艺术家吴静茹
开幕式上嘉宾合影
雅昌艺术网讯 2015年12月12日，“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”在深圳天米艺术空间拉开序幕。本次展览展出了吴静茹根据中国传统哲学创作的雕塑作品《静如禅心•Beyond Zen》系列，包括“如闻”“如行”“如藏”“如莲”等。展厅以白色的布帘为背景，参展作品错落有致地陈列于展厅中，共同营造出禅的意境。
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
吴静茹出生于中国台湾，之后，旅居欧洲多年，研习西方绘画及雕塑，并开始了职业艺术生涯。《静如禅心•Beyond Zen》系列中，吴静茹采用西方当代艺术创作手法，创新诠释东方传统文化意象，打破中国传统艺术的一贯表现形式，“将青铜的刚、毅与人性的柔、美完美地融合在一起”。对于中西融合的探索，吴静茹表示：“在进入西方的艺术领域，必须让西方人直接正确地认识到，你是一个中国艺术家。不能让他们有一丝一毫的模糊，尽管我生活于西方，借用西方的技巧进行创作，但我的灵感灵感全部源自于中国传统文化。为了寻找创作灵感，我先后多次来到中国，一住就是半年多。”
“‘静如禅心’——吴静茹雕塑作品展”现场
细观吴静茹的这个系列作品，脑海里会有许多的激荡：西方的创作技法、流畅的线条，带出人物飘逸、舞动的姿态;低头细思的动作或静谧的背影，从人物不同的角度、细节烘托出中国的“禅修”;抹去脸孔、抽象化的形象，更有一种“意”的内涵……“当把雕塑的脸孔完美体现出来时，就失去了灵魂，观众会不自觉地认为是某个现实中的人物。西方雕塑更为重要的是传递一种精神。如何体现?通过人物的身体语言、微妙的细节体现。比如当我要表现人物45°的转身时，人物的脸、手是随着身体变化的连环动作，在西方的美术教育中，创作者需要跟着心走，聚焦于人物的精神，而非脸部。”吴静茹说道，“我的雕塑中运用了中国绘画最简单的线条，让这些线条来刻画出一个灵动的舞者。”
吴静茹 《如闻》
《如闻》这件作品，艺术家透过观察和探索自己，“我们时不时会看见内心的迷失。因此，我们需常常与自己对话，聆听内心深处一直以来引领着我们的灵魂，相辅相成，从而升华。”
吴静茹 《如行》
《如行》这件作品围绕佛家中的“修行”展开，“是一个自己送给自己的礼物，她包装着思考和阅历的机会，安慰和平静的心境。修行，也是一个不断成长的里程碑，提醒着自己要在生命里每个阶段停下脚步，洗涤自己的心灵，修复自己的德行。因醒而行，非行而行”。
吴静茹 《如莲》
对于《如莲》的解读，吴静茹表示，这个世界有许多事情让人们惧怕和迷失。但是，如果以纯净的心灵去面对每一个生命的步伐，相信出淤泥而不染的真谛，我们得到的，是更多的平静和喜悦。“这份平静和喜悦，便自然而然地成为我们的保护伞，让我们勇敢并坚定地迎接未来美好的愿景。”
据悉，此次展览由PIIG铂金投资、吴静茹工作室联合主办，艺术云、天米艺术空间承办，展览将持续至1月12日。
