明品生活网:于向溟跨界指导 三幕话剧《一切膜拜像皆是幻象》开演

“一切膜拜像皆是幻象——于向溟的绘画、戏剧、人类学研究”闭幕式

　　9月1日晚，“一切膜拜像皆是幻象——于向溟的绘画、戏剧、人类学研究”闭幕式在上海盈艺术中心全面开演。一场由艺术家于向溟指导策划的三幕荒诞话剧华彩呈现。

　　此次艺术项目主题取自艺术家2012年的同名油画作品《一切膜拜像皆是幻象》。 整个话剧采用荒诞手法，演绎一个被塑造、被传说的关羽。三幕话剧在追问谁是关羽的同时，对现实生活进行了理性的批判和有趣的嘲讽。

　　据悉，于向溟组织两位北大的青年学者程云飞、玉书涵进行关羽的人类学调查，以此结果作为作品的灵感，并与知名戏剧人陈志超、女作家卡生共同打造《一切膜拜像皆是幻象》的荒诞话剧。整部话剧呈现了以人类学、社会学为理论基础创作的装置和绘画作品，其中包括一张5.8米的水墨作品。

　　你可能会问，当艺术遇见“音乐”会是怎样的发声?三幕话剧又是如何展开？

戏剧作品《一切膜拜像皆是幻象》

　　现场表演给你答案：此三幕话剧在画廊空间的独特环境中，从地上二层一直演到地下一层，每一层表述艺术家梳理的不同时空的故事。在最后一幕中，艺术家将观众带入迷幻的现代酒吧，将完全突破以往的画风进行大胆的开放性的尝试，在时空变幻与交错之间，用荒诞迷离的艺术讨论偶像如何存在、以何种方式存在。

　　值得一提的是，整场项目的策划、剧本的编排、装置的制作、以及部分油画、水墨的作品都是艺术家于向溟和盈艺术团队在近两个月内完成的。期间，艺术家每周往返于京沪之间，创作和策划整个项目，包括不停地解决和修改各种问题，甚至艺术家于向溟坚持项目没有开幕式，只有闭幕式，而作品在闭幕式之后陆续拆除的反常规方式，都是表达了艺术家对“社会价值”与“时间意义”的反讽与警惕。

　　此外，艺术家通过新媒体技术，将偶像崇拜者的内心世界视觉化，揭示了偶像崇拜的实质： 被崇拜的偶像。不论外在泥塑形式与被赋予的精神核心，崇拜者对内心建构的幻象所产生的精神依托才是偶像崇拜的实质。

于向溟 新城童谣之九—异域 布面油画 140×235cm 2015

于向溟 荒城21-一个人的战争 布面油画 140x225cm 2013

于向溟 荒城17-最深深处 布面油画 185x225cm 2011

于向溟 荒城24-一切膜拜像皆是幻像 布面油画 150x135cm 2013

于向溟 荒城36-驶离青春期的列车（三联幅） 布面油画 140x915cm  2012

于向溟 灰烬 装置 325cmx54cmx120cm 2017

　　《一切膜拜像皆是幻象》

　　艺术家、导演：于向溟

　　出品人：王厚淼

　　剧本：于向溟、陈志超、卡生

　　音乐：汪文伟、丰玉程

　　演员：沈娜、戎兆琪，朱曄，张梦怡，邵文溢，刘柏辰

　　人类学小组：玉书涵、程云飞

　　项目执行：李宇、于迪、程华、范志强

　　视觉设计：刘洺琦

　　媒体策划：吴瑾、梁晨

　　新媒体策划：姜天娇