展览现场
插花、品香、斗茶、挂画，并称我国古代文人雅士的“四艺”。一束花、一缕香、一盏茶，让人放慢生活的脚步，归于宁静、清心，感受一种以境修心、修身的愉悦，同时领悟人生的禅意。4月15日上午，由中国嘉德主办的“花香供佛”主题活动在北京南池子大街菖蒲河皇城会举行。
中国嘉德陶瓷部总经理刘越做“明清宫廷瓷花器赏析”主题讲座
首先，中国嘉德陶瓷部总经理刘越先生为大家做了一场关于“明清宫廷瓷花器赏析”主题讲座。“中国插画艺术历史悠久，距今已有一千五百多年的历史。中国插花最早源于佛前供花，人们在佛像前瓶插应时花卉，以表虔诚。”这也是此次活动主题“花香供佛”的来源。
明代是中国插花艺术发展的鼎盛时期，明清两代的帝王及其后宫尤喜欢插花，今天我们在很多流传下来的明清宫廷绘画中可以找到插花器物，有些器物甚至还被保存下来。在古代，官窑瓷器十分珍贵，仅限帝王使用，工艺制作上追求精益求精，是千中选一的精品。以官窑瓷器插作花卉，透过花的真味与器的玩赏，可用心体会千年前艺术之魅力。时至今日，人们开始关注起对生活与艺术的修养，茶道、香道、花道也在坊间悄然兴起，日趋流行并渐成一种时尚。
花艺师现场表演
活动现场，嘉德邀请花艺师做现场花艺术表演，用古代的器物搭配现代的花材，用现代花艺的思考重现唐代和明代的插花，呈现古今交融的视觉美感。
明代插花
唐代插花
此次中国嘉德2016春拍“花香供佛”主题拍卖中以明清皇室花器为重点，汇集了“盆景器”和“插花器”两单元的多种器物，呈现出古雅华丽的品位和古代插花器物的惊人之美。
“盆景”是将植物连根栽植在花器里，是无声的画,立体的诗。其中的清康熙五彩鹤鹿同春描金祝寿纹大花盆一对，来源十分显赫是中华民国政府(1912年)第一任总理唐绍仪先生旧藏。康熙晚期御窑厂为宫里烧制一批形态硕大的花盆，见有圆形、长方形、六方形、八方形、海棠形等器型，品种则分别有五彩、青花、斗彩器等。纹饰多样，兼备山水花鸟、神仙贺寿、龙凤祥瑞，是为康熙御瓷中颇为令人瞩目的花器。
清康熙 五彩鹤鹿同春描金祝寿纹大花盆一对
“大清康熙年制”青花楷书横款
直径60.5公分 高34.5公分
来源：唐绍仪先生旧藏(中华民国政府第一任总理1912年)
此件五彩花盆通体呈圆形，折沿外翻，板沿宽厚边缘起阳线，造型委婉有刚性，做工精致富有力度。盆身外壁以五彩绘鹤鹿同春纹等。折沿下自右向左书青花“大清康熙年制”六字楷书横款，与同时期盘碗类的款字相比用笔结字有所不同，为此类花盆款书独特之处，或是写款位置局限所致。工艺精细，足见珍视。此件花盆为典型的户外花盆，大器恢弘，深沉静穆，制器考究，非寻常制瓷工匠所能为，在康熙时期主要陈放在紫禁城后御花园(北花园)和慈宁宫花园，台北故宫博物院藏“清康熙斗彩神仙故事图六方花盆”底部墨书“北花园”，说明曾供北花园使用。另外，北京西郊的畅春园也是其主要使用地点。因为畅春园是清圣祖康熙皇帝建造的第一座“避喧听政”的皇家园林，康熙后期开始玄烨大部分时间驻驿于此。此园林面积广阔，花卉陈设所需数量更远胜后廷二园，花盆自然需用甚多，此类花盆正为应景所制。北京故宫博物院收藏有相同器物的残器，其珍贵程度可见一斑。
