参展艺术家沈也、张温帙、谢震
展览现场
（雅昌艺术网讯）3月7号，“漆语·三人行”在广州33艺术中心开幕，本次展览展出张温帙、沈也、谢震三位当代漆艺家的漆艺作品，这些作品大多运用传统大漆材料和丰富多变的漆艺语言，融合传统文化与当代思想进行创作，不失为一次让观众重新认识中国传统文化，并感受当代漆艺所蕴含的艺术思考与精神诉求良好契机。
开幕现场，策展人之一、华南师范大学教授皮道坚发言
利用传统文化资源和媒材来进行的当下视觉创造，是华南师范大学教授皮道坚近年来关注的重点，当代漆艺就是其中一个方面。开幕现场，作为本次展览的策展人，皮道坚表示：“当代漆艺蕴涵着丰富的文化思考;它延续传统文脉，是世纪之交以来中国当代艺术领域出现的自身的而非从西方引进的一种‘边缘话语’，是传统东方哲学思想的当下视觉呈现。”
开幕现场，策展人之一陈彦翀发言
那么，在当代艺术语境中，传统工艺应该如何与当代艺术相结合，在传统的基础上进行创新与发展?我们或许可以从本次参展的三位艺术家三种不同风格的作品中，管窥其一二。
张温帙作品《骷髅系列》，是对楚人生死一体化、生命永恒观念的讴歌与崇尚。
出身漆艺专业而以当代陶艺闻名于世的张温帙近年来重返漆艺，将游走中外对异域文化的体验与中外文化的比较汇入漆艺现代性的建构与解构实践中。张温帙的当代漆艺作品是艺术家精神还乡的旅程，是精神“还乡者”的“漆语”言说。她的作品既是对普遍现代性与东方神韵的诠释，也是对“另一种现代性”的提示。
沈也作品《点石成金》，这件作品是艺术家对中国古代神话的重新解读，用大漆和金箔模拟故事中被吕洞宾一点即成的金石，停在上面的乌鸦则是人寻找点金手指的象征。
观念艺术家沈也在把生活中的对象、媒材和行为转换为艺术的过程中，通过挪用、重组、改写、象征、隐喻和转喻等方法，使其原始意义与新的语义场之间的关系，变得复杂而丰富。他在漆艺的创作中一以贯之地进行观念艺术实验，试图让漆这一传统媒材从器皿制作工艺中溢出，成为当代观念表达的语言方式。
艺术家谢震、33艺术中心艺术总监张波、艺术家沈也
漆艺家谢震的作品常常通过新表现衍化成就纯粹观念性的“器”物表现，挑战乃至颠覆我们观看漆作的审美判断。他潜心探索、积极“变法”，借助东方独有的传统媒介所营造的这有别于西方“空间”概念的“场域”，承载着对历史与现实荒谬的反思，也引发我们对诗意生活的想象。
谢震的漆艺创作通过不同类型漆器的组合重现民族集体无意识中沉淀下来的古人日常生活空间，唤醒我们久已淡忘的历史记忆。
谢震作品《博山•茶弈》，通过不同类型漆器的组合重现了民族集体无意识中沉淀下来的古人日常生活空间，唤醒我们久已淡忘的历史记忆，其中造型奇特的漆器作品虽脱胎自楚汉漆器而有所变异。
据悉，本次展览由广州33艺术中心举办，将展至4月7日。
