2018年1月19日晚，Van Art Space新年群展《50个月亮》温馨亮相，6位参展艺术家 (崔绍翰 、黄靖杰、亓文章 、应歆珣、于艾君、周铭)的作品涵盖纸本、油画、纤维、影像和摄影。图为展览现场
Van Art Space新年群展《50个月亮》展览现场
2018年1月19日晚，Van Art Space新年群展《50个月亮》温馨亮相，6位参展艺术家 (崔绍翰 、黄靖杰、亓文章 、应歆珣、于艾君、周铭)的作品涵盖纸本、油画、纤维、影像和摄影，不仅集体呈现当代青年艺术家的创作现状，更试图在drawing 和painting 、写实与抽象、材料和材料等线索间探索相关逻辑及关联，并由此期翼折射当代艺术多元视觉及丰富感官。当然，6位艺术家个体讨论艺术的不同路径也值得观察。
Van Art Space新年群展《50个月亮》展览现场
“50个月亮”的展览名称来自艺术家崔绍翰的影像作品。崔绍翰1985年出生于河北，2008年国美新媒体艺术系毕业后便定居杭州，生活并创作。他是个思维跳跃的人，常沉迷于哲思和思虑中，他视自己为一个演员，研究“自己”的蜕变或演变过程是他的课题之一。“生活有时候对我来说就是一场表演。”《50个月亮》是整个进程中的第五部分，《如果我是镜子》是第四部分， “我需要沉浸下来真正和自己的意识对话。”但二者都聚焦在“人”。《50个月亮》源自一个笑话，描绘的是人喝醉酒后产生的一些状态，“我听到之后，脑袋之后就产生了50个月亮的矩阵，它的变化基于我的想象。”某种层面上，“人”是一种多维存在，“这种意识上的同频与共振是我感兴趣的”。
Van Art Space新年群展《50个月亮》展览现场
应歆珣现任教于中国美术学院，2009年毕业于国美纤维空间艺术工作室，这次她的两件参展作品是《别怕……》系列，尺寸虽一致，但因为表面的处理和摆放位置的不同呈现出相异的感受，但二者惺惺相惜。1988年出生的黄靖杰带来的《霜叶》《白光》，颜色纯粹有鲜亮，却在单纯中隐喻着无限的未知。亓文章是山东人，现居上海，其作《城市的预言》和《礼物3》试图通过笔触和画布探讨最根本的艺术语言问题。于艾君作品构成的矩阵力量十分吸引人，而周铭的作品则力量甚大，却温柔和煦。
Van Art Space新年群展《50个月亮》展览现场
本次展览借“50个月亮”为题，是想传递出创造的力量和包容的态度：无限、诗意、温暖及其他。“Van Art Space这一年策划了很多个展，风格多元，形态多样，这一方面展现了Van的多元，但某种程度上也会引起观者对展览形式的误解。所以这次展览，我特意通过6位样式、形态、气质、元素等都不一样的青年艺术家和他们的作品，串联和构建出一个既丰富多元又温暖团结的集合体，这也正是Van Art Space一直致力对当代青年艺术家关注的初心。”从6位艺术家本身的创作路径而言，今天的世界已经完全不同，在科技和计算的实力碾压之下，“人”本身的存在价值和意义需要被及时反思。6位艺术家虽然从不同的通道出发，但对当下社会和人本身境遇的关注是相同的，他们都试图用自己的独特“工具”激活思维的身体性、图像与文字的互涉、时空、情感诉求等，希望艺术能找回人文诉求中不断缺失的那个基本元素。
此外，本展除了集体展示当代艺术某种反思的力度外，也是Van Art Space在新年伊始呈现的一种新出发，“希望是对空间所秉持的艺术方向上的一次梳理和总结。”梵梵说，希望在这几位具有代表性的艺术家身上找寻空间和艺术家不断精进、努力、互济的理由，“从而反映出艺术生态的现在和未来。”
此次展览将持续至3月4日。
部分展品
崔绍翰《50个月亮》 单频录像截屏
黄靖杰《霜叶》 100x100cm 布面丙烯 2017
亓文章《城市的寓言》 130x160cm 2017
应歆珣《别怕》 60x60x15cm 纤维综合材料
于艾君《双喜》 35x26cm 纸上绘画 2010
周铭 《树枝》200cmx180cm 布面油画 2016
