北京保利2016春拍预展现场
2016年6月1日，北京保利春季拍卖会预展在全国农业展览馆开幕，近现代十二大名家力作隆重登场。本季春拍近现代书画板块以名家精品为主打，涵盖齐白石、傅抱石、张大千、徐悲鸿、黄宾虹、吴昌硕、李可染、林风眠、吴冠中、陆俨少、黄胄、蒋兆和等12大名家的力作。其中，最大的亮点是傅抱石创作于1954年的《云中君和大司命》，将以估计待询的形式上拍。
傅抱石
傅抱石 《云中君和大司命》 1954年 设色纸本，114×315cm
估价待询
傅抱石，20世纪中国画大师巨匠，与齐白石并誉为当时画坛“南北二石”，人民大会堂陈列《江山如此多娇》便是出自傅抱石笔下。除此幅外，1954年所绘《云中君和大司命》亦是画家一生中最重要的作品。这幅画跨越古今时空，融合精神幻境与现实表达。“云中君”和“大司命”最初源于世界文化名人、民族诗人屈原所著《楚辞·九歌》之《云中君》和《大司命》两篇文意中的神话人物，云中君是云中之神，大司命是寿天之神。一生热爱屈原的郭沫若，对屈原及其文化持续不断地尝试着时代性创造演绎，五十年代写出《屈原赋今译》，充满想象力地将云中君和大司命描绘成一对正在热恋的情人。随后傅抱石再依据译文揆诸笔墨丹青，画面上云中君是位娟秀盛装少女，乘坐龙车，凝神自若;大司命是英武的美男子，乘龙持剑，英姿勃发。两神周边环境则是滚滚雷霆，风起云涌。借助娴熟的水墨技巧，矾水挥洒与墨色浓淡渲染，神话象征的特殊气象跃然显示。这幅“近百年来最伟大的中国画”，云神和寿神的爱情故事，既宏大又浪漫，映射出神的世界与人的世界，历史与现实，人类与自然……奇妙诡趣，气势磅礴，散发出的高古美与生命力感动着今下世界。
傅抱石 《海天落照图》 设色纸本，105×60cm
估价：RMB15,000,000-18,000,000
《海天落照图》一半为山，为石，为礁，另一半为波涛起伏、浩瀚无际的沧海。沧海接天，相接处半轮红日徐徐落下，满天绯红的霞光，映照着滚滚海涛，也映照着山礁，这是何等壮丽的景色啊!落日只有与大海结合，才有这种壮阔的，绚烂的，让人襟怀为之开拓的景象。
山在无垠的大海面前，似乎失去了它的高度，对照着其小若豆的登山观海者，它的雄姿才得以显示。披风踏浪登上山崖者六、七人，约有老有少，有文人雅者，直面浩瀚和绚烂，惊异者有之，赞叹者亦有之。先生略作点划，其神其态便跃然图中了。山石之法，混用乱麻与拖泥带水诸皴，纵横不拘，乱头粗服，复加以大笔点厾，一派淋漓苍莽气象。画上钤有“往往醉后”一印，很可能是先生饮酒微醺中所作。那种恣肆的笔墨，那种浩然的气息，恐怕都是醒者难以获得的。
齐白石
齐白石 《英雄独立》 水墨纸本，138×58cm
估价待询
1932年在齐白石七十岁时，他在陈半丁处见识了其珍藏的朱耷所绘的《独立睥睨图》。这幅八大山人朱耷晚年精品佳作深深地打动了齐白石，本就痴迷八大的齐白石立刻回家临摹，他向陈半丁借了画稿(据陈半丁家属回忆，齐白石从陈半丁处借存的画稿，应是陈半丁所临此帧稿本之一)，回到家中仔细观赏临摹，并从中得到极大的启发。1941年齐白石又依此稿本画鹰，甚为满意，至1950年将这件最为珍视也是自认为最适合伟大领袖的画，赠送给毛泽东主席。
齐白石 《山水四屏》 1920年 设色纸本，136×33cm×4
估价：RMB11,000,000-18,000,000
此山水四屏作于1920年，这个时期是齐白石的艺术与人生的重要转折期，58岁的画家离开湖南，携家人赴北京定居，又在陈师曾的劝说下开始了持续十年之久的“衰年变法”，将早期八大山人式的疏简风格转变为备受时人喜爱的吴昌硕式的大写意法，开拓了自己的艺术新旅程。这四屏山水即作于变通画法的初期，从奔放的笔墨和绚丽的色调上可以看出他的艺术探索并不仅仅局限于花鸟画领域，而是融会贯通，取长补短。
