(雅昌艺术网讯)继2014年4月在OCAT上海展出后，“海陆空-重访录像艺术的空间性”影像巡回展重访中国。2015年3月26日下午，由广东美术馆、澳大利亚MAAP艺术机构共同主办的“海陆空-重访录像艺术的空间性”影像展于在广东美术馆隆重开幕。展览由MAAP机构负责人Kim Machan女士策划，展示了来自欧洲、亚洲包括中国的18位国际当代艺术家颇具趣味性和挑战性的录像作品，有意用雕塑式的表达方法来对待影像，借以思考距离以及人与人之间的“空隙”。
广东美术馆副馆长江郁之、广东省文化厅文化交流合作处调研员李蔚荷女士、印度驻广州总领事馆代表、澳大利亚驻广州总领事馆代表、澳大利亚亚太媒体艺术主任Asley女士、广州美术学院实验艺术系主任冯峰先生、广州美术学院人文学院教授胡斌先生等嘉宾出席本次开幕式
开幕式上，澳大利亚亚太媒体艺术主任Asley女士表示：“海陆空-重访录像艺术的空间性”启动了将近两年时间，在继首尔、上海、悉尼和布里斯班后，来到亚洲另一港湾：广州。这或许是本次展览巡展的最后一站。多媒体艺术展对美术馆来说是极大的挑战，希望观众能感受到这种精心准备的作品与空间的交流与对话。
开幕式上，广东美术馆副馆长江郁之先生表示：广东美术馆建馆以来持续关注并收藏影像艺术。本次展览是广东美术馆建馆以来最大型的一次影像艺术展，动用本馆二楼全部空间，希望观众在感受到作品与空间完整结合的同时，也去了解作品背后的故事和创作理念。
展览现场，澳大利亚亚太媒体艺术主任Asley女士引领观众观看作品
展览现场，观众参与到作品中，与作品“融为一体”
展览现场，通过空间的划分与重组，视角的多维度变化，影像和媒材的融合，突破了影像艺术的界限
借用雕塑作品展中空间与作品的结合状态，此次的展览重在探讨地平线的三要素“海陆空”的关系，三者线性关系的延伸与拓展，被展示空间的局限性所限制，引发了观众对作品之外的空间的遐想。Machan女士的策展概念是：将对屏幕空间的分析带到艺术家最直接的创作中去，通过不同形式的录像作品展示了对于空间的不同理解力，通过专注于空间性的概念，在更广阔的语境下讨论现代性和后现代性的关系。
扬•迪波茨 JAN DIBBETS, 地平线I,II,III–海, 录像, 1971
王功新WANG GONGXIN, 乒乓球的另一种规则, 三屏同步录像装置, 2014
张培力 ZHANG PEILI, 直线距离一公里, 双视频源录像投影, 2010
中国批评界眼中杰出领先的影像艺术家张培力，也参与到这次广州展的超强艺术家阵容中。19世纪六十年代以来西方出现了影像创作，九十年代中国影像先驱艺术家张培力开始在艺术创作中使用影像这一形式，影像艺术在中西方几十年的发展中由仅仅强调写实性和固有上下文语境的叙事性，逐步转向对作品主体、即场空间和媒材之间多元关系的理解和思考。
金守子 KIMSOOJA, 包袱-尼日利亚阿尔法海滩, 单屏录像, 2001
德里克•克雷克勒 DEREK KRECKLER, 无题, 单屏录像装置, 2014
白浦 PAUL BAI, 风的魅力, 单屏录像装置, 2013
本次参展作品中，金守子Kimsooja《包袱—尼日利亚阿尔法海滩》中颠倒的地平线, 克雷格·沃什CraigWalsh《站在石头上》中被调换的日出日落，都从不同的视角空间极大地扩展着我们的感知。除此之外，媒材也成为一个不可割舍的存在，多样的媒材承载了不同的语法结构，如德里克·克雷克勒Derek Kreckler在其作品《无题》中所采用的纸带和风扇，白浦Paul Bai《无题(风的魅力)》所选用的原木，都呈现出主体与空间的交流是断裂同时又是流畅的。
“海陆空-重访录像艺术的空间性”亚洲巡展广州站在广东美术馆的亮相，开启了新的空间和新的体系，也延伸了广东美术馆对于空间诠释的广度和深度。据悉，此次展览将持续至5月6号。（实生习卓怡帆对本文亦有贡献）
