从提香到戈雅，这些欧洲古典绘画界当之无愧的大师终于“来到”了上海，而那些辉煌色彩的背后又有多少秘密？
“从提香到戈雅―――普拉多博物馆藏艺术珍品展”昨晚在上海博物馆正式开幕，展览是西班牙艺术“黄金时期”的一次折射。每幅画都好像是一个窗口，向观众传递数个世纪前西班牙王室与民间的生活风貌、欧洲宗教神话、古代哲学……而上海博物馆精心设计布置的展厅空间，更让观众恍若置身世界著名的普拉多博物馆内。
“从提香到戈雅―――普拉多博物馆藏艺术珍品展”昨晚在上海博物馆开幕，进入展品所在的上海博物馆二号展厅，恍若置身普拉多博物馆内。策展人鲁纳说：“从地板到墙壁，从灯光到空间都让人产生这样的错觉。”西班牙驻华大使卡洛斯·布拉斯科昨晚专程从北京来到上海出席在上海的开幕式。“这样一个大展对于两国文化交流是个有力的推动。”他表示，从此，说到西班牙艺术，zhongguo人的印象里将不再只有毕加索。
上海博物馆馆长陈燮君说：“展览已经产生和即将产生的社会影响，怎么估计都不为过。”这是又一次大师云集的盛会，是一次对欧洲从文艺复兴后期到现代艺术萌芽的全面展示，画展向zhongguo观众呈现了16-18世纪西班牙、意大利、法国和尼德兰绘画的整体衍变，以及西班牙本土特有的文化环境对外来艺术的接纳、吸收的过程。展品题材涉及名人肖像、宗教题材、历史事件、神话故事、世俗寓言、生活场景，精心挑选的52幅作品向观众提供了全方位了解欧洲西班牙王室与民间文化的立体教材。正如上海博物馆馆长陈燮君所说：“上博不断推出的各类国际大展，旨在串起人类古代文明的一段历史。”此次展览无疑是上博编织的人类古代文明密网中又一根华丽的丝线。
数百年前，绘画不像今日是出于个人ziyou表达的需求，而是对历史、事件的记录，对哲学的思考。就像策展人所说，懂得古典绘画的创作背景，在某种程度上比欣赏画作本身更重要。
展览的主打人物提香虽仅有两幅作品，但这却丝毫不影响观众看到一个影响绘画史数个世纪的大师的真正功力。据说，每次提香作画的颜料，都是自行调配的秘密配方，从不公开，时至今日，人们还未揭开辉煌色彩背后的秘密。一位国王曾经为提香捡起地上的画笔，提香说：“我岂能配得上这样的服务。”国王回答道：“提香甚至值得恺撒效劳。”
看点
矫饰zhuyi代表人物艾尔·格列柯的作品是本次展览诸多看点之一。《耶稣怀抱十字架》、《青年绅士画像》以及《施洗约翰和福音传道者约翰》都有着“希腊人”格利柯其标志性如火焰般颀长的人形，这也成了毕加索蓝色时期的人物刻画的范本。《寓言》是唯一看不到人物躯体的一幅作品。画面中央展示的一少年正对着一块未烧透的木炭吹气，以使木炭烧得旺起来能点燃他的蜡烛。在他的身后，有只猴子，像是个好奇的女性一般探出脑袋来看究竟。画面蕴含着某种流浪汉作品的氛围，让人不禁想起一句西班牙谚语：男人是火，女人则是木屑。这幅画作是此次展览保险费用最高的一幅。
佛兰德斯画派代表人物彼得·保罗·鲁本斯的《农神吞噬其子》源于希腊神话。戈雅也曾创作同样题材。策展人鲁纳介绍说，这幅画的真正哲学意味在于时间将吞噬一切，如孩童般的美好事物都终将消失。
戈雅是普拉多博物馆重点收藏的大师。存世的2000多件作品，样式不一，题材各异，艺术历史学家、评论家们在他的作品中看到了浪漫zhuyi、现实zhuyi、印象派、表现zhuyi乃至超现实zhuyi的萌芽。戈雅被定义为一个终结古典开启现代的大师。早期，在皇家织锦厂工作的戈雅活泼且爱好社交，所以，他设计的织锦作品明亮而又平和，人物刻画反映出了艺术家在各处游历中的生活经验与积累。此次与zhongguo观众见面的《阳伞》就属此类。（记者 程奕）
