(雅昌艺术网讯)5月7日上午，为纪念中法建交50周年，中国美术馆与中外友好国际交流中心共同主办“中国意象——当代中国水墨与雕塑艺术展”在中国美术馆开幕。此次展览已于今年3月法国巴黎大皇宫展出，此次回国展出旨在向国内观众做一汇报，并期望与大家共同分享中法文化交流新成果。
此次由中国美术馆馆长范迪安、副馆长马书林以及中国艺术研究院中国雕塑院院长吴为山担任策展人，精心遴选了61位当代中国水墨画家和21位雕塑家，以“中国意象”为题，向法国公众展示富有东方意蕴的中国水墨画和雕塑艺术创作。
所有参展作品均突破了传统的程式，具有强烈现代色彩和个人风貌，基本反映了当代中国水墨画和雕塑艺术的最新探索成果和最高水平，同时也映现了生机勃发的当代中国社会。
在范迪安看来，中法双方尽管多年来举办了众多文化交流活动，但还是存在着逆差。他在开幕式上举例到：“如果在中国的街头问100个老百姓知不知道毕加索，我想有90个至少是听说过这个名字的，但是到巴黎的街头问100个法国民众知不知道齐白石，我想未必有90人知道。”
此次赴法的水墨画作品以中国美术馆馆藏品为主，受邀参展的水墨画家阵容强大，他们均为当代中国画名家，是水墨画坛的佼佼者。刘大为以娴熟的笔墨和准确的造型，表现出传统笔墨神韵;冯远坚实的笔墨技法、深厚的文化功底和艺术修养、严谨的笔墨造型能力，将传统笔墨赋予新意;刘巨德以墨为主传神写意;陈苏平更加强调内心视像的意象表达;袁武以干笔浓墨赋予作品以苍润浑厚之气;朱道平的山水画笔墨自由舒展，无拘无束，表达艺术家的心境感悟;田黎明以似水彩画的写意性水墨表现出纯净与澄澈之美;邵飞以梦幻般的笔墨构建一个浪漫的世界，画面五彩缤纷;杜大恺的作品随兴随性随心随形，简练的几何结构和色块对比，使得作品具有诗一般的意境;张立柱的作品注重以意象的造型观张扬现代中国农村的农民价值取向，试图唤起人们对中国乡土文化的再认识;张培成的作品以夸张变形的意象造型渗透出幽默感的情趣。罗寒蕾、王冠军的工笔画作品谨严精微，鲜活再现了当代都市人的生存境意。
这些作品有力地阐释了水墨画家们对中国传统文化的综合理解，对中国画笔墨技法的熟练驾驭，对时代精神的精彩表达，对个人画风的强烈彰显。
此次参展的雕塑艺术家同样来自于雕塑院和美术学院等重要学术机构，他们均为雕塑界的领军人物。李象群的《黄公望》神韵超然，霍波洋的《清源》空灵悠远，田世信的《母与子》构思精妙、造型夸张，将传统漆艺与现代雕塑之美融为一体，李先海从中国民间艺术中吸取营养，人物朴拙传神，陈连富的《美子》娴静雅致，具有古典静穆之美，黎明的《墨马》巧妙地将中国的书法艺术与雕塑艺术相融合，线条之美在三维的空间中无限生发。
如果说中国水墨艺术在传统与现代观念的碰撞中呈现出活跃的生机，那么中国雕塑艺术则在东方与西方文化的交融中形成创造的景象。中国当代雕塑家在中国自身传统的基础上积极吸收西方雕塑从古典到现代的经验，表达了宽广的当代社会与生活主题，在雕塑语言的开拓和创新中同样也充满了文化的理想和关切。
