随着红楼选秀活动越来越接近尾声，有关选手能否当主演的争论终于浮出水面。5月24日有媒体报道，“红楼梦中人”总制片人、北京电视台副总编张强称，胡玫已经“全面妥协”，答应宝黛钗全部起用进入“红楼梦中人”总决赛的选手。随后，胡玫明确表示，她不会出席今后选秀活动。如选秀方决心对她拍新版强加演员，她已作好退出合作的准备。 很多人从张强与胡玫两套截然不同的说辞中读出了火药味，现在，大家关心的是，这场娱乐秀最终是艺术向商业妥协，还是商业向艺术低头？ 在大众传媒和某些生活场景中，“秀”(show)不仅成为十分受宠的流行语，而且正在演变成一种社会时尚。 在一浪高过一浪的选秀活动中，“红楼梦中人”把“秀”的个人行为变成了透过名著“秀”剧组，实现了“秀”的角色转换，这也是一种成功，但他尚未到达“成功的彼岸”，因为，这些新秀们是否能够出演宝黛钗还是一个未知数，这也是商业向艺术转化的关键所在。 一个选秀节目通过各种商业运作捧红一批新人，并借这种炒作赚进黄金白银本无可厚非，但如果要把这些新秀强塞进“红楼梦”里就太过霸道。首先，这些新秀可能在参赛时表现很好，但这种表演和真实的艺术表演不同，何况现在很多选秀凭借的是脸蛋，是三围，而不是什么演技歌喉。其次，一个导演有权决定演员的任用。 正如新版《红楼梦》总导演胡玫所说：“选秀是选秀，拍剧是拍剧。”“一部五十集的新版《红楼梦》，那可不是闹着玩的事情。如果硬要把我认为不适合的角色的人或艺术标准加给我，那我只能说：对不起，我拒绝。……我拍戏一直比较尊重艺术规律并坚持某些原则。难道这次我会放弃么？” 在艺术原则被商业意志冲击得一溃千里的时代，胡玫总导演的这番话越发显得可贵。不过，胡导到底能在多大程度上抗御商业炒作和商业标准的重压，还是很难预测。 毕竟，组委会在选秀之前，就与惟一拥有新版《红楼梦》拍摄权的两家公司中影集团、华录百纳签订合约，其优秀选手必须成为主演，否则后者将承担违约后果。违约的背后是商业利益的舍弃，对于企业而言，不到万不得已，不会舍弃利益。 这场争论的实质就是艺术与商业之争，对于这两家拥有最终决策权和取舍权的公司而言，如果导演不认同选秀结果，那么，他们要么只好违约，要么只好更换导演。但对于观众来说，不论你的新秀如何出色，艺术作品也必须有艺术高度，谁也不愿看一部话剧版的《红楼梦》。在这种背景下，“红楼梦中人”新秀的前景如何还是一个未知数，胡玫导演的态度也还或许也阻止不了这场商业对艺术的冲击波。
