对话现场
(雅昌艺术网讯)生命与神秘事物之间的关系以及命运这个概念是秦晋创作的核心。迄今为止，秦晋的作品形式多样，媒材各异，但她通过影像找到了最擅长的表达方式。正在OCAT 西安馆进行的展览展出了艺术家代表性的影片、装置及绘画作品，7月23日晚，秦晋结合本次展览与OCAT西安馆执行馆长凯伦．史密斯展开对话，与大家分享她的艺术实践与思考。这是OCAT夏季展最后一场对话。
凯伦馆长这样解读秦晋的作品：“是安静的，反思的。观者不会立即被她的作品打动，也不会受到它的特性和形式的吸引。但是作品中所潜藏的爆烈情感，却会传染给观者，被观者无意间带走。秦晋的作品可以用一句老话来形容，‘静水流深’，体现了这句成语所隐含的全部复杂意义和有时有些恐怖的感情引申。”
极少数人完全熟知秦晋的作品，因为她的多数作品都潜伏在公众视野之外。人们可能以为，大部分艺术家都是闭门造车，但很多艺术家的作品会走出工作室，被摆 放在公共空间、画廊、博物馆以及类似的场所，供消费和评价之用。秦晋的作品与此不同，它们通常变成私人‘行为’，之所以出现这种情况，是因为作品的时间和物理条件要求常常使博物馆或画廊感到为难，如实际的实施困难和公共安全考虑。由此，秦晋的作品极少以全貌示人，实际的作品，需要真正被观众看到的东西，一直在潜伏状态。”
‘我的创作过程始于个人记忆，也就是始于我开始有意识地吸收外界影响的时候。开始是2003年创作的油画，还有最近的摄影作品。我一直致力于寻求事物的细微差别，试图捕捉到它们留下的痕迹。“秦晋这样总结说：我把自己看作一个寻求‘证据’的侦探，以揭示推动我艺术创作的冲动，给自己一个继续这样做的理由，不管是生活，还是创作。”
附秦晋简介：
1976年生于广州，2000年毕业于广州美术学院油画系，2003年获得硕士学位，现于广州美术学院任教。她的近期个展包括：“白沫”，2015年,SOME/THINGS画廊，法国巴黎;“对于迷信的人来说，献祭就是真的”，2014年，OCAT深圳馆，深圳;“白沫”，2014年，南京艺术学院美术馆，南京;“亲爱的，请闭上眼睛”，2012年，广州腾挪空间，广州;“和你再认识一次”，2009年，魔金石空间，北京;“删除”，2006年，广东美术馆，广州。
