(雅昌艺术网讯)2016年9月3日，位于草场地艺术区的德萨画廊推出艺术家吴建军的同名个展《吴建军》。这也是艺术家在徳萨画廊首次举办的个展。
生活于成都的吴建军，1966年生于四川，1990年毕业于四川美术学院。他以独特的身体图像系列将人的身体变异与精神落差：希望、失望、绝望、痛苦、恐惧、疏离、孤独……置他们于某种视觉状态中，试图最大限度地呈现生命的种种形态。
艺术家吴建军
德萨画廊二楼展厅一角
在生之列车上虽然艺术家只负责发现与批判，但他们又和所有旅客一样，都要公平地与那挥之不去的、想要埋葬自己的细小力量反复搏击，谁都无法真正从时间的后门逃出去。观察者----你、我、我们----都是那作为画中之“彩色人”背景而在的、那大块的、铺张的、可供呼吸的蔚蓝色的牺牲者及它卑微的主人。艺术家希望透过不受约束和挑衅性的身体语言的描述，从视觉上来释放这些充满差异的令人悸动的情感。
左起：《鸟面具》、《脸谱》、《口罩》
左起：《小头像6号》、《小头像7号》
有些人可能觉得艺术是一个持续性的创新过程，一种为了无止境追求最新潮流的快节奏行为运动。但对于吴建军来说，他的创作完全反其道行之。他在创作不变，怎样让自己的作品尽可能持久的延续其鲜活的人性。
吴建军完全不去展现身体的写实性，画作中的人物除了有张力的肉体之外也并没有皮肤。他强行施加给身体与其颜色的手法就像热成像相机凸显出图像中的激情一样。
左起：《水边》、《身体的图像、我自己》、《戴浴帽的男子》
吴建军的作品从不叙事或说明，也不追求解释与理解。他只求观者抛去理性，本能直观感受。他们直击我们的内心，直觉与我们敏感的神经系统。
策展人冯博一先生曾坦言，看吴建军的画，会想到俄国诗人莱蒙托夫的一句话：“这个肖像是由我们这整整一代人身上充分发展了的缺点构成的。”
据悉，此次展览将持续至2016年10月9日结束。
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