(雅昌艺术网讯)2017年3月19日，“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”在武汉荣宝斋开幕，展出靳卫红、谢晓虹、朱雅梅、马媛媛4位艺术家中国画作品40件，以女性艺术家群体的创作“集中展示女性在艺术表达上的敏感点和视觉特征”。
湖北省美术家协会秘书长刘春冰致辞
展览策展人、华中师范大学美术学院教授娄宇致辞
“当代女性主义的发展使得女性艺术家们的创作更加自觉地寻找女性表现方式，其间诞生了大量的女性主义艺术作品和一批批女性艺术家创作群体”，本次展览策展人、华中师范大学美术学院教授娄宇表示，“这四位美丽优雅、个性独特的女性画家从传统中一路走来，在纷繁喧嚣的时代艺术大潮中如何选择传统、如何在传统与当代对话的疑云中不懈地探索自己的道路上获得了不俗的成绩”。
武汉荣宝斋总经理鲁静致辞
艺术家谢晓虹致辞
在解读靳卫红作品中对身体的关注时，艺术家回复说：“我对空空荡荡的身体有兴趣。性征不是我强调的，只有当身体腾空了出来，有些里面的东西才能显现出来，否则挡在人前是一些表面的东西。我更在意于一种本质状态”。而对于女性身份带给艺术家的生存体验，靳卫红表示：“我从来没有嫌弃过我作为女性的身份，我一直肯定这个身份，尽管这个身份有时也造成一些困惑，但是我觉得这个身份给我很多对这个世界一种特别的体验。这个体验对我个人而言是价值很高的一个东西。”
“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”展览现场
“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”展览现场
策展人娄宇认为“矛盾统一的时空错位感，‘去个人化’的同时又从容优雅地对抗‘宏大叙事’”是谢晓虹创作最为凸显的价值取向，“这批展出的作品均为造型夸张、情调闲适、古趣盎然的当代仕女图，或垂钓、或观鸟、或吹笛、放风筝、荡秋千……以现世体验表达彼世的人情物象，仿佛在‘漫不经心’中生动地诠释了她的创作理念”。谈到自己的女性艺术家身份，谢晓红回应说：“作为女性画家，在这个时代遭遇苦闷、焦虑与尴尬，也会有欣喜快乐和追忆，这些内心的情绪，自然而然都会通过笔墨这种方式，诉诸纸上”。
“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”展览现场
“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”展览现场
艺术家朱雅梅在创作中信奉“理性审美主义”，“平淡是一种艺术的态度，不品而难知其中的悠长。平淡不可外求，它在每个人治艺的态度之中。如斯，古人‘德成为上，艺成为下’，‘大器向雕虫’之类的话，因你所行已在道上，便不再是训诫，‘至道不烦’。平淡的结果是除去画人心中的尘浊，使心胸廓彻，以纳万物之生机，从而达到人格画品的统一，为艺之技合于“道”，也合于人之本然”。
“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”展览现场
“倾听我心——女艺术家水墨丹青四人展”展览现场
马媛媛的水墨花鸟在策展人娄宇看来，强调的是“水与墨的交融及不确定和偶发性”，“她将传统水墨中已固定的符号进行重新阐释，承载一种神圣与崇高的情感，使水墨语言生发出意想不到的效果，乍看具有水彩画的意趣。她从中国花鸟绘画传统出发，并试图在基督教精神资源中寻找创作灵感，以独特的视角和色彩绚丽的当代工笔花卉和抽象水墨作品给当代中国花鸟画创作无论在图像隐喻抑或是精神实质注入了新的可能性”。
据悉，本次展览自2017年3月19日展至4月8日。
