市场跟人一样，总会有冲动的时候，也总会回归到理性。当它是理性的时候，好与坏一目了然。
这两年我一直在中国美院进修。离开市场到学校去，并不是逃避这个杂乱的市场，而是在自己无法改变这个市场又不愿意被一些事情同化的时候，不如静下心学习，提升自己的艺术修为。
通过两年的学习，我认识到个人的艺术还是要继承传统，并在传统的基础上创新。很多收藏者都发现，我现在的作品跟以往相比有很大的变化，就是因为我开始把国画的技巧如写意没骨画法运用到陶瓷艺术上，在传统工艺上加上自己的体会，把学院派的理念也融入其中。
宣纸和陶瓷太不一样了，所以我画陶瓷得心应手，但一开始画国画的时候怎么也画不好，水分、笔触都无法掌握，水分太饱满怕会洇开，干一点又没有滋润的感觉。我的同学中，有的是国画画得很好，却画不好陶瓷。通过同学之间的交流学习，我才逐渐掌握了国画的技巧，而他们也学会了在陶瓷上画画。
我16岁开始学传承的工艺至今，难免受限于传统工艺而放不开自己。学习开拓了我的眼界，阅历和经验改变了我的想法，令我不再局限于传统工艺的藩篱中。比如我原来学画时主要是学青绿山水，比较单一。现在通过学习，就想在传统上加点现代的东西，再加点人物，把山水、人物融合在一起，让题材更多一点。
当然，这两年我最大的改变还是在心态上。前些年，我还难免有些心浮气躁，觉得自己潜心画了三十五六年，也已获得收藏市场的认可了，却始终无法获得一些称号，有点不甘心和不安心。现在感悟到必须放下这些虚名，把艺术放在第一位，创作对得起自己、对得起收藏者的艺术。
市场跟人一样，总会有冲动的时候，也总会回归到理性。当它是理性的时候，好与坏一目了然。在专业的学院中，学院派的大师们的地位都是后人认可的。一位大师的学生就告诉我，老先生从来不说自己是大师。而且是不是大师并不重要，作品自己会跟收藏者说话。如今我认为自己只需要静下心画些好的作品，至于评价就待后人评定吧。记者林琳
