来，他便开始通过在画布上使用不同的工艺，借助自然或人工元素，尝试从材料的磨损、撕裂、孔洞、斑块、霉菌、疤痕和腐蚀中寻找表现灵感。而Ettore Colla则依靠其找寻到的工业废料进行雕塑创作，使得作品富有戏剧性：艺术家从他们的固有形态中剥离出了一些东西，标记为废弃和变质的商品，并将它们重新定义为“人类智慧行为”。通过二维绘画，Giuseppe Capogrossi对手势和标识尝试了非具象化研究调查，与同时期的国际研究产生共鸣。
Installation view of “Roma 1950-1965”
Prada Rong Zhai
23 March – 27 May 2018
Photo : Alessandro Wang
Courtesy Fondazione Prada
其后一代是形式派。尽管它创立于1947年，但却由一群较年轻的艺术家组成，其中包括Carla Accardi、Ugo Attardi、Pietro Consagra、Piero Dorazio、Giovanni Guerrini、Achille Perilli、Antonio Sanfilippo和Giulio Turcato。他们在《Forma 1》杂志第一期上签署了一份宣言，确定了该组织的存在。他们的艺术视角更多地集中在绘画上，而对原始材料的兴趣转淡，复兴了Giacomo Balla和Umberto Boccioni的未来主义元素，以及Kazimir Malevič和Vladimir Tatlin的建构主义元素
在所有成员中，Accardi、Sanfilippo和Turcato首创了由画布表面自由浮动的恒星和原子组成的宇宙或生物维度。Dorazio、Consagra和Perilli采用的方法更加系统化：在他们的作品中，色彩和材质成为他们所创作故事的核心。
Installation view of “Roma 1950-1965”
Prada Rong Zhai
23 March – 27 May 2018
Photo : Alessandro Wang
Courtesy Fondazione Prada
后来，形式派、起源派、八人组和新艺术战线等代表着罗马主要的艺术群体和运动，其中汇聚了几十年来意大利艺术发展的重要人物。在此期间，绘画和雕塑倾向于无形式和姿态化。受到Jackson Pollock、Arshile Gorky、Willem de Kooning和Franz Kline的行动绘画和抽象表现主义的影响，在Afro Basaldella和Gastone Novelli这样的画家中凸显出来，他们在符号的基础上进行了语言实验。
总体而言，在此次展览涉及的15年间，罗马从战争的废墟中迅速发展成为一个集美丽与痛苦、沉沦与虔诚、感官享受与辉煌的城市，如Federico Fellini在电影《甜蜜的生活》所描绘的所有矛盾一样。这座城市不仅吸引了这个时期的重要作家和学者，如AlbertoMoravia、Italo Calvino、EnnioFlaiano和Pier Paolo Pasolini，还包括一群活跃在Cinecittà的演员等。
据悉 展览到5月27日。
