（雅昌艺术网讯）11月4日，“静之境”周涛个展在北京798泛空间正式开幕，此次展览是艺术家周涛从继去年的个展后，再次创作的油画作品的集中展示。在具体化的风景中提炼，是画面形式因素的高度单纯化和对形体的几何化再造，同时也是其个人艺术理念的回归和走向更为“安静”艺术观体现。
嘉宾合影
艺术家周涛 此次展览学术支持、艺术批评家贾方舟、策展人李向明
开幕式现场
策展人李向明
策展人李向明认为，在艺术圈起伏变化以及市场的大潮中，周涛依然可以坚持自己的本心，不受打扰，坚持自己的创作追求。“周涛从走上绘画的道路到现在，就是不忘初心，保持一种纯粹的状态。这是非常可贵的。如何走出架上绘画的新路，这是许多艺术家都面临的问题，周涛的在这样的领域中取得自己绘画语言。在这次的展览中我们看到他近些年在创作上做出的努力和尝试。静之境的含义，对周涛来说是，安静的状态其实是一种境界。”
北京电影学院表演学院副院长 姜丽芬
北京电影学院表演学院姜丽芬副院长在致辞中对此次展览表示了祝贺，同时作为电影艺术工作者，能够对周涛的绘画产生呼应和交流，表达了对这样的“安静”状态的向往。
北京电影学院教师 张冲
艺术家周涛
艺术家周涛对到场的各位嘉宾亲友表示了由衷的感谢，他谈到：“我认为不管这个社会如何变化，人总要表现出真实的一面。在当下的社会是特别烦躁的，我是想要安静的状态，慢慢形成自己的风格特点。我喜欢风景，我画的不只是环境中的风景，也是我内心的精神力量。”
展览现场
喧闹的、熙来熙往的和飘忽不定的世俗因素，也摆脱了那种对真实自然不加选择的无休无止的描绘，从而进入一种宁静、空寂而渺然的超然之境。所以周涛作品采用的基本手法就是对自然的“简化”，以直线取代曲线，以单纯的色彩取代复杂多变的色彩，删除所有不必要的琐碎，使画面达到最大限度单纯简约。
展览现场
通常风景画那种依托大自然的客观描写，在周涛的画里基本弱化、简约到几乎是点线面连接成的几何形状。虽然，他的画面中清晰地保留了山峰、大地、天空等大自然的基本特征，但不再是这山那水的纯自然景象。这些自然的景象都变成了作品图像的结构形式，构成了超自然超客观的心灵之象。即使是他近期画水乡、乌镇等具体景象，也不是自然主义的模拟对象。
展览现场
邵大箴（著名美术批评家和策展人）
周涛是一位性格内敛的艺术家，他喜欢安静地思考，喜欢透过纷纭复杂的生活现象探究事物的本质和艺术的奥秘。他用概括和精炼的绘画语言关注自然风景中神秘、幽远和宁静的内在气质。他说：“我不喜欢风景画中对情景、对一景一物的复原和简单叙述，而我更关注的是风景与人内心的交流。”他当然很注意对客观自然的观察、分析和硏究，很重视从现实生活中吸收创作资源，不过他不像写实派画家那样，以自然风景做范本进行创作，他喜爱从自然素材中提炼出某种与他艺术态度和审美理想相吻合的某种观念，并以此为基础来构思画面。他重视发挥绘画的基本物质材料和绘画元素在创作中的作用，认为它们会自然地进入他的“生命体验”，会与画作同步成长。这是很朴素也是很珍贵的思想，往往为人们忽略。
贾方舟（著名美术批评家、策展人）
周涛的画单纯、宁静、空寂与幽远。他画的几乎全是一些与人间烟火无关的“无人之境”，因为画家要表现一种内心所向往的精神境界，一种远离现实，超越人世的境界，一种近于“净土”的空明澄澈，超然玄远。周涛以一种平和心态从事艺术创作，这使得他有可能摆脱那些繁杂的、琐碎的、喧闹的、熙来熙往的和飘忽不定的世俗因素，也摆脱了那种对真实自然不加选择的无休无止的描绘，从而进入一种宁静、空寂而渺然的超然之境。也只有执着于这种超然于现实的美学追求，才有可能使自己的作品提升到一种精神层面，获得一种精神品读的价值。
周涛的画，很像是一个孤独灵魂对现存人世的沉思和对理想境界的向往。
张颐武（北京大学博士生导师、著名评论家、文化学者）
对于周涛而言，时间似乎是静止的，他并不试图在绘画中发现那些突然被定格的瞬间。他的风景其实是一些不随着时间而变化的事物，因此也不会有时间主导下的瞬间的展开，而是直接把景物变成了永恒。时间的消失使得空间变成了不可抗拒的永恒的宁静，没有时间的空间中的事物都有了自身的确定性，它们都是世界的某种坐标和方位，它们就是世界的容器，把一切统合在他的视野之下。在这里周涛是一个呈现者，他呈现自然的一切，冷静、淡定却又充满了一种无法言说的理性的意绪。
周涛的古典性的感受其实正是和当下的一种对话，他要提示人们，其实变化并不像想象的那样迅疾，世界也不是每天都是新的，其实凝定的一切中所具有的意味更为重要。生命变动不拘，但存在却依然固定。周涛试图让纷乱变动的互联网主导的世界回到他本真的凝定之中。我们的生命短暂，但世界本身漫长，在这漫长中，我们所看到的不变的一切，其实还是具有着冥冥中的力量。周涛的画里总有些阴影、朦胧中有些幽暗的地方，那似乎是一个“大他者”在观察我们。一切变动其实由于这种不变而获得了新的意义。于是，周涛在他不变的位置上观察自然和世界，用油画展现一个宁静的世界，从中获得了一种新的当下性，他触及了这个时代焦虑的某些方面，对比了这个时代的急速变化中的不变。让我们看到了他所展开的一切中的价值和意义所在，他看起来情感内敛含蓄，但却让他所发现展开的世界充满了宁静的力量。
这种宁静的力量是在自然之中获得的。
《寂静·山》 周涛 130x150cm 2017年 油画
左《甪直·船》 周涛 50x100cm 2015年 油画
右《乌镇·晨》 周涛 50x100cm 2017年 油画
《甪直》 周涛 70x180cm×1 35x180cmx2 2015-2016年 油画
《记忆》 周涛 130x150cm 2016-2017年 油画
那些依托物象所建立的结构关系，在维系物体本身的形态基础上，强调突出了磊积木般的块面组合，显出静态的唯美意境。由于周涛在创作中，越来越增强了主观意向的主导因素，所以个人的精神境界也就彰显无遗。
据悉，展览将持续至11月10日。
