闫珩穿越在阿拉里奥上海空间
5月13日下午，闫珩个展“调频”在阿拉里奥上海空间开幕，这是闫珩在阿拉里奥画廊的第二次个展，11件新作展示于三层空间中。
展览名“调频”(全称“频率调制”)是基于闫珩作品的特性。正如调制之后的频率，闫珩的作品具有连续性和平衡力。艺术家对社会的变迁、科技的发展、以及因此带来的变化给人类带来的影响有很大的关注。这些关注点体现在他使用过的多种媒介和多个主体之中，也从涉及人类现实的符号性替代物露出端倪。
闫珩生于1982年，2007年毕业于鲁迅美术学院油画系，2008年年末前往北京，2010年举办首个个展《寓言的风景》，此后，其个展先后登陆北京、东京、巴黎和首尔。
闫珩“调频”个展 展览现场
闫珩对具象绘画有执着的信念，他使用传统的绘画语言表达颠覆性的观念。黑板、鳄鱼、火烧场景、病床等看似不相关的意象常常出现在同一幅作品中，这些意象组合成一个个开放性的故事。近几年，闫珩由绘画涉足装置，他把从旧货市场收集的物件组接在绘画作品中，形成新的面貌。电路板、插座、橙色救生圈等实体物件丰富作品的空间感，也形成其个性化语言。
在本次展览中，艺术家首次将铁板取代先前高辨识度的黑板，并为作品定制铁制画框。闫珩表示：“铁是常规的建材，它不像金银铜等可以用于工艺制作，也不像木那样质朴，我用铁来完成传统绘画，试图激发材料的可能性。”除此之外，他将线上购买的“蜂巢”嵌入画中，并在现场灌上一勺蜂蜜。
自画像 布面油画装置 111x90cm 2014-2016
文明1-母羊 布面油画装置 150x-154x35cm 2015-2016
调频 布面油画装置 2015-2016
在逐渐尝试装置的过程中，闫珩仍将绘画视为创作重点。无论《调频》、《文明3》、《自画像》，其画面蕴含超越时限的古典意味，但近距离观察后，能发现画面充满强烈的紧张感和暴力感。“在我的作品中，装置是用来辅佐绘画的。”闫珩说。
据悉，展览持续至6月24日。
