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明品生活网:进一步梳理油画的写意空间——“在意—第三届中国油画双年展(2016)”开幕

放大字体  缩小字体   来源:雅昌艺术网专稿  作者:熊晓翊  版权声明,必须查看=>点击进入



核心提示:  2016年9月14日,“在意—第三届中国油画双年展(2016)&rdqu

  2016年9月14日,“在意—第三届中国油画双年展(2016)”在中国美术馆开幕。展览由中国油画学会主办,由张晴、彭锋策展。

   参展画家:闫振铎、赵开坤、许江、杨培江、任传文、赵险峰、李江峰、陈焰、罗奇、张海虹,陈天龙、罗中立、戴士和、司徒立、闫平、黄菁、章晓明、孙纲、吴维佳、石建军、李荣林、彭斯,尚扬、王怀庆、胡项城、丁方、王焕青、冯放、段江华、肖飞、李枪、韦加。

中国油画学会副主席 中国国家画院油画院常务副院长 郭润文

中国油画学会主席  中国美术学院院长 许江

中国美术家协会副主席  中国美术馆馆长 吴为山

中国美术家协会分党组书记、秘书长 徐里

中国油画学会艺术委员会委员 北京画院国家一级美术师  闫振铎

中国美术家协会副主席 中央美术学院院长 范迪安

开幕现场 众嘉宾合影

  近年来,对油画本土化的追求比较集中的体现在写意上,本次展览亦鲜明的呈现了这一倾向。

  本次展览展示了32位油画家的150余件作品,其中既有前辈艺术家的探索,也有年轻艺术家的尝试,显示了近百年来中国写意油画的探索历程。参展艺术家来自不同地区,充分体现了艺术因地域不同而呈现出来的多样性。

  策展人认为:“在意”展览旨在探究中国写意美学在当代绘画中的表现。它既可以表现在画家的用笔上,形成意之笔,也可以表现在形象的塑造上,形成意之象;而对于意的反思和突破,可以说是意之外。

  由此,本次展览依据意之笔,意之象,意之外的线索来进行结构,它们之间不没有高低之分,只有侧重不同。全部板块加在一起,显示了中国当代绘画对于写意美学的追求的深度和广度。

展览现场

  意之笔

  清代画家邹一桂在惊叹西洋画高超的写实能力的同时,又贬低它“笔法全无,虽工亦匠,故不入画品。”中国画家几乎从一开始就认识到笔法的重要性。如果不采用绘画语言,不管形象多么逼真,都不能算作绘画。西方美学家直到20世纪初才意识到绘画语言的重要性。但是,他们在发现绘画语言的独立价值之后,迅速将它还原为纯粹的平面和色彩,从而不可避免地走向终结绘画的极简主义。中国油画家在摆脱幻觉主义的诱惑之后,没有走向极简主义的物质性,而是驻守住绘画领域,在其中反复耕耘。让中国油画家乐此不疲的,既非理想性的幻觉,也非物质性的材质,而是具有文化内涵和审美品质的笔法。中国油画家努力探索油画媒介与书法用笔的结合。笔意和笔法的介入,让油画接上了中国美学传统,进而改变了西方绘画的审美趣味,形成了一种新的绘画类型。

艺术家 闫振铎作品

艺术家 许江 作品

艺术家  赵开坤 作品

艺术家 杨培江 作品

艺术家 张海虹 作品

艺术家 罗奇 作品

艺术家 李江峰 作品

艺术家 任传文  作品

艺术家 赵险峰  作品

艺术家 陈焰 作品

  意之象

  明代文人王廷相有云:“言征实则寡余味也,情直致则难动物也,故示以意象。”意象是中国艺术的秘密所在。在西方标准的一分为二的本体论框架中,世间的事物不是主观的,就是客观的;不是心理的,就是物理的;不是精神的,就是物质的;不是抽象的,就是具体的。在这种标准的本体论框架中,找不到介于二者之间的艺术作品的位置。中国哲学中的本体框架不是一分为二,而是一分为三。在道、器两端之间,还有一个象。但是,象不是一个东西,而是任何东西的一种状态、一次开显,是主观与客观、心理与物理、精神与物质、抽象与具体等等遭遇时发生的一次事件,它带有自己的时间性,而不能还原为参与事件之中的任何一方。中国画家很早就意识到“之间”的价值,将智慧和热情投入“似与不似之间”的探索之中,生成了各式各样的意象。

  艺术家 石建军 作品

  艺术家  李荣林 作品

艺术家 彭斯 作品

展览现场

艺术家 孙纲作品

艺术家 章晓明 作品

艺术家  吴佳维 作品

艺术家 戴士和 作品

艺术家 闫平 作品

艺术家 黄菁 作品

展览现场

艺术家 罗中立  作品

艺术家 陈天龙 作品

艺术家 司徒立 作品

  意之外

  宋代诗人陆游云:“汝果欲学诗,工夫在诗外。”诗如此,画亦然。中国画家不仅注重笔墨“之中”、意象“之间”,而且力求“超以象外”。“超以象外”的目的,不是为了进入柏拉图式的理念或基督教神学的彼岸,而是为了“得其寰中”,为了更好地把握笔墨“之中”和意象“之间”。由此,“之外”首先表现为“以大观小”。从“之外”着眼,不仅是为了更清楚地认识“之内”,而且是为了让“之内”保持自我超越的弹性和潜能,从而让“之内”变得更加生动,更加不满足于现状。从这种意义上说,“之外”具有自我反思和批判精神。中国油画家在将西方油画与中国美学结合起来的时候,就在展开双向的反思和超越。不仅超越油画的既成模式,也指向对中国美学传统的反思。“之外”还表明艺术超出自身,表达对现实的关怀。正因为有了这种自我反思和批判,中国油画才不断推陈出新,呈现出强大的生命力。

艺术家 尚扬 作品

艺术家 王怀庆 作品

艺术家 胡项诚作品

艺术家 丁方  作品

艺术家 段江华 作品

艺术家 王焕青  作品

艺术家 冯放 作品

艺术家  肖飞  作品

艺术家 李枪 作品

 

艺术家 韦加 作品 

  据悉,展览将持续到2016年9月25日






 
 


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