京剧团是“政府托举”还是“走向市场”
近几年来，国家对各京剧院团的投入扶持和宣传力度空前。从1995年开始，文化部每三年举办一届“zhongguo京剧艺术节”——2008年的这届京剧艺术节成为迄今为止规模最大、参演剧目院团最多、汇聚艺术名家最多的一次京剧盛会。
2005年，文化部对全国京剧团评估确定了11家国家级剧团，17家省级重点剧团；2006年5月，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2007年“全国重点京剧院团保护和扶持规划”出台，国家5年投入5000万元用于新剧目创作、人才培养计划、公益性演出等扶持……
上海越剧院院长李莉感慨地说：“我非常羡慕京剧能有这样的氛围和政府扶持力度。当前，戏曲的处境非常艰危，浙江民营剧团在半个月内解散了50%，或者是垮掉了。”
然而，受到如此推崇的京剧，却依然面临观众市场日益萎缩和京剧院团生机乏力的尴尬。在刚刚结束的第五届京剧节上，74场“精彩”演出，市场售票不到1%，绝大部分是赠票。内蒙古京剧团、宁夏京剧团的负责人坦言，他们几乎从来没有靠从市场上销售门票挣到过钱。
宁夏京剧团团长阎凤亮认为：“当我们面对现在这样的戏曲困境的时候，其实最重要的是如何生存，然后才考虑发展。” 近年来，戏曲专业人才的主要去向——国有剧团的生存发展面临着诸多压力，不仅进入这些院团很困难，即使进去之后其待遇也是很低。阎凤亮介绍说：“1985年中央面向市场进行戏曲市场化改革，减工资只按70%-80%发放。1989年只发60%，从1989年到2004年，员工每月工资500元-600元，剧团面临巨大困难，15年只创作排演了一台半戏。”内蒙古京剧团团长李小林说：“内蒙没有专门培养京剧的人才院校，人才都是招来由政府花钱送到北京培养，培养的人才还不一定回来，演员缺乏系统培养的机制。现在就是依靠事业单位的‘诱惑’，还能招来些年轻演员。”
第五届zhongguo京剧艺术节唯一一家参演的民营京剧团——上海燕萍文化艺术工作室已走过了五个年头，它不仅带给观众京剧艺术的享受，而且带来京剧演出市场化运作的惊喜。但作为京剧界第一家民营工作室，它所经历的酸甜苦辣又折射出zhongguo艺术团体改革的一个无法不面对的现实。这家工作室的负责人周燕萍坦言，如今民营剧团面临政策缺失和市场挤压两大困难。“上海民营剧团不能评职称，人才很难留下；‘进校园’演出没有政府一分钱补贴，没有文化发展基金的支持，也没有专门针对民间职业剧团及其演出市场管理的、切实可行的管理办法”。
“振兴京剧”喊了20年了，但为什么总是得不到大众的认可呢？zhongguo艺术院剧作家曲润海认为：“一方面，有的戏zhengzhi姿态浓厚，人情淡薄。另一个原因，我们缺少一个普及的环节，没有让更多的人看，更多的人学，专家觉得挺好，观众并不知道。”
流传不开的原因在哪里？“戏曲艺术是有泡沫的。”续正泰说，“剧团为了得奖，弄一个剧目扔一个，得了奖以后就封箱了。” 作为本届京剧节评委的孙毓敏认为，京剧艺术节的许多剧目其实“不能承受评奖之重”，都是大制作，而且不少是贷款排戏。如果获奖，就能够得到省、市领导的满意，京剧团的待遇可能就会好一些，评奖成为影响甚至决定到京剧团的生存的关键问题。戏曲要可持续，要千秋万代地传承下去，根本是剧目可持续演那些“演得起、传得开、留得下，普通观众看得起的剧目，这才是文艺界的可持续发展之道。
浙江艺术团团长翁国生说：“这两年我们团在演出开拓做了很大的努力，我们每年都要下农村，这是一个非常大的市场。现在通过我们传统剧目质量提高，现在已经达到三万元一场。这两年当中，我们还搞了校园剧，专门针对中学、大学、小学三种不同成长阶段的学生观众来创作演出不同的京剧剧目，可以说这几年当中，我们把浙江省所有的校园都‘占领’了。”
天津市艺术研究所原所长、著名京剧理论家刘连群认为，今天是一个经济高速发展的时代，是经济走向全球化的时代，同时带来了中西方文化的交流和娱乐文化的多元。但是，越是科技发达、经济走向全球化，各个国家都更重视本民族文化的抢救、保护和传承。我们必须站在这样的高度，来看京剧的未来。不只是京剧要适应时代，而是时代需要京剧。只有在艺术道路上不断创新，才能迎来一代又一代的广大年轻观众对京剧艺术的欣赏和热爱，使京剧艺术成为永不褪色的“国粹”。
