艺术家周云侠
4月16日，周云侠个展“时间的细缝”在上海沪申画廊开幕，本次展览回顾了周云侠三十多年的艺术创作，展览以时间轴为线索，呈现艺术家不同时期的绘画与雕塑作品，包括早期作品《每日新闻》(1985)、《反复进出》(1987)等，也有《世纪末的明星照》(1999)与近几年的新作《创世纪》(2010)、《聚集与扩散》(2012)和《兔子的革命》(2013-2014)等。
周云侠个展“时间的缝隙” 展览现场
1958年出生的周云侠，当过知青，做过厨师。1977年恢复高考后，他曾尝试报考两次，虽专业成绩很好，却因语文和政治学科成绩，止步学院式训练。在“85新潮”期间，周云侠参与“大型现代艺术展”、“晒太阳”和“南京自由艺术家五人展”等。周云侠当时住在南京一剧院附近，因此帘幕常常出现在他早期作品里，如《反复进出》、《每日新闻》等，上述作品多受表现主义的影响，色彩强烈，画中人物扭曲而变形。周云侠回忆：“我没有受过专业的造型训练，因此也不受限制，这些作品中的形象都是我想象的。”
《帷幕》1985年113×82cm 布面油画
《每日新闻》1985年115.5x97.5cm-布面油画
1991年，周云侠辞去了厨师工作，成为独立艺术家。1994年，他从南京前往北京，搬进圆明园画家村，开始了新的创作阶段。虽然在画家村的时间不长，但那段短暂的离家经历让他收获了创作的转型。他说：“(89事件)给我们带来的冲击是很大的，我和很多艺术家一样陷入迷茫。我几乎是因为逃避现状搬去圆明园(画家村)的。在那里，我和一些艺术家沟通，大家决定将画面的素材回归现实。”此次展出的《世纪末明星照》便是一例，拟人化的猪形象展露戏谑的笑容，和“明星”命题错位，形成独特的幽默感。“人和作品一样，都要保持幽默。”周云侠说。
《麻将演绎-上海-3》2010年 125x58x24cm
《公主裙》2009年130×80×75蟾皮
进入新世纪，周云侠开始以艺术家的角度思考文化身份的问题，他创作了“麻将”系列。当时，他将工作室搬到上海，并在朱家角“一呆就是14年”。“麻将”系列始于他的所见所闻，他曾穿一袭“麻将”衣，在展厅躺着，那场行为在当时轰动一时。除此之外，他用蟾蜍皮作为材料，以艺术形式回应他的水乡生活。那些蟾蜍皮被转换为平面绘画和华丽的衣衫。越是华美，越映射着生命的流逝和残忍。近期，他把蟾蜍皮剪出蝴蝶的形状，让两者反差达到极致。
《理念的表象》2010年117x97x28cm.综合材料
除“麻将”、“蟾蜍皮”等特定主题外，周云侠还创作了不少抽象画，如《理念的表象》、《创世纪》、《聚集与扩散》等。他坦言，不同颜色的单一线条正是他用来排解“无趣”的方式，尽管不少作品的色彩鲜丽，但传统的色彩心理学却很难投射在周云侠身上。对于周云侠而言，近期的抽象绘画更“内省”，它们更加反应个体精神。
据悉，展览持续至5 月12 日。
