现在每每谈起“文学”二字，当下的年轻人想起的会是韩寒、郭敬明，爱看电视剧的读者想起的也许会是石康、六六，纯文学仿佛已经远离人们。但还有一批作家依然坚守在纯文学的阵地上，不为名利，只为了自己的喜爱和责任。“责任”二字的分量着实挺重，正是这两个字支撑着他们在文学的土地上默默耕耘。
很多城市都有自己的文学代言人，比如武汉的池莉、南京的叶兆言。文化名人对于一个地方具有深远的意义，天津作家狄青也深知这其中的作用，懂得自己肩上的重任。这位青年作家最近凭借短篇小说《到马城去看海》获得了国内文学期刊中的重要奖项——第三届“长江文艺·完美(中国)文学奖”优秀短篇小说奖，他也因此成为本市首位获得该文学奖项的作家。
这位早熟的作家15岁开始发表第一篇文章，而后一发而不可收：他先后在《萌芽》《作家》《大家》《中国作家》等国内数十家文学期刊发表大量作品，作品曾获全国梁斌文学奖短篇小说一等奖、最佳散文集奖等。
曾经的狄青在《天津日报》农村版开设专栏，迷倒了一批农民兄弟姐妹。而今的狄青是中国作家协会会员、天津市作协签约作家，鲁迅文学院中青年作家高级研讨班学员。这位才华满溢的作家并不会为了迎合“潮流”而去写一些能获取金钱的作品，在他看来，没有什么比文学更重要。
有一些人为了追逐名利而舍弃精神的追求，而狄青依然用最真挚的心抒写着社会。他自在而又敏感地生活着，作品中充满了对弱者的悲悯和同情。他矜持而倔强地活在当下，执著地用文字记录着城市的一言一行。
名作家被娱乐化
狄青在天津可算是成名很早的作家了，这也和他的经历有关：从小生活在农村，15岁进工厂，而后当过记者，做过编辑。虽然他获得了很多文学奖项，但他依然还有自己的担忧：他以前一直以为一个作家一辈子有一两篇代表作就行了，但现在如果一年写一两部都会被人遗忘。
他这样发着牢骚，可还是坚持文学创作。这些年他自身的文学经历让他觉得：一个城市的作家对城市文化很有影响，比如上海有王安忆，宁夏有郭文斌等优秀作家，四川有麦家、阿来，浙江有余华。相比较下，他受刺激了。他们对文学的态度特别虔诚，这让他觉得应该好好地去写——在数量和质量上都有所提高。
记者：当时为什么创作《到马城去看海》？
狄青：它发生在一个小城镇，我比较喜欢那种小地方，比较留恋上个世纪。这次我想通过《到马城去看海》来写一种人生的无奈。我们身边有很多小事情发生，在忙忙碌碌中也许它们会被忽略，这就是我想表达的一种无助。
记者：这些年在追求文学的道路上，你犹豫过吗？
狄青：我遇到最大的困难就是对文学的困惑。会问自己，文学到底有什么用？因为整体上人们不重视它，而是关注股票升涨。这时我该怎么办？我周围有的人出国淘金，有的南下创业，有人劝过我改行。但没有人坚持文学的话，是遗憾的。那么多影视、电视剧本，我也可以写，但我没去写。文学真是一只不死鸟——不管人们关注不关注它，它永远都是人们精神层面非常重要的一个环节。
记者：但有人说现在的作家不如以前那样受追捧。
狄青：我觉得现在不能说作家不受追捧。像韩寒、郭敬明在历史上就没这么被追捧过的——鲁迅也没有这样受追捧。现在韩寒、郭敬明到了某个地方，人们会以为来了某个歌星，被里外三层的小孩儿们围着，他们已经被娱乐化了——把所有的东西给娱乐化。
网络文学得益其群众性
作为一个传统文学的顽强战士，狄青对网络文学的动向也是洞察秋毫。他对文学的庸俗化深恶痛绝，但又无能为力，只能用自己锋芒毕露的文字和语言来表达对传统文学的坚定信念。
记者：你看过网络文学作品吗？
