(雅昌艺术网讯)2015年3月28日下午，“镜物思——胡贝图斯•哈姆作品展”在北京元典美术馆开幕。
本次展览源于去年4月元典美术馆创办人谷燕女士赴德国慕尼黑拜访哈默的工作室，她从一开始就表示自己很喜欢胡贝图斯•哈姆《白箱》里的肖像作品系列，该系列作品也在本次展览中出现。在本次展览中，胡贝图斯•哈姆会以白箱为背景拍摄参观者的肖像，肖像将随即被打印出来悬挂于展厅中展览。
自2013年胡贝图斯•哈姆在上海油雕院美术馆的《东西肖像》个展之后，在他第二次在中国的美术馆级展览《镜物思》中会致力于他的艺术摄影工作。在他创作过程的各种阶段中，哈姆一直围绕该思想进行：如何让摄影作品更接近现实。
《卡洛琳》，摄影、艺术喷绘，112x140cm，2005
胡贝图斯•哈姆这位艺术家有30年以上摄影工作经验，他的摄影技成为了他的第二天性。他在从事艺术工作中追求表达人物对象本身的本质。在艺术追求中胡贝图斯•哈姆喜欢实验，他总是对摄影的范围提出质疑，并把二维的作品变成三维，让作品更接近现实。这与80年代绘画领域的Sigmar Polke, Gerhard Richter, Anselm Kiefer，Georg baselitz等德国艺术家一直追求新的角度、方法和概念一样，哈姆也一直致力于摄影这个领域的扩展，比如相纸的触觉、印刷油墨的各种质感等。
胡贝图斯•哈姆的摄影创作不是照片而是物体。对他来说，拍照片的那个时刻不是最有意义的，而是拍摄之前通过让他创作的物体而存在的概念。
《冬天的树 No.01》，摄影、艺术喷绘在3张宣纸上，160x120cm，2015
《冬天的树 No.01》局部
《俳句 No. 02》，合成板，150x200cm，2015
胡贝图斯•哈姆最近的系列《冬天的树》是今年冬季雪天在德国巴伐利亚做的。与在北京会完成的三个《俳句》作品一样，他对处理《冬天的树》系列作品的表面也使用了新颖科技。这三颗《俳句》中的树是在vorex塑料版上印出来的，这种材料变形代表了哈姆作为艺术家与材料最后的接触。
2012年，胡贝图斯•哈姆受邀在德国慕尼黑拍摄Sabine Meister收集的佛头。他把佛头放在严肃迷人充满佛光的空间。这是一次个人的接近，是哈姆对这些数百年佛教传统的见证。
《凤凰 No. 05》，摄影、艺术喷绘，80x120cm，2014
《边缘》，摄影、艺术喷绘，250x112cm，2012
《幻想 No.03》，摄影、艺术喷绘，112x140cm，2012
《铸造镜子 》系列
《复活之巨大光芒》系列是为2014年在慕尼黑Headegg展览空间的哈姆个展创作的。该系列的11张照片展示了这些远离现实事物的复活。除了《白箱》的肖像作品，本展览还展示了2005年胡贝图斯•哈姆在德国进行的照片项目中人物肖像，其中包括了哈姆拍摄的一家给无家可归的人提供的避难所中的人物肖像。
从2012年开始创作的《铸造镜子》是本次展览的关键作品。《幻想》系列的三个作品通过连接展览空间的神秘颜色与流动，把它们的变形倒映出来。哈姆2014年为慕尼黑国家剧院创作了《铸造镜子》系列中的三件立体作品，作品不仅展示了色彩与光线，同时也展示了声音艺术。
