9月25日下午，艺术家商亮的个展“少数分之一”在798新北京前画廊开幕。展览呈现了商亮近几年来的绘画作品。
艺术家：商亮
艺术家商亮从较早的影像作品创作时期即开始对“青少年”这一主题感兴趣。“青少年”的概念，生命时间中的特性——即未成年人，既有其单纯天真的一面，又有其社会性，其中的自我斗争往往十分鲜明。此后，她创作媒材涉猎广泛，不仅绘画，还包括摄影、短片及装置。关注的主题从上述对“青少年”生命状态的时间性上，延伸到更广泛的人的状态上。而对人的发现，常常联结着对身体与自我，意志的发觉。
“其中从2013年以来开始的《正道仔》系列，是商亮迄今在创作上从主题到风格上最为明确的一组作品。这是一组少年的形象，他们中的大多数，部分躯体、肌肉，有著超出其年龄、体格的强壮。在2013﹣2014年间，这些少年、少女的形象仍然很写实，到2015年之后，这些形象则渐渐漫画化，并与意大利作家卡洛·科洛迪(Carlo Collodi)笔下的童话故事中匹诺曹(Pinocchio)的形象重合。”
《正道仔NO.7》《正道仔NO.8》布面油画 100x80cm 2014
《正道仔NO.1》布面油画 100x80cm 2016
《正道仔NO.2》布面油画 100x80cm 2016
《正道仔NO.16》布面油画 45x60cm 2016
对以身体作为表现的“正道仔”系列，商亮认为核心是人对自我局限性的反思。"未涉世的少年，意味著身体与精神上的半熟，他们的困惑，是面对成人世界所意味的惯例与既定秩序的困惑。商亮在这裡选择这一形象，出于的更是接近三岛由纪夫以及日本文化中由樱花崇拜而延伸的，对尚未进入成年状态的清峻少年形象，所具有的不谙世故与纯善的认同。这一状态，也意味著对即将进入的成人世界所象征的一切秩序、完整、确定性的迟疑、探索，甚至是拒绝。画中的少年，幻想著自己拥有远超与他年龄以及常人的强健体魄。这是否是一种对自身面对外在世界的谎言?而“自我”在这样的谎言中能否得以成立?我们想象的自我，是画面中局部变形的躯体，还是画前隐隐所知的，真实的自我?“一个真正的男孩”，这些作品的英文译名道露天机。画中的少年如说谎的匹诺曹一般，一边做出拳击手的姿态展示肌肉，一边鼻子边长、忧心忡忡。"
与《正道仔》相平行的另外两个系列中，具象的少年形象变得模糊不清，演变为一些抽象几何图形，或是与模糊身体交织的抽象线条。在商亮看来，这些线条与图形孕育了人形的肌体，它是身体在画面中成形的细胞分子的放大。
《变格者ＮＯ.1》布面油画 166x129cm 2014
《赤子之芯》布面油画 200x150cm 2015
《赤子之芯No.2》布面油画 115x185cm 2015
展览中亦呈现了两幅名为《赤子之芯》的作品，有一定的叙事倾向，同时具有轻柔的抒情色彩，其中一幅作品中写着“那之后我 我撒了很多谎”，这一画面直接取材于一个电影截图。“谎言”的主题也一直贯穿在商亮的作品当中，这种谎言即指向了自我，也指向了绘画。
关于在绘画表达上的诉求，商亮追求一种精减的感觉，她将之概括为“希望能够减少画面的生动性，就像一种洁癖，都只达到把‘事情说清楚’即可。”
据悉，展览将持续到10月15日。
展览现场
注：文中黑体引用部分来自刘溪（Xi Winkler ）撰写评论《自我的回归—商亮：繁杂与取舍》
