张伯驹在文化界称他是大收藏家、鉴赏家；艺术界称他是诗词家、书画家；戏剧界称他为戏剧评论家、 京剧余派名票。
张伯驹从31岁起，向余叔岩学艺长达十年之久（孟小冬向余叔岩晚年学艺五年），学得余派戏四十多出。张伯驹学余不仅止于“余腔”，而是追求余派概念、做、打等整体表演艺术。他对余派艺术的研究与实践，总结与著作，在京剧界和票界均推首屈一指。内行中 孟小冬、李少春、杨宝森等都向他请艺。
张伯驹有两部著作，代表了他研究京剧艺术的卓越贡献。
一是《红毹纪梦诗注》。在这部著作中，写了他一生当中所看过的戏，学过的戏，演过的戏和轶闻故事。特别是对余派艺术的唱念做打技巧分析，论述得精辟绝伦，不仅是对余派艺术的重要鉴证，也是研究中国近、现代史的重要依据。
二是《京剧音韵》。该书原名为《近代剧韵》是他与余叔岩共同研究京剧音韵学的名著。曾于1932年在北平国剧学会出版的《戏剧从刊》上，以张伯驹个人名义，题名为《乱弹音韵辑要》发表；1955年又以余叔岩和张伯驹名义，题名为《近代剧韵》重行出版；1963年张伯驹为纪念余叔岩逝世二十周年，以他个人名义，更名为《京剧音韵》，用线装本重新刊行。
张伯驹在《京剧音韵》中，论述了京剧十三辙，阴阳平上去入念法及运用、三级韵、上口字、尖团字、中州韵与湖广音等法则。最后列出五声、尖团辑要，从中可查出一字属于四声里哪一声，应读何字音。该书可视为京剧音韵字典。因此，在京剧界无不遵奉余叔岩和张伯驹二人是京剧音韵理论的首创者和奠基人。（余派艺术）
