“七彩云玉——当代中国画名家景迈采风作品展”艺术家与嘉宾合影
从左至右：朱德鹏、余久一、窦金庸、孔戈野、柳青凯、金心明、明瓒、吴香洲、陈经、章耀、凌中翔、吴涧风、林兵
2015年7月29日，由云玉集团、西湖画会主办的“七彩云玉——当代中国画名家景迈采风作品展”在唐云艺术馆举行。此次展览甄选并展出了十二位当代中国画名家孔戈野、吴香洲、窦金庸、章耀、明瓒、陈经、余久一、金心明、王平、吴涧风、凌中翔、柳青凯于2015年4月赴云南景迈采风七日的写生作品，约60余件。展览作品均为画家们对此次采风的所感所想，画家们游景迈、访老茶、觅古村，领略当地最本真的民族特色，并以水墨画的方式表现了景迈的云山雾海、奇珍异果，精彩纷呈。
“七彩云玉——当代中国画名家景迈采风作品展”展厅现场
谈及这次展览的前期活动规划与概况，西湖书舍总监朱德鹏说：“4月20日左右，来自全国各地的诸位老师一起到西双版纳、景迈山，这时正好是采春茶的季节，整个过程有点类似普洱茶之旅。大家寻觅了一些古茶园、看当地百姓采茶，参观了茶厂。在西双版纳画家们又见到了许多少见的花卉，使写生作品更为生动。旅程结束后，大家共同策划了这个展览。每人大概挑了5件作品，共60件左右。”
余久一作品
窦金庸作品
景迈山的蓝天深邃似海、阳光灿烂如金、云海变化起伏，是一片浪漫绝美的土地。余久一的作品施以淡墨与皴点，晨间的山脉、村镇笼罩在雾霭朦胧之中。在展出作品中，他的笔触不太一样，对于写生的创作的感触，他谈到：“首先我用的纸就是云南大理产的，画的又是当地的景物。写生相对来说是比较真实的，云南经常下雨，雷阵雨来得又快又大，带来大量的水汽。另外早上云雾很多，云海间只有起伏的山峦，所以我的作品水墨的感觉较浓，再加上纸张产生特殊的肌理，营造出雾气蒙蒙的感觉。”另，窦金庸的作品虽然都是小品，但在水墨图式中传递出山峦原有的气势。此次云南写生于他而言的主要目的是感受大自然，通过自己的意识转化，以最擅长的水墨形式和表现手法来展现自然。
孔戈野作品
艺术家明瓒的作品以线条为行笔方式，笔墨恣肆，浓淡干白间笔调含有金石气。他从小学习书法、刻章，十七八岁时在上海便随王遽常、钱君陶等前辈学习，九十年代末才接触绘画。由于从书法、篆刻转向绘画，因而他比较推崇金石派的艺术家，如赵之谦、吴昌硕等晚清以来的书画艺术名家，吸收了传统中一脉传承下来的东西。他早先画花鸟，尔后学习山水并四处写生。他认为行万里路读万里书，在写生过程中学习古人的许多图式，参透古画与现实自然的差别。
陈经作品
金心明作品
古人讲“笔墨当随时代”，对待传统与继承，金心明认为只有这个时代的人才能画这个时代的笔墨，艺术的时代性就是我们生活在这个时代自然形成的共同审美。传承对他而言只是一个方面，在近几年的探索过程中，在琢磨自我的艺术形式如何与现代生活、自然景观相融合的过程中，他也在不断思考山水画创作上的突破与创新。
凌中翔作品
柳青凯作品
明瓒作品
王平作品
吴涧风作品
吴香洲作品
章耀作品
据悉，此次展览将持续至7月31日。
（实习生 李浪浪）
