(雅昌艺术网讯)2017年10月20日，画我所要——戴士和2017油画写意展在中国美术馆开幕，展出了戴士和百余件写生和最新创作，此次展览是中国美术馆学术邀请系列展之一，戴士和向中国美术馆捐赠2件作品，分别是《别了，大海》(五联画)、《马六甲小巷》。
中国美术馆馆长吴为山致辞
清华大学副校长谢维和致辞
中央美术学院院长范迪安致辞
中国美术家协会主席刘大为致辞
中央美术学院教授、艺术家戴士和致辞
中国美术馆馆长吴为山向戴士和、刘巨德、钟蜀珩颁发捐赠证书
戴士和1948年生于北京，先后毕业于北京师范学院、中央美术学院研究生班，1988年作为高级访问学者到俄罗斯列宾美术学院进修，曾任中央美术学院造型学院院长，现为中央美术学院教授，兼任中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国油画学会理事、中国壁画学会会长等职。展览中的作品是戴士和先生在广东、广西、福建、浙江沿海及渤海湾，在西北和中部省份写生创作的，涵盖了人物、风景和景物等多种类型，将立体呈现其在写生和写意方向上探索的新表现。
展览主题“画我所要”是多年前，范迪安还在担任中国美术馆馆长时为戴士和绘画所取的标题，而这在今天看来，依然能够准确的概括他的绘画，在此次展览之际，中国美术馆馆长吴为山先生在前言中为他又总结了一个词：意为我生。
戴士和喜欢现场写生。多年来，随身一只画箱，一个速写本，人到哪里，画笔跟到哪里。“他的画总是以充沛的热情，勃勃的兴致，在平凡的题材中发前人所未见，不断地开拓新的语言方式，拒绝因循，拒绝套路。在写生中重视观察和感受，以大自然为师，相信艺术家的感受是沟通视觉与心灵的桥梁。因此，戴士和先生的写生达到了一种高境，既是写实也意象万千，在研究中生发创新点。”并且，吴为山馆长特别谈到戴士和先生创作中的“写意精神”，他在“探索一种特别的写意，让画面激荡着生活的运转节奏，油画语言不修不描，像生活本身那样时时在生发中、处处在成长中，作品像是作者的‘日记’‘札记’，哪怕小小篇幅，寥寥数笔，却因其意味隽永，因其直指人心、明心见性而引人入胜。”因此，戴士和先生所倡导的“写意”，“‘意’的价值就在于，我们每个人的心都承载着无可替代的、当代中国人的生命体验。”
戴士和 《别了，大海》 布面油画 200x120cmx5 2015 中国美术馆藏
戴士和 《赤坎街头》 布面油画 60x100cm 2014
戴士和 《大连渔民》 布面油画 100x120cm 2014
戴士和认为欧洲油画里对于“立意”的重视，对于“意的品质”的重视，本是欧洲油画艺术的动力，这一点与中国艺术的传统是一致的。而作为中国艺术家，更有写意精神千百年丰厚的积累，更当是自觉的努力方向。在他看来，写生可以是一种方法，写意却是追求的方向。依写意所昭示的方向，要特别着力于“意”的考究。艺术要朴素，要自然，要凝练，要坦诚直白;在题材上无分大小贵贱，有感受则灵;在画幅尺寸上，更不求宽贪大，而是随遇而选，合用则安;写意的用笔更不是一味霸悍恣肆，而是手随心动。
戴士和 《开平冬至》 布面油画 110x100cm 2014
戴士和 《开平潭江水》 布面油画 100x60cm 2014
戴士和 《马六甲麻坡巴东渔村》 布面油画 81x100cm 2016
“中国美术馆学术邀请系列展”2017年已邀请六位艺术家，包括刘巨德、钟蜀珩、戴士和、闫平、王克举、陆庆龙。吴为山馆长在现场表示，六位艺术家的创作均呈现出鲜明的学术指向和强烈的个性特征，都是在三个维度上展开和推进的：历史研究的深度、社会生活的广度、鲜明的艺术语言风格。此系列展与中国美术馆自主策划的学术品牌“典藏活化系列展”、“捐赠与收藏系列展”、“国际交流系列展”一道，成为推进中国当代美术创作和文化事业发展的新举措。
戴士和 《美术班学生》 布面油画 80x80cm 2010
戴士和 《马六甲小巷》 布面油画 91.5x61cm 2016中国美术馆藏
戴士和 《湘西雨季》 布面油画 2016
