任晓辉：大家最不喜欢的音乐和妆束，只是这部剧的特点而已，不能作为否定这部剧的理由，因为这部剧把故事完整地讲给大家，表演还算纯真。不能简单地说这版是倒退还是进步，李少红要完整地表现故事，总要运用一些手段。文字的内涵是最深厚的，换任何形式，都可能是表象的，它确实不好拍。
这个剧值得反思的东西很多，不都是负面的，它对《红楼梦》传播和流传更有好处。新版里运用了昆曲元素，小说也写到了戏曲，曹家是有很好的戏曲传统，李少红表现的戏曲元素是符合故事背景的。比如诡异的声音，听起来有点怪，李少红肯定想表现出她的特点，如果这版拍得比较平铺，音乐也用类似87版音乐，等于没拍。
比如额妆，我也不喜欢，但额妆毕竟也是一种妆束，按导演讲，额妆是贵族大家族里才能出现的，这种展示方法是不是能体现富贵？体现富贵了之后大家能不能接受？这都是导演的美学诉求和大众的欣赏习惯的碰撞，碰撞过程中，一定有人喜欢，有人不喜欢。
李希凡： 87版条件有限，荣宁府的豪华、奢侈表现不出来，李少红版全部表现出来了，因为她有资金支持。画面上，大观园的景色非常美，连吃饭的场面都表现得很真实，那是贵族才有的生活。但我不明白，为什么非得把妇女头上弄鬓角，它掩饰了美。还有旁白，不一定要那么多，而且是曹雪芹的原文，念得很快，人家一听而过，这是它的一个缺点，但也有优点，对观众了解人物性格、情节发展有提示作用。
陈飞：李少红把青春荷尔蒙的东西拍出来了，你能感觉到情感的波动，而且她配上了音乐，音乐用法国的情绪音乐，比如闹学堂，配的是暴走族的音乐，表现孩童玩耍时的躁动。有些音乐可以激发你对情感、性的联想。还有昆曲，可能触动了大众审美原有的既定规范。
《红楼梦》要求的色调是一种古画作旧的感觉，有点灰有点黄，它不可能拍得像《天使艾米莉》一样魔幻，或者像《西游记》那样神话，它讲的是一个大家族的悲剧命运，需要画面质感，不可能四白透亮。至于诡异的东西，比如托梦，我能理解有些人希望不要表现得那么直白，什么各种纱缦飘啊，可能有些人看了是有点可怕。
《红楼梦》改编：请福尔摩斯支招
如果……如果林黛玉刚拜别了在外炒房和炒煤矿的温州老爹，暂居外婆家这个上流社会，每天思考三件事：郁金香开没开，breaklunch穿什么，宝玉和谁多说了一句话；如果贾宝玉是个平行世界和现实世界分不清的小宅男，人生追求就是把家里的表姐妹和美貌女仆凑一起玩养成游戏；如果史湘云是个隐藏很深的Gossip Girl，每次来贾府都要在twitter上更新大观园的新流言……
如果……你会管这叫什么？践踏祖国伟大文化遗产？三观不正？三俗发作？在英国，BBC就管这叫Sherlock，福尔摩斯，非常堂堂正正，一点儿不觉得自己亏心。大侦探从维多利亚时期一步踩进了2010：西装背头换成了蓬松卷发；打电报换成了群发短信；报纸上登寻人启事到自己开网站答疑；征集街头流浪儿打下手到收买街边卖报流浪汉当线人；除了肉眼鉴定，他有时也需要通过手机上网查询天文地理辅助自己的判断。他连支票簿都不用华生代管了，手一挥“刷我的VISA卡”！同样是80年代的经典版改编（《福尔摩斯》1984，《红楼梦》1987），同样是2010的新版改编，英国人民以730万的终极收视表达了他们对穿越以后的福尔摩斯先生的爱，而我国人民则把“不像红楼胜似青楼，若当鬼片胜过聊斋”的品鉴，赠给了李少红执导的，请教了十几位红学专家，有一套服装、礼仪、昆曲专家班底教学的2010版《红楼梦》。
这人和人、剧和剧，差别怎么就这么大呢？还是请世界上唯一的咨询侦探福尔摩斯先生来给个答案吧。
改编原罪一 包子有肉不在褶儿上，忠实原著不在点儿上
【红楼梦@2010】咨询：细节照着原著描红，主线上却时常跑调怎么办？
此版一直以“忠实原著”自我标榜，毫不克制的旁白就是一大证据。可以画面和台词传达的信息，非要照书读一遍，比如刘姥姥进探春屋，镜头扫到书架，旁白大叔跟“看他屋中全是书”，拿起砚台，旁白大叔再跟“桌上都是砚台”……而贾珍与戴内相为贾蓉捐官一事，本可以用念白闲话几句交代的，却用几分钟实拍出来。
