(雅昌艺术网讯)2013年5月17日，由清华大学美术学院、中国美协艺术委员会、中国油画学会和中国油画院共同主办的“相由心生——忻东旺艺术作品清华美院展”在清华大学美术学院美术馆开幕。作为本次展览的重要学术部分，清华大学美术学院还于下午2点开始举办“相由心生：写实·意象·社会关怀——忻东旺绘画艺术研讨会”。研讨会拟围绕“社会表情——写实绘画与当代中国”和“相由心生——写实绘画与意象表现”这两个议题，邀请杜大恺、刘巨德、陈丹青、杨飞云、贾方舟、彭锋等6位嘉宾，对忻东旺“写实中的意象表现”这一创作理念及其创作方式进行评论，并针对东西方绘画对精神图式追求的同异取向，写实绘画的形式与客观自然的关系，以及形式与内容的关系，美术学院教学中的写实体系及现状，中国写实绘画的未来等诸多问题进行探讨。
研讨会上，陈丹青谈到忻东旺是很早就有风格意识、风格自觉，他是有野心的画家，“野心并不是坏词，英文里说如果说你有‘野心’是个称赞的词语。野心里包括风格意识，这个是他的风格意识的证据，刘小东更凉快一些，刘小东家里也魏晋的石刻，也就是说所谓油画民族化，从徐悲鸿那代人一直到现在油画界提也好，不提也好，我们都难以摆脱一个问题，‘怎样让中国的油画如何如何’，落实到自己，我自己是不玩风格的，我的画一点风格都没有，我不试图用任何的风格。可能有个人性，大家可以认出来是这个家伙画的，但是我非常避免风格，如果有人问我，我的画有什么风格，我说绝对没有风格。而且我很喜欢模仿，我不想掩饰我在模仿谁。”
“但是并不喜所有人都像我一样，这种强的风格意识，而且忻东旺做到了，你有非常强的个人意识，又有非常强的风格。风格的后面是刚才也有朋友提到的，你对东方艺术、对中国艺术、中国古典艺术，比如说线、局部，你的画是不分主次的，每个地方都画得一样细，但是并不是只有中国人这样做，意大利人的古画也是这样的，整体、虚实、空间深度是近两百年的概念，早期的规划都是一样的。我不觉得这非得跟中国的艺术，跟民族的传统非要有什么联系。大家要是大量的看到意大利、埃及、欧洲以及其他的国家包括德国，很多古代十四五世纪的画在远古上跟中国画原理上是一样的，尤其是艺术的过程是一样的。
这又牵扯到另外一个问题，为什么忻东旺最近的十年的画更加具备了变形，更加具备了漫画。我非常警惕漫画、风格主义，失败的例子、难堪的例子到处都是。在他的画面上分明已经再差一步就是漫画，再差一步就是卡通，再差一步就是广告，为什么仍然是写实的绘画，仍然有人的灵魂在里头。因为我遇到一个我自己美学上的一个对立的例子。但是同时又在写实的能量上和技术上我觉得远远不到，我做不到东旺很久以前已经做到的程度。刘小东也是样子的，他也经历了变形，刘小东是不知道自己在变形，他有点像梵高和塞尚，但东旺知道鼻翼夸张到什么地步，他是非常‘独裁的画家’，而且这个‘独裁’是绝对奏效的，这是艺术家非常难得的地方，是上帝赐予的他可以做到的。”
