2016年7月27日，何塞•万徒勒里艺术展(南京站)在江苏省美术馆开幕，展览展出了智利艺术家何塞•万徒勒里作品40件，包括于1954年至1988年期间在智利和瑞士创作的25幅绘画，以及1954年至1965年在中国创作的15幅素描、水彩和版画。
嘉宾合影
江苏省美术馆馆长、江苏省国画院院长、江苏省美协主席、南艺美院院长周京新主持开幕式
开幕式现场
智利驻沪总领事馆商务领事苏凯撒在开幕式上介绍道：“何塞•万徒勒里于1924年3月25日生于智利圣地亚哥。14岁入智利国立美术学校学习绘画，后在智利大学美术学院学习壁画创作。50年代他曾在华生活并执教于中央美术学院，结识了齐白石等著名中国艺术家。1973年，何塞•万徒勒里在民族文化宫举办展览，是首个在此展出作品的外国艺术家。他是中国人民的老朋友，多次应邀访华，并受到毛泽东、周恩来等中国领导人亲切会见。1953年，他作为亚太区域和平会议副秘书长常驻北京，为增进各国人民相互了解、反对侵略战争、保卫世界和平做过许多有益工作。同年，与诺贝尔文学奖获得者巴勃罗•聂鲁达和智利总统萨尔瓦多•阿连德等智利政治、文化界名人共同创办了拉美地区第一个对华友好组织——智中文协，为两国1970年建交发挥了积极作用。”
智利驻沪总领事馆商务领事苏凯撒致辞
中国对外文化集团公司党委书记李金生则表示：“何塞•万徒勒里一生致力于将人性、社会和大众价值通过各种媒介表现出来：壁画、彩绘玻璃、绘画、雕刻、插画、海报和舞台布景等。他的作品受到智利传统艺术的影响，线条笔触大开大阖又细腻精致，蕴含着艺术家在拉丁美洲艺术运动中所创造的‘现实表现主义’所焕发的奇异活力。1952年起，他多次往来于拉美、欧洲和中国之间，并从包括中国水墨画在内的各种造型艺术中获益匪浅。他的作品始终保持着对普通民众生活状况和阶级差异的浓厚兴趣，多数是反映智利人民在反动统治阶级的压迫下的痛苦呻吟和奋起反抗，争取自由和土地的战斗呼声。作为其政治信仰的独特表现，他致力于创造一种贴近人民的风格，表现和颂扬拉美土著人的面孔，突出其形体的壮观。”
中国对外文化集团公司党委书记李金生致辞
江苏省文化厅厅长徐耀新致辞
江苏省美术馆馆长周京新表示：“本次展览是‘2016中拉文化交流年’框架下的重要项目，对于江苏省美术馆来说，丰富了展览的形式，对于本地艺术家具有启发作用。而自己则惊讶于何塞•万徒勒里竟然还创作了一批类似于中国画的水彩作品，这无疑是受到中国艺术形式和人文环境的影响。在一些作品中体现了追求精巧的线条和笔触、开阔的构图和自由运用的色彩;融入了对某些文化特征的解读，如着装，或某些观念中微妙而矜持的优雅。其他一些作品中，也可以看到艺术家植根于拉美艺术运动中的非凡活力，有着多样的元素、封闭的构图，以及清晰纯净的颜色。
展览现场
万徒勒里从童年时期便随父亲四处旅行，他的作品中有他在旅行中遇到的人们，他们是一群最普通的人，但却在苦难中依然保持着自我与尊严。除了形形色色的人，当然少不了智利的山川河流，作品中的太平洋、山脉和喷发的火山，也象征了生活、人民和斗争。在《秃鹫》中，他描绘的秃鹫象征了1973年军事政变后的掌权者，面对着一座永不熄灭的火山。
《地球的呼吸》46×46cm 丙烯 1978
《秃鹫》40×48cm 丙烯 1976
《脸》120×104cm 丙烯 1978
《第一步》100×100cm 丙烯 1974
万徒勒里的作品中也不乏那些为自由而奋斗的人物，如《飞驰》中的智利中部“牛仔”在冬日寒风中的群山之间纵马飞驰，《记忆中的记忆》中万徒勒里将母亲卡梅拉·伊德的形象描绘为亚马逊土著骑在未配马鞍的骏马上，驰骋在智利南部的比奥比奥河岸。正如万徒勒里所说：“艺术是人类最大的财富，它让我们了解过去，了解我们与自然、社会和历史间敏感的关系 。”
《飞驰》152×190cm 丙烯 1972
《记忆中的记忆》146×161cm 丙烯 1983
万徒勒里在1952年来到了中国，他用“优雅”来刻画中国的处世之道，以裸体姿态凸显女性之美，辅以精湛的绘画技巧。他曾执教于中央美术学院，并引入了人体模特教学。万徒勒里也为中国的壮美河山所深深折服，他受到了艺术挚友齐白石的影响，在《庐山》中描绘的是迪莉娅和帕斯从中国南部住所窗户向外眺望时所见的美景。”
《裸体》 59×46cm 素描 1954—1958
《帕斯的肖像》 60×80 油画 1954
《和平》115×90 油画 1959
《庐山》30×30cm 水彩 1954
本次展览将持续至8月14日。