狄青：以前我从不在网上看东西，有一阵子《明朝那些事儿》挺火。我不知道它为什么发行那么多，而且很多报纸连载，就去看看。看完后，我就觉得似曾相识，就细读了《明通鉴》白话文版，发现《明朝那些事儿》基本是从《明通鉴》一书中来的。这本100万字的《明通鉴》白话文版，它缺少现在的语言，特别是网络用语，而当年明月把很多当下的网络用语用在《明朝那些事儿》中，弥补了它的不足。现在网络上的很多东西，其实若干年前就已经出现了，比现在作家写的东西好多了——仅仅因为以前那些好作品没有放在当下去炒作，但现在很多年轻人没有能力和时间去关注它们，而很多人却以为现在的一些畅销书作家了不起，实际上他们是拾人牙慧——甚至说有一些仿效。现在有很多“大师”，但只是人们没有去验证，所以才造成了遍地都是大师的局面。
记者：那么在你看来，网络文学有哪些利弊？
狄青：写《创业史》的柳青说一个人如果想写长篇小说，除非在一个地方泡上十年才敢写。鲁迅一辈子没写过一篇长篇，能因为这个而否认他是中国最伟大的作家吗？现在网上有人一天能写三四万字，一个月就能写一部长篇！有的人写过十几部小说，但人们一部也不知道。但我觉得网络有它的长处：它降低了写作者的门槛，使文学变得更群众性。但从文学角度来说，没落和兴盛就和它没关系了。
作家怎可分年龄
对于目前的“80后”“90后”作家，狄青全盘否定了这种年龄的划分，在他看来，文学是不分年龄和国界的。对于获取不少经济利益的畅销书和作家，他不嫉妒不眼红，还是在自己的文学领土上驰骋着。
记者：你觉得作家可以按年龄来区分吗？
狄青：这在历史上也没有。徐志摩比戴望舒大十岁，他们俩就不是一代诗人吗？鲁迅用白话文写作，柳亚子用古文写作。能因鲁迅比柳亚子大六岁而把他们区分开吗？不能。2007年，88岁的多丽丝·莱辛获得了诺贝尔文学奖，她得奖那天去超市了，回来时，见一帮记者围在她家门口，她就坐地上，伤心地以为她家着火了。然后大伙说“您拿诺贝尔文学奖了”，老太太这才坐在台阶上，一边喘气一边接受大伙的采访。有记者问她：“您一会儿接受完采访干什么呢？”她说做饭，吃饭，写作。作家不是跳水运动员，二三十岁就退役，作家越成熟，他的作品越值得读。
记者：你对石康、六六等作家如何看待？想过有一天像他们一样拥有充裕的经济基础吗？
狄青：石康最早是写纯文学的，但作品不多，后来很快被书商包装了。在比较流行的作家中，他是文学性较强的作家。他是一个非常勤奋和聪明的人，但写《奋斗》很模式化，比如作品中有迎合现代人口味的富二代。六六本身很怪，她开始写的东西出版不了，后来在网上写东西火了。她的作品和当下人们的生活紧密结合，包括房价、婆媳关系等。虽然六六是在网上起家，但是她也说传统文学是她的一个梦想。社会多元化，每个人的追求都不一样。现在很多网络作家有自己的经纪人，他们就跟影视明星一样，这在西方很少见。我对他们谈不上羡慕和鄙夷，就是每个人的机会、环境不一样。对我来说，写好自己的东西最重要，其他的顺其自然。
【记者手记】
做白日梦不是坏事儿
一直以来，他都习惯在深夜写稿——有时候一整夜都不睡觉，浓重的黑眼圈证实了这点。
眼前的他虽然言行中略带腼腆，但一谈起文学就滔滔不绝。即使他语速舒缓，举止低调，但他独特的观点还是掩饰不住他对文学的满腔热情。他甘于清贫，在文学中看着寂寞渲染成一幅画，让忧郁的留白填满生活。他说现在的人们是需要白日梦的，做白日梦不是坏事儿。
的确，人们需要给梦想一把梯子，而文学就是这把梯子。人毕竟是高层次动物，需要的不只是物质方面，还要有更高的追求——包括文学。诗意是文学的一个特点，是买不到的。狄青就像一首诗，他的人品和文品都被熟人称赞，甚至有人曾用“完美”二字描述他，而这种境界不是一般人能达到的。
