幻想文学一直是儿童文学的重要组成部分，其瑰丽奔放的想象、曲折离奇的情节、超凡入圣的英雄，及意蕴深厚的内涵，吸引着孩子们的阅读兴趣。自《魔戒》《哈利·波特》的引入，中国的图书市场便刮起了一股强烈的“幻想风”。从对西方幻想文学的单纯引进，到中国本土作家的幻想文学创作，中国的幻想文学经历了从简单模仿到本土化创作的历程。
7月19日，由中国作家协会儿童文学委员会、中国少年儿童新闻出版总社主办、儿童文学杂志社承办的中国幻想文学创作研讨会在北京召开。此次会议不仅对近年来中国幻想文学创作进行了深入的探讨与总结，而且推出了20余部幻想文学新作，如黄春华的《猫王》《猫王Ⅱ》，星河的《枪杀宁静的黑客》，晏菁的《我是你的守护星》等；范先慧的“黄丝结笔记系列”，及黄颖曌的《黑夜鸟》等作品。这些作品在本土化方面都做出了自己的努力，有的从上古传说中寻找资源，如李秋沅的《以尼玛传说》；有的穿越到古代历史，融历时性、文化性、励志性为一体，进行时空穿越，如彭绪洛的“时光定位钟系列”(包括《幽灵船》《骷髅旗》《假国师》《麦加城》)；有的从汉字的特点出发，围绕着人与人、人与字、字与字之间演绎动人的故事，如张之路的《千雯之舞》。然而，在中国幻想文学本土化的道路上，这仍只是一个起点。如何更好地融入中国元素，走出对西方的亦步亦趋，实现中国幻想文学的本土化，以创作出像《魔戒》《哈利·波特》那样的经典，仍是一个亟需探讨的话题。
幻想文学的发展不仅仅是模仿
儿童幻想小说是从西方传过来的舶来品。自《哈利·波特》在中国市场上的成功，便引发了国内模仿的热潮。事实上，模仿一直是中国幻想小说创作的主流。那么，我们讲本土化创作，是不是就要否定模仿呢？本土化与模仿并不矛盾。没有模仿就不可能有本土化，本土化一定是在模仿的基础上完成的。而中国幻想文学现阶段的状况，恰恰不是要丢弃模仿这根拐杖，而是要更好地使用它，以过渡到独立行走的阶段。
模仿是借鉴，也是一种学习。对于西方幻想文学的经典之作，我们首先要学习其艺术手法与成功经验。科幻作家潘海天说：“我觉得从现在的情况来看，我们现在去找自己的路很难，还是应该尽量先学习……首先我觉得我们要在形式上学习充足化，尽量把他们已经研究透的东西先复制过来，把形式学足了，才能谈到超越他们，然后找到自己的路子。”潘海天说的“形式”其实就是艺术手法。如中国的幻想小说创作，可以借鉴《哈利·波特》符合儿童口味写作的手法，以在打开书本的第一页、阅读的第一分钟、故事的第一段就抓住小读者；学习其设置悬念的方法，使故事环环相扣，充满紧张、刺激、惊险的阅读氛围，促使小读者不得不读下去、读完它；学习其讲究故事性，有头有尾，有放有收，波澜不断，在运动中表现人物的性格，以满足儿童的阅读心理；学习其将魔幻世界与校园生活进行有机结合，在小读者熟知的校园生活场景中展开魔幻故事，在魔幻世界的奇特氛围中表现校园生活，既熟悉又新奇，既真实又虚无玄妙，引起小读者的共鸣。当然，我们也可以学习其对人物性格设定，叙事结构的安排，及草蛇灰线(谐音法 、谶语法、影射法、引文法、化用典故)的写作技巧。这点正如潘海天说的，只有先把西方幻想文学的形式学足了，才能谈到超越。科幻作家吴岩说得好，我们不要怕引进很多作品，因为在短时期内模仿很多；但人不会靠模仿生活，作家总会想超越模仿。从长期看，我们要能包容这种短期内的模仿和尝试。
模仿是一种学习，但这种学习运用到创作中，却不是简单的依葫芦画瓢，而是根据中国文化、国情及儿童心理特点将其进行合理的转化。李利芳也说：“向西方优秀幻想文学学习借鉴是正常可取的，但目的在于对对方文学经验的分析和反思，是审美思想习得后的升华创造，而不是简单的模仿跟踪。”对西方的文学经验，我们首先是了解，然后才是消化吸收，在此基础上才能转化创造。还是以《哈利·波特》为例，其对草蛇灰线写作手法的运用，主要以谐音法 、谶语法、影射法、引文法、化用典故5种为主，如果中国的作家对这些手法只是生搬硬套，作品就会出现方枘圆凿、扞格不入的情况，因为汉语与英语不同，中国的叙事传统也不同于西方的叙事传统，中国的实用理性、乐感文化更是不同于西方的思辨理性、罪感文化。就好比在中国开麦当劳店，不能不顾及中国重人情的特点，本是在西方的快餐店，移植过来却成了中国人聚会、聊天、休闲的场所。
在对西方幻想文学的借鉴方面，日本的成功经验值得我们反思。日本的儿童幻想小说也是舶来品，它最初也是从翻译和借鉴西方的幻想文学起步的。但日本的幻想文学作家，如钱淑英所说，并没有完全按照西方现代幻想小说的路数，而是从对自然的感受中汲取创作的灵感，在人与自然的交流过程中抒写内心世界。魔幻在日本作家笔下是一种奇特的意境，具有浓厚的传统童话意味和传统文化内涵。如古田足日的《蛇山的爱子》，既可以看出西方幻想文学的影响，包含有现代性的批判，体现出新神话色彩；又与西方幻想文学的巫术传统及鸿篇巨制不同，它是介于童话和幻想小说间的精致之作，闪烁着诗意、温情、凄美和感动，体现了特属于大和民族的艺术气质，让我们看到了本土化发展的路径。
模仿是中国幻想文学本土化的基础，但我们也要铭记张之路先生的一句话：模仿是必须的，但是模仿之后就是要创造！