明清时期插花器皿以瓶为主，透过花材、花器及瓶身纹饰的谐音转意，呈现如“太平有象”、“富贵安宁”、“事事如意”之类吉祥祈愿的花艺，感受古人装置艺术的手法。
左：清乾隆碧玉刻双凤穿牡丹纹双象耳方壶
高23.5公分
右：清乾隆釉里红双凤穿花纹象耳方瓶
“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款
高：22.8公分
如其中清乾隆釉里红双凤穿花纹双象耳方瓶，器呈长方体，颈部饰对称象耳衔环，寓“太平有象”之意。通体釉里红装饰，绘釉里红双凤穿花图，枝叶繁茂的花丛中，一对凤凰正翩翩起舞，造型华贵，姿态优雅。外底青花书“大清乾隆年制”六字篆书款。
该瓶最值得称道之处即其釉里红装饰，如此鲜亮纯正之釉里红，就是在乾隆盛世亦不多见，堪称乾隆一朝釉里红御瓷最高水平之代表。瓶身所绘的对凤纹饰亦颇特别，唯见乾隆朝御瓷有之，属于乾隆朝创新纹饰。集“太平有象”之造型与“富贵安宁”之纹样于一身，以名贵釉里红为彩料，绘以高贵的凤凰牡丹纹，满身的雍容华丽无一不昭示着此器的尊荣地位。
本品即是唐英《陶成纪事碑》所言“釉里红器皿，有通用红釉绘画者”，运用线描釉里红装饰全器是乾隆御瓷独具特色之处，此类器皿质量精良，存世寥寥无几，本品即是其中至为珍贵的一例。北京故宫博物院亦珍藏一件尺寸、大小、装饰皆与之相同的乾隆朝方瓶，可资比较，见《故宫博物院藏文物珍品大系——青花釉里红》(下)页192，图176。
明清皇室花器中，多以瓷器为主，有时也选用玉、铜等材质，改变其原有功能，化身为花器，呈现出古雅华丽的品位。
如其中这件清乾隆碧玉双凤牡丹象耳衔环瓶，此瓶造型与前件釉里红方壶如出一辙，合为双璧。为乾隆宫廷玉器中的“仿古”器。乾隆帝常以《西清古鉴》等古器物图录为蓝本，“示稿内府玉人”，制作源自青铜造型的新式玉器。而玉壶的双象耳造型写实，取意“太平有象”，则为清代新出样式。象鼻下衔游环，为整料挖成，与釉里红方壶的双环仅示意贴于器身不同，更添其难度和趣味。玉壶以墨绿色的上等新疆碧玉琢成。乾隆宫廷碧玉非产自和田，而是产自北疆天山玛纳斯。其“玉色黝碧，有文采”，乾隆时设“绿玉厂”以开采碧玉专贡御用。碧玉的大幅度开采亦在乾隆二十四年平定准葛尔部之后。碧玉以其庄严浓重的玉色见赏于乾隆帝，多用于宫廷礼器、玉册、仿古陈设器等重要玉器的制作。乾隆帝对“绿玉”评价甚高，有“绿玉稀深绿，斯珍果伟珍”的诗句。又据《三州辑略》一书，官办绿玉厂在乾隆五十四年(1789年)即封闭，禁止开采故碧玉作品实为乾隆宫廷玉器的一类重要代表。
此件碧玉方壶用料硕大，下部有自然黑色斑点，更添其古朴风韵。主体浮雕双凤衔花纹饰，构图繁密，与前件釉里红方瓶的纹饰基本一致。充分显示出乾隆宫廷艺术打破门户之见，对不同材质的器物在造型、纹饰的互相摹拟、转换上的深厚兴趣。而这种转换又很妥帖、成功，富有意趣。
据悉，中国嘉德2016春季拍卖会将于5月14至18日在北京国际饭店会议中心举行。
