蜷川实花在展览现场
11月10日，摄影艺术家、电影导演蜷川实花最新个展“蜷川实花展”在上海拉法耶艺术设计中心举办。作为主办方天辰时代旗下“和光妙契”品牌系列展览之一，此次蜷川实花个展展出近1000件艺术作品，包含艺术家的花朵系列(Flowers)、金鱼系列(Liquid Dreams)、花火系列(Light of)以及中日明星肖像系列等，试图将日本极致美学的浓烈色彩与内涵雅致陈列碰撞，佐以时尚，激荡出巧合妙契的新艺术浪潮。
1972年，蜷川实花出生在一个艺术世家，父亲蜷川幸雄是日本泰斗级莎剧和电影导演，母亲是演员和艺术家。幼年时，蜷川常跟着父亲穿梭剧场，剧院、美术馆、书店是她课业之余最长去的地方。而后，蜷川拿起相机，将镜头对准自己、孩子和生活周遭的景色，还成为木村伊兵卫摄影奖的得主。渐渐地，她的作品色调从黑白转向彩色，花和鱼成为她最为人熟知的主题。
“(虽然)我的照片有明艳的色彩，但我并不刻意考虑构图，它们都是偶然拍下、并且不加修饰的。”蜷川实花告诉雅昌艺术网。
进入展厅即步入花海。
此次展览中，蜷川试图在三层空间中展示不同层面的创作。“展览一层是花和鱼的主题，很多人是从这里开始知道我的;二层以人物拍摄为主题，呈现了我为不同明星拍摄的人像;三层不仅展示部分黑白照片，还呈现了我近期拍摄的照片。”蜷川实花介绍道。如她所述，一踏入展厅，观众仿佛见到了最熟悉的蜷川：明艳色调、繁花似锦。在这儿，那些花儿爬上了整面展墙和地板，和蜷川的作品融合成一片花海。
蜷川不同时期的花朵主题作品，被被并列排放在四周的玻璃展墙上。
进入第二个独立空间，仿佛进入花海的“升级版”。蜷川不同时期的花朵主题作品被并列排放在四周的玻璃展墙上。那些或用微距的、或是平铺式构图的花朵，伴随着高饱和度的色调，组成了一个虚构的“欲望”世界。
展厅中间有一座“展中屋”，进入空间后，将进入花与光影的世界。
蜷川实花部分影像片段。
摄影以外，蜷川实花曾两次涉足电影。2007，她执导首部电影《恶女花魁》，5年后，她导演的《狼狈》突破了22亿日元的票房记录。两部电影中，蜷川都试图塑造一个不那么传统的女性角色。这里不得不贴上父亲为她立的家训，或许我们能从其中找到她们独立、坚强的来源：
1 . 做个随时可以抛弃男人的女人;
2 . 经济和精神上都要独立;
3 . 尽量和更多的男人交往;
4 . 做什么都可以但唯独不要未婚先孕;
5 . 不要成为只懂顺从的女人;
6 . 不要被男人骗，反过来去骗他们;
7 . 成为帅气的女人;
8 . 如果觉得自己是对的无论如何勇往直前;
9 . 活得刺激点;
10 . 嫉妒别人不如去被嫉妒。
蜷川为各位明星拍摄的照片。
看过严肃家训，我们快来转换情绪。因为，你们的老公已上线：这里不仅有颜美肌肉更美的彭于晏、刚认爱关晓彤的鹿晗、承包一代人青春的阿信，也有日本影视大佬北野武、和日本各个时代的诱惑鲜肉：《邂逅》男主福山雅治、《情书》“藤井树”柏原崇、“漫改小王子”山崎贤人、与绫濑遥共演《今天不上班》的福士苍汰，以及出演《重版出来》和《东京白日梦女》的坂口健太郎……当然，如果你有着刀枪不入之身，就能进入二楼了——范冰冰、林志玲、李宇春、“小妖精”石原里美、“吧花”桐谷美玲、《狼狈》女主泽尻英龙华……这些个性迥异的女星，在蜷川的镜头下，形成了浓烈又魅而不娇的形象。
“我拍摄时很少和他们（拍摄对象）交流，不会‘指导’或者‘建议’他们，因为他们大多有丰富的拍摄经验，我希望他们保持最自然的状态就好。”蜷川告诉雅昌艺术网。
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
三楼呈现蜷川实花最近新作，其中包括一些黑白作品。在这部分作品中，蜷川实花褪去了浓郁满溢的色彩和平面化的构图，她试图用一种纯粹 叙述的方式，来捕捉所见的点滴。
“是的，我喜欢抓拍。”蜷川实花说。
据悉，展览持续至明年1月10日。
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
蜷川实花作品 ️©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery
