瓷板画是陶瓷制品超越纯工艺装饰、融入人文与绘画的艺术门类。它既是瓷、又是画，既具有平整而光洁的瓷板形状、又具有绘画的艺术形式，自源起之初便是在两者的边缘交接处拓展自身的发展空间。明清时期开始，瓷板画日益兴盛。由于烧制工艺的逐步改进，瓷板尺寸相应增大，绘形与色彩也变得越来越丰富，又由于创作者对富有文化与艺术气息的传统文人画的移植，瓷板画终于从最初被当作镶嵌附件的附属装饰物，逐渐成为一个独立的品种、乃至一种独立的艺术形式。
近年来，瓷板画在香港、新加坡一带又开始流行起来。这种绘画的新瓷器形式逐渐淘汰了一些波普、抽象的时髦绘画作品，成为彼地2007年家居家饰的新宠。被看重的，是瓷板画在高温烧制后出现变幻莫测、晶莹绚丽的肌理，以及斑驳厚重、绚烂艳丽的色彩。由于烧制时形成的偶然性和不可复制性，使每一幅瓷板画都是独一无二的。正因为它的产生是在艺术与技术相结合的边缘空间，由技术不可控制性所导致的捉摸不定的艺术变化，成为瓷板画特殊魅力的关键所在。
此外，再度兴起的瓷板画越出了传统中国文人画的题材与格调，引入更适合现代家居与审美理念的各种元素，展现为一种将色釉作为色彩的主题语言，而引用到现代艺术绘画创作中的新形式。
在上海，新兴的瓷板画更富文化气息与民族格调，并且由于纯手工制作而表现出强烈的创作个性。此时的瓷板画，往往从画面设计、勾画到渲染都由一人完成，因此已不仅仅是一种单纯的手工艺制品，而成为一种独立的、富有个性的艺术创作形式。
“青兰工舍”的主人，因为珍重那些处于边缘空间并不为主流所重视、但往往包含着丰富色彩与鲜活生命力的民间文化，因此在自行设计、自行制作的瓷板画中将这些鲜明强烈的传统元素，与简洁流畅的现代艺术手法,以及现代居家氛围融合起来。由“青兰工舍”出品的瓷板画，色彩鲜亮、风格强烈、且富有民俗与人文气息，正是将各种“边缘”元素发挥到了绚烂夺目的程度。在居室中采用，不需多，便往往能够起到画龙点睛的作用，闲时细细品味，亦不失为生活中的一种乐趣；又由于面积不大，不至于喧宾夺主与居室及日常起居发生冲突，如能灵活运用，比方选择相似风格的一组制品灵活配搭，则可相互呼应，产生出一种理想的个性氛围。偶尔调换组合，更能使居室空间在不经意间耳目一新。
瓷板画
瓷板画是在平板素瓷上手工绘画后再经高温烧制所成的陶瓷艺术品。它最早可追溯到秦汉时期，而真正意义上的“瓷板画”则出现在明代中期。其制作工序多重、复杂：首先如同绘画一般，将各种颜色的釉料涂抹在素瓷板上，形成画幅；然后在板面上施一层透明釉；最后入窑高温烧制，经过一系列复杂的过程，方才成型。
