艺术家吴静茹
开幕式上嘉宾合影
雅昌艺术网讯 2015年12月12日,“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”在深圳天米艺术空间拉开序幕。本次展览展出了吴静茹根据中国传统哲学创作的雕塑作品《静如禅心•Beyond Zen》系列,包括“如闻”“如行”“如藏”“如莲”等。展厅以白色的布帘为背景,参展作品错落有致地陈列于展厅中,共同营造出禅的意境。
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
吴静茹出生于中国台湾,之后,旅居欧洲多年,研习西方绘画及雕塑,并开始了职业艺术生涯。《静如禅心•Beyond Zen》系列中,吴静茹采用西方当代艺术创作手法,创新诠释东方传统文化意象,打破中国传统艺术的一贯表现形式,“将青铜的刚、毅与人性的柔、美完美地融合在一起”。对于中西融合的探索,吴静茹表示:“在进入西方的艺术领域,必须让西方人直接正确地认识到,你是一个中国艺术家。不能让他们有一丝一毫的模糊,尽管我生活于西方,借用西方的技巧进行创作,但我的灵感灵感全部源自于中国传统文化。为了寻找创作灵感,我先后多次来到中国,一住就是半年多。”
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
细观吴静茹的这个系列作品,脑海里会有许多的激荡:西方的创作技法、流畅的线条,带出人物飘逸、舞动的姿态;低头细思的动作或静谧的背影,从人物不同的角度、细节烘托出中国的“禅修”;抹去脸孔、抽象化的形象,更有一种“意”的内涵……“当把雕塑的脸孔完美体现出来时,就失去了灵魂,观众会不自觉地认为是某个现实中的人物。西方雕塑更为重要的是传递一种精神。如何体现?通过人物的身体语言、微妙的细节体现。比如当我要表现人物45°的转身时,人物的脸、手是随着身体变化的连环动作,在西方的美术教育中,创作者需要跟着心走,聚焦于人物的精神,而非脸部。”吴静茹说道,“我的雕塑中运用了中国绘画最简单的线条,让这些线条来刻画出一个灵动的舞者。”
吴静茹 《如闻》
《如闻》这件作品,艺术家透过观察和探索自己,“我们时不时会看见内心的迷失。因此,我们需常常与自己对话,聆听内心深处一直以来引领着我们的灵魂,相辅相成,从而升华。”
吴静茹 《如行》
《如行》这件作品围绕佛家中的“修行”展开,“是一个自己送给自己的礼物,她包装着思考和阅历的机会,安慰和平静的心境。修行,也是一个不断成长的里程碑,提醒着自己要在生命里每个阶段停下脚步,洗涤自己的心灵,修复自己的德行。因醒而行,非行而行”。
吴静茹 《如莲》
对于《如莲》的解读,吴静茹表示,这个世界有许多事情让人们惧怕和迷失。但是,如果以纯净的心灵去面对每一个生命的步伐,相信出淤泥而不染的真谛,我们得到的,是更多的平静和喜悦。“这份平静和喜悦,便自然而然地成为我们的保护伞,让我们勇敢并坚定地迎接未来美好的愿景。”
据悉,此次展览由PIIG铂金投资、吴静茹工作室联合主办,艺术云、天米艺术空间承办,展览将持续至1月12日。