香港蘇富比2013春拍于4月3-8日在香港举行，拍卖将呈献中国瓷器及工艺品、中国书画、当代亚洲艺术、二十世纪中国艺术、现代及当代东南亚艺术、珠宝等珍贵精品。
4月6日15时香港蘇富比“二十世纪中国艺术”专场开始。 本次拍卖共158件拍品;本季专场以抽象艺术及写实主义两大主题为主，超过150件拍品，总估价超过1.5亿港元。其中多幅从未在市场上曝光的重要作品成为这次最大亮点，如赵无极双联作品<10.03.83>及王沂东<闹房>，彰显20世纪华人艺术家不同的创作面貌。
朱德群《聖雪頌》油彩畫布，一九八五年作，估价：15,000,000 - 20,000,000 港元。此件作品以900万港元起拍，电话委托直接叫价2000万港元落槌，现场掌声再次响起。
朱德群《聖雪頌》
1985年，步入创作成熟期的朱德群展开其著名的雪景系列创作，此作正是当中经典。其同样描绘雪景题材的《白色森林之二》，在香港佳士得2012年秋拍中以5300万港元落槌，专家分析，朱德群的雪景系列仍有上升空间。宋代绘画以大山大水雄视古今，景致恢宏的《圣雪颂》更显示了朱德群欲与古代大师比肩的雄心。艺术家巧妙控制油彩，发挥出水墨「焦、浓、重、淡、清」的五色效果，又酌量调进蓝、绿、红彩，提升了画面的质感与层次。李成善于表现山岳的潇洒清旷，被誉为「凡称山水者，必以成为古今第一」(黄宾虹《鉴古名画论略》)，《圣雪颂》以东方精神见胜，透过充满书法韵味的笔触，使得棱角峥嵘的欧洲雪山，平添清新峻逸之气，既得中国之写意，亦具西方之抽象，与宋代大师李成《茂林远岫图》古今辉映之下，本作不仅显示出独创性，亦成功利用油彩，传承和发扬中国艺术传统。
博采西方，抒情抽象写意豪迈
《圣雪颂》大胆汲纳东方艺术元素为用，但其载体依然是现代抽象绘画。画中的点、线、面，无不脱胎自中国艺术，却又符合康丁斯基以来，抽象绘画对于线条和色块之探索。正如艺术家自言：「我画中的内涵和精神完全从中国的传统绘画中来，只要我坚持这样走下去，完全可以进入抽象的世界，这里一点阻碍都没有。」不管是书法线条、墨意抑或对高远的渲染，始终被艺术家所灵活驾驭，在作品中率性挥洒。为了表现飘渺之美，艺术家使用了抒情抽象画家常用的滴流、点洒，发挥油彩自身之特性，强化了风雪迸溅、冰川流银的动感，与西方艺坛的同侪相较，则蕴含与众不同的东方诗意与韵律，彰显独特个性之余，亦成为华人艺术家的重大贡献。
神秀朗逸，创生东方大写意─《圣雪颂》
山岳之于中国文化，不仅是历久弥新的艺术题材，亦是哲学层面的思考对象，无数的人文经典，灵感俱源自于此。朱德群从小成长于安徽萧县山区，对山岳培养出浓厚感情，八○年代，艺术家迈进巅峰时期，依然游历四方、创作不断，展览邀请更是接踵而至。一九八五年，艺术家在前往瑞士皮耶.于伯画廊参展途中，受阿尔卑斯山白朗峰的美景感召，展开著名的雪景系列，而《圣雪颂》正是此系列的早期精品，其油彩挥洒峻峭自然，气势直追宋代山水，深得笔墨精髓，更融入中国审美概念，吸纳西洋绘画精髓，以抽象艺术向东方致敬。
巴黎画阁上，吞吐胸怀万丈
八○年代，艺术家将画室设于巴黎巴纽雷(Bagnolet)高层，其辽阔景观使巴黎的飘雪景色一览无遗，灵感涌现。朱德群深得唐宋画家「外师造化，中得心源」的创作精神，善于吸收平生所经历之自然精华，孕育人文风景于胸怀。早在三十年前，朱德群己于台湾八仙山上领悟到中国水墨画的虚实、以及具有诗意的传统人文与自然的关系;阿尔卑斯山的旅程，则让他在云雾和雪山的白中获得启发，如其自言「一下子浮现了很多唐诗的意象，回来就忍不住想作画」;八○年代中期，朱德群多次应邀到香港中文大学担任艺术系校外评委，顺道重游阔别三十年的中国，其中安徽黄山给他留下的印象最深，神州风景在脑海再度激活，经历瑞士雪山和巴黎冬季的催化，终于成就《圣雪颂》的迷人景观。画中的万仞壁峦、冰斗角峰，既象征欧洲雪山，亦陶铸了浪漫之都巴黎的圣诞景色，以及艺术家数十年来体会的山岳精粹。
宏图鹜古，东方神气淋漓
尽管以油彩画布为媒材，《圣雪颂》却贯彻丰满的东方精神。宋代绘画以大山大水傲视古今，景致恢宏的《圣雪颂》更显示了朱德群欲与古代大师比肩的雄心。艺术家巧妙控制油彩的稀释程度，发挥水墨
「焦、浓、重、淡、清」的五色效果，又酌量调进蓝、绿、红彩，提升了画面的质感与层次。宋代大师李成善于表现山岳的潇洒清旷，被誉为
「凡称山水者，必以成为古今第一」(黄宾虹《鉴古名画论略》)，《圣雪颂》以东方精神见胜，透过充满书法韵味的笔触，使得棱角峥嵘的欧洲雪山，平添清新峻逸之气，既得中国之写意，亦具西方之抽象，与李成《茂林远岫图》古今辉映之下，不仅显示出独创性，亦成功地利用油彩，传承和发扬中国艺术传统。
博采西方，抒情抽象写意豪迈
朱德群自五○年代投身于抒情抽象运动，一方面汇通东、西文化，另一方面亦是对于自身涵养的挑战。《圣雪颂》大胆汲纳东方艺术元素为用，但其载体依然是现代抽象绘画，而非模拟古人。画中的点、线、面，无不脱胎自中国艺术，却又无不符合康丁斯基以来，抽象绘画对于线条和色块的可能性之探索。正如艺术家自言：「我画中的内涵和精神完全从中国的传统绘画中来，只要我坚持这样走下去，完全可以进入抽象的世界，这里一点阻碍都没有。」不管是书法线条、墨意，抑或对高远的渲染，始终被艺术家所灵活驾驭，并成为作品的组成部份，写实的细节被大幅削删，取而代之的是率性的挥洒。为了表现山岳飘渺之美，艺术家使用了抒情抽象画家常用的滴流、点洒，发挥油彩自身之特性，强化了风雪迸溅、冰川流银的动感，与西方艺坛的同侪相较，则蕴含与众不同的东方诗意与韵律，彰显独特个性之余，亦成为华人艺术家的重大贡献。朱德群的雪景精彩瑰丽而为数珍稀，《圣雪颂》更深具艺术家的东方精神与发展印记，浩然大气，鉴藏者诚然不容错失!
