直面：童雁汝南油画作品展
(雅昌艺术网讯)“直面：童雁汝南油画作品展”经过一年的准备将于2015年6月19日在德国波恩当代艺术馆与大家见面。此次展出的作品是艺术家童雁汝南通过写生的方式与名人“面对面”创作的一系列肖像作品。而且童雁汝南笔下的“模特”都是为德国乃至欧洲各界的重要人物，包括各地的画廊主、收藏家和策展人，以及部长、市长、也包括导演、音乐人、媒体人。这些作品中的大部分“模特”也会出席展览开幕式。
童雁汝南
童雁汝南，1977年生，毕业于中国美术学院，现任中国美院副教授、西湖当代美术馆馆长。他是一位潜心于肖像艺术创作的艺术家，在2014年获得了中国国家艺术基金支持，在世界各地进行肖像艺术创作。今年2月，童雁汝南赴德国波恩写生，通过社会考察式的创作方式，跨时几个月完成了百幅肖像作品。作为一位对当代艺术有着敏锐洞察力的青年艺术家，童雁汝南的创作不仅得到了这些名流的赞扬更是得到了国际上的认可。
展览将持续到2015年8月16日。
童雁汝南作品：Gusia Hostert
童雁汝南作品：Marianne Pitzen
“直面”中国传统精神
西方的肖像画发展了这么久，那么现在肖像画到底还有没有新的突破可能？童雁汝南认为，“肖像画的精微、具体、准确，和山水画的可游、可居、灵动之境，在这两极之间获得的空间细窄的夹缝中若能生长出来东西就会有很旺盛的生命力。被挤压的空间越小，它的爆发力就会越大，限制越多，天地就越宽。”童雁汝南创作的肖像画不同于美术史中肖像画，是在消除图解性和表现性之后，各差别化具体特征的面孔，归入于整一的可游可居的山水精神。
肖像画发展到今天，不能把它仅仅当成是一种再现，更应该赋予它新的意义，而不让这种新的意义在艺术不断换新的当代被淘汰，则应该根植于中国传统的文化精神，在传统中出新，以不变来应对良莠不齐的当代艺术。童雁汝南大胆挑战，借用油画肖像来表现中国传统精神。
童雁汝南在创作
创作灵感源于“庖丁解牛”
童雁汝南十五年如一日，永远以平视的角度，描绘人物正面，完成一幅幅的肖像画。不得不说的是，童雁汝南的肖像画的艺术灵感来源于庄子《庖丁解牛》，“庖丁解牛”体现的是技艺之精妙，他以艺术的角度出发，认为“庖丁解牛”体现的是在精微中见自由，在技中见道，消解了“物与我”的对立、“手与心”距离，从而由技术的解放而获得了完满感，成就为纯艺术精神。
这种单纯的正面的表达，是童雁汝南对当代艺术发出的一种呼吁亦或警示。童雁汝南以丰富自己的体验为出发点，去各地写生、运用各种视角，也尝试运用即传统又当代的理念，而这些，与庖丁十九年如一日对“技”的探索有着异曲同工之妙，是作品得以升华的基础。
童雁汝南作品：Erwin Wimmers
童雁汝南作品：Stephan Repges
