“天堂——邱光平作品展”开幕是现场
著名当代艺术批评家，策展人 栗宪庭先生发表致辞
艺术国际总编，著名批评家、策展人吴鸿发表致辞
雅昌艺术网讯(郁婷)2013年9月6日，有广东美术馆主办、上海巴塞艺术中心协办，由著名批评家吴鸿担任策展人，著名批评家杨小彦出任学术主持的“天堂——邱光平作品展”在广东美术馆开幕。据了解，此次展览不仅是青年艺术家邱光平继上海美术馆“四面楚歌”、温州博物馆“昨世今生”之后的第三个大型个展，更加是以第四届广州三年展特别项目展而亮相在广东美术馆的。这也是广州三年展成功举办12年以来，首个以个人作品展来作为特别项目的展览。
那么，在首届国际亚洲策展人论坛即将落地举办之际，以一个艺术家的个展来作为特别邀请项目而展出到底具有什么样的意义?第四届广州三年展总策划，广东美术馆罗一平馆长表示：近年来随着艺术市场的兴起，中国当代艺术一方面在资本的裹挟下形成了样式化和国际化的倾向;而另一方面，艺术家的创作为了取悦于市场又形成了过分地迎合那些对于中国社会的狭隘想象的模式，从而产生了目前比较流行的‘自我他者化’的创作模式。而邱光平的这个展览，一方面将他所思考的问题紧密规制在中国的现实社会化语境之下，又不仅仅局限于这种“社会化”，而是将创作视野扩展到对于整个人类文明发展的思索和拷问中去。“天堂”在他的创作中是一个象征，而实际表达的是人类文明的发展模式和命运与人的本能欲望直接的关系。我认为这是一个非常好的角度，或许也能喻示着中国当代艺术发展的另一种可能性。另外，他的个展综合利用了广东美术馆整个二楼的展示空间，把空间的物理属性转化为人的生理有机属性，同时又综合应用了绘画、装置、影像等诸多表现方式，使之与展览的主题和展示空间相互之间形成有机的融合。故此，我们认为本次邱光平的个展虽然是一个艺术家的个人展览，但它的主题的独特性和形式的丰富性都具备了一个非常优秀的学术品质，同时也和第四届广州三年展的总主题之间形成了某种呼应关系。综上考虑，我们将他的这个展览在原有的世界通用的流行模式之外形成自己的特点，另一方面更为了对国内那些勤于思考和创作的优秀年轻艺术家予以鼓励和肯定。
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