2018年3月23日，“相遇：约翰∙麦克林 王剑”在798艺术区偏锋新艺术空间开幕。此次展览，标志着“ENCOUNTERS《相遇》”，一个全新并将持续推出的展览系列开启。聚焦于抽象绘画艺术，通过来自亚洲及西方颇具成就的艺术家与艺术家之间的相遇，探索绘画观念的共通性与差异性。此次展览策展人方志凌。
约翰·∙麦克林作品展览现场
约翰·∙麦克林，欧洲颇具声望及影响力的抽象艺术家之一。其艺术的核心紧紧围绕着“绘画、颜色及形状”。受美国抽象表现主义艺术家的影响，他的作品流露着胡安·∙米罗的返璞归真和恬淡充和之气，却未有沉重焦虑的逼迫感;有保罗·∙克利的神秘、深沉，但又捕捉不到纠结着死亡意味的宗教气息;浓郁的人性温暖与毕加索相似，但又不似他的放纵和沉溺。约翰·∙麦克林对其绘画语言的把握极尽纯粹。
艺术家王剑作品展览现场
王剑成长于改革开放时期，是近年来颇受关注的中国抽象绘画的70 后艺术家。2007 年前后，他的绘画经历了自我演变，艺术风格一步步趋近抽象，这既是绘画语言的实践，又展现了一种强烈而微妙的心理自查。充斥着“X”结构的画面成为一种带有简扼视觉符号的焦虑生活的反射面。王剑丰富的绘画语言都尽情尽态，极富感染力。
虽然两位艺术家的绘画艺术的语言风格与内在的精神特质相去颇远，但他们的绘画都淋漓尽致地展示了个人的心灵体验，也非常深刻地触及了一种本真的“时代特质”。他们希望躁动的社会情绪渐渐平复，喧哗的前卫浪潮涛声渐远。换言之，约翰·∙麦克林的优雅与深情正是后“存在主义”一代欧洲人本真的情愫，而隐含在王剑深沉、晦涩的抽象语汇中的，则是中国70 后一代愈益成熟时幽深而隐忍的心灵焦灼。
两位艺术家作品相互对照的展览现场
如今，绘画艺术不再是“前卫”与“当代”观念的载体，“形式美”的视觉语言最终转化为复杂深刻的心理体验。在简洁精炼的“时代特质”视觉形式中探寻个人与时代的精神内涵，这既是约翰·∙麦克林和王剑的抽象绘画的共通之处，也是展览的意义所在。
John McLean 约翰·麦克林_Batoche(Homage to GR and MM) 巴托西（向GR和MM致敬）_1989_Acrylic on canvas 布面丙烯_200 x 255 cm
John McLean 约翰·麦克林_Estate 夏天_2002_Acrylic on canvas 布面丙烯_233 x 170.5 cm
John McLean 约翰·麦克林_Solstice 冬至_2008_Acrylic on canvas 布面丙烯_120.2 x 150 cm
约翰·∙麦克林
英国人，1939 年生于英国利物浦，现生活、工作于伦敦。1957 年至1962 年就读于圣安德鲁斯大学，1963 年至1966 年期间在伦敦考陶尔德艺术学院学习。从1966 年起，麦克林任教于伦敦各艺术类院校，并于1975 年举办了第一次个人展览。
1980 年后期居住于美国纽约。麦克林的作品被多家公共艺术机构收藏，如泰特美术馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆、剑桥菲茨威廉博物馆、苏格兰国家现代艺术画廊，中国中央美术学院美术馆等。
王剑_SBL 2_ 2018_Charcoal on paper 纸本炭笔_56 x 76 cm
王剑_17HYD 1_2017_Acrylic, charcoal and traditional Chinese medicine on canvas 布面丙烯，木炭，中药_150 x 180 cm
王剑_River 河_ 2006_Ink on handmade hemp paper 手工麻纸墨_106 x 66 cm
王剑
1972 年出生于河北邯郸，现生活、工作于北京。2003 年结业于中央美术学院国画系造型工作室。年轻时的王剑曾从事过火车司机这一工作，而后很长一段时间他自主学习，期间广泛阅读了文学、艺术、历史及禅宗等书籍。1996 年他开始在北京寻找艺术生涯的方向，期间从事过编辑、电视编导、美术指导、设计等工作。无论抽象还是极简，王剑的作品显示出早期他对东方哲学的探索，创作日趋成熟时期的诡辩，以及对西方诗歌与社会学渐长的兴趣。
《相遇》(ENCOUNTERS)是一个全新并将持续推出的展览系列，通过来自亚洲及西方颇具成就的艺术家与艺术家之间的相遇，关注抽象绘画并探讨艺术家之间绘画理念的共通性与差异性。
ENCOUNTERS 一词最早由奥地利神经学家、心理学家维克多·∙弗兰克提出。1960 年代，哈佛大学的威尔·∙舒茨将其发展为“基于开放诚信，自尊及(自我)责任的人际互动方法”。
偏锋新艺术空间将以这种方式探索亚洲以及西方当代艺术实践观念，以中国视角发掘蕴含来自世界不同地区艺术家作品共鸣的艺术趋势及其同步性。
起初，抽象艺术就作为一种国际通用的人文语汇——一种被当今中国最优秀的艺术家所推动的途径。而偏锋的目标也在于为中西方艺术家建立意义深远的联系。
