论坛现场
开幕现场
开幕现场
（雅昌艺术网讯）11月23日下午1点半，“2014第二届中国国际装置艺术论坛”在上海龙美术馆开幕。本次论坛旨在推动当代艺术形态的多元发展，发掘有潜力的青年装置艺术资源，把握装置艺术语法关系，完善中国当代艺术格局，阐明我们的当代艺术观点。
“2014中国国际装置艺术学术论坛”由中国对外文化交流协会，国家当代艺术研究中心，中国艺术研究院美术研究所主办的装置艺术的学术活动。组织了中外当代艺术领域和视觉科学领域，以及文化产业领域的专家学者。是关于对装置艺术的现状和发展进行学术交流和展示的非盈利的学术活动。
论坛现场
开幕式结束后，参会的诸位专家根据自己的研究和经验，提出自己的看法，本次论坛展开有关装置艺术的更多讨论和思考，并汇总上届活动的学术成果，就中国装置艺术的语法关系和中国装置艺术阶段和状况展开讨论。呈现客观、理性、积极的当代装置艺术面貌，并针对未来还将会进行更多的关于装置艺术的跨学科跨领域，进行学术交流和探讨。
展览现场
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与论坛同时开幕的，还有装置艺术展览。本次展览展出作品筛选自100多名分别来自中国、德国、瑞士、法国，日本等国家的艺术家的作品。经过评审，确定展示其中的20件作品。本次展览的策展人马得说：“本次展览并不是一个主题展览，所有展出作品是为第二届装置艺术论坛的内容展示的，我们想要借此梳理装置创作的语法。”
本次论坛由王端廷主持，邀请与会的嘉宾有（按照姓名拼音排序）：段君、高岭、胡斌、黄笃、贾方舟、梁克刚、李晓峰、邱敏、盛葳、邵亦杨、单增、王端廷、吴鸿、张晴。李晓峰在论坛提出：“如今装置艺术现在越来越普及了。在中国艺术形态里，装置与行为结合，而不是和材料结合。所以有个问题要探讨，若和行为不挂钩，仅和空间本身的意味关联该，那么如何建立和确认，这值得去探讨。”
马晗作品《黑物质》 综合材料 现场创作 尺寸可变
Fake孟瑾&方二(台湾)作品《晰迷》 550*390*200cm 综合材料
赵晓潇《记忆碎片》 楼梯 1*3.5*2.5m 老旧课桌、中小学书本、八十年代老玩具
张鼎《包厢》 5*5*2.8m
高岭提到第一代喜欢艺术的人如何能欣赏、喜欢装置艺术时表示：“如今，中国装置艺术中，有很多作品做得精致，它们的技术含量比较高，这就告诉我们，如果我们仅仅移植副产品而不对其进行转换，艺术家不获得新掌握的能力，那么将会脱节于生活。”
吴鸿先后参加了两届论坛，他认为，装置艺术的发展与当地的政治、社会甚至宗教有关，这种美学的养成，与公立美术馆的收藏和支持息息相关。
Keith.W(香港)《伪装者》 3.3*3.3m
郑焕《一秒钟以后的细节》 1*1m 亚克力、电风扇
王思顺《忧伤的角度》相片、不锈钢、油漆
段君指出：“我们发现目前装置的材料在解放，比如有风扇，有利用软件制作的。装置不是物件，不是物体，而是让观众发现创作过程蛛丝马迹的踪迹。比如作品《忧伤的角度》传达艺术家的某种情感转移，这也是一种语法修辞。”
整场论坛后，论坛主持王端廷总结道：“最早装置艺术的开始是反概念、反审美的，而我们现在的新语境使起有新变化，中国装置艺术存在着共享、并置的现象，大多艺术家有海外的经历，这促使他们的成功。本土艺术家也有突出者，这是因为，他们在欧美求学的经历，或者得益于西方美术馆艺术赞助。另外，如今中国装置艺术需要大量经费支持，其材料已不是再利用副产品等低成本的物质。中国艺术家较少用金属、玻璃、声光电脑等材料，也比较少和数字技术。这点和国际装置届有所不同。其实，在西方，装置艺术在材料和技术是非常昂贵的，已超越了视觉感知，而是一种多觉艺术，它能非常自然地，而非强制地调动观众的主动性。因此，这种创作概念、氛围、艺术制度，是中国装置艺术的追求和理想。艺术永远在打破原状的循环中进行。”
据悉，展览持续至12月7日。