李可染
李可染 《漓江胜景图》 1962年 设色纸本，68×45cm
估价：RMB18,000,000-22,000,000
此幅《漓江胜景》的特别之处更在于其用色，由于描绘的是夕阳下的景色，他大量使用赭石、朱红，让整幅画笼罩在火烧云般的绚丽色彩中。这正是此作不同于其创作的大量青绿、水墨的漓江题材之处，大面积的红让人不禁联想到他创作于1964年的经典之作《万山红遍》。而《漓江胜景》中描绘江面的透亮手法，又使得其较之《万山红遍》更加轻松灵动、有呼吸感。
李可染 《高岩飞瀑图》 1987年 水墨纸本，128×68cm
估价待询
张大千
张大千 《江堤晚景》 1947年 设色纸本，90×39cm
估价：RMB15,000,000-18,000,000
本幅《仿董北苑江堤晚景》则是在1947年十月间所仿，主要是青绿设色取法于原作，即题语所言“一个放泼地无拘管底李思训者”，因李思训是工笔青绿山水的代表画家，而此画的设色法是较为写意的。江面满布的粼粼波纹，和远处的江帆二艘，仍在《江堤晚景》的范围之内。然而，全画的丘壑、林木、屋宇等章法，则全是大千自运，至于山石皴法，系以擦染为主，不见董巨如网络分布的披麻皴。因此，大千此画整体看来比较浑沦，线条表现则集中在林木的枝干以及屋宇建筑上。青绿设色以外，他特别注意安排冷暖色调的交相配置，使得全幅甚具装饰效果，而精密规律的水纹，以及石青、朱红所填的夹叶，更为此画增加了工笔画的美感。
张大千 《乔木芳晖》 设色纸本，80×91.5cm
估价：RMB10,000,000-15,000,000
泼彩的技法则是大千创作的最后发展阶段，实际上是用半自动技法来画传统的没骨画，或青绿山水。他往往先用泼墨作为底色，然后在墨汁将干未干的适当时机，将石青、石绿重叠泼在墨汁上，有时也可用毛笔拖引，使得色彩与墨色晕成一气，避免生拼硬凑的痕迹。一旦干透，每幅的效果各异，有流动晕开的，也有沉积堆叠的，有斑驳的，也有浑化无迹的，然后，他一再地颠倒审视，渐渐在他心目中萌生出丘壑溪涧，布置房屋、道路，加添舟桥、高士等等。一般需等候色彩水墨干透，才能够在浑沌中辟出山水，因为需时不一，有的一时不能完成者，甚至过了几年才斟酌出适当的布局，然后点缀完成。
黄宾虹
黄宾虹 《闽江泛舟》 1947年 设色纸本，149×79cm
估价：RMB6,800,000-8,000,000
此幅作于黄宾虹84岁时。从题跋中可知，此幅写“闽江舟中所见”，闽江是中国福建省境内的最大河流，发源于福建、江西交界的建宁县，建溪、富屯溪、沙溪三大主要支流在南平市附近汇合后称闽江。闽江是一条既秀丽又雄浑的河流，江面宽阔，水流平缓，两岸青山如黛。黄宾虹曾赴武夷山游览，建溪便源出于武夷山一带，他在舟上行驶，一睹两岸风光，十分难忘，故而有此作。画中所题写的四句诗文截取自元代诗人黄清老的五言律诗《入武夷霁色可喜》，与画中景象恰好相映成趣。
黄宾虹 《青城第一峰》 1952年 水墨纸本，90×32cm
估价：RMB800,000-1,500,000
黄宾虹在《高房山夜山图》中题记：“余游黄山、青城，尝于宵深人静中启户，独立领其趣。”他发现夜山一是黑，另一特点是万籁寂静，有重量感。黄宾虹喜画夜山，是因为“夜山雄奇、黑密、幽深、沉静”，这是大白天所不能见到也无法领悟的，黄宾虹在黑与白的构图中，形成一种随心所欲的大气势，他山水画风格的浑厚华滋，在层次明朗里浓淡章法相宜适度，体现出一种精神气象——山川浑厚，草木华滋，兴会淋漓，笔苍墨润。
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