当前位置: 首页 » 人生五术 » 技能职场 » 艺术职修 » 正文

明品生活网:品味日式风物 “千纸鹤-冯峰作品展”于翰·艺术中心揭幕

放大字体  缩小字体   来源:雅昌艺术网专稿  作者:陈小利  版权声明,必须查看=>点击进入



核心提示:展览现场  (雅昌艺术网讯)2018年4月14日下午,“千纸鹤—&mdash

展览现场

  (雅昌艺术网讯)2018年4月14日下午,“千纸鹤——冯峰作品展”在北京798艺术区翰·艺术中心揭幕,本次展览也是翰·艺术中心2018年举办的首个艺术家个展,本次展览集中呈现艺术家冯峰2016年至2018年春在日本创作纸上作品,他在日本期间画了100多张,展出其中的42件作品,艺术家冯峰以独白的方式记录着寓日期间所闻所见、所思所想。

展览现场 艺术家冯峰在日本旅行时拍的照片

  冯峰 千纸鹤 纸本设色 25×16cm 2018

  日本流传着一个古老传说:如果有人折出一千只纸鹤,仙鹤就会实现他的愿望。因此,千纸鹤便成为了人们实现愿望的美好寄托。本次展览以《千纸鹤》的同名画作为展览名,除了原本美好的寓意,另一方面又取自川端康成所著《千只鹤》,虽然文章表达的是爱与道德的冲突,确也将日式风物的纤细之美表现的淋漓尽致,字里行间灵动的仿若千只白鹤翩翩起舞。

艺术家冯峰导览,向大家介绍作品

艺术家冯峰和朋友合影

(左)美术史学博士、美术批评家及策展人、中央美术学院美术馆副馆长 王春辰、(中)翰·艺术中心总监 李卫、(右)艺术家 冯峰

  点此进入艺术头条APP直播现场

展览现场

  此次展览策展人李卫先生表示:“我与冯峰是相识多年但往来不频繁的老朋友。去年春天,他专程去看老画家戴泽先生的展览,我们又重新接烟对火,渐有了“千纸鹤”这个展览。从2016年到2018年春,冯峰数十次往返日本创作和生活。此次展览的作品,正是从此期间艺术家创作的一百多幅作品中精选而出的。吃食、住地、会友,活色生香的种种玩意儿和玩法,冯峰以独白的方式记录寓日期间所见所闻,所思所想。物是形色,质是本身,在他散点式、碎片化、旅行日记般的作品中,笔调轻逸,附着在景和物边上,神游于物质之外,玩味人和物之间的关系同时也消解了物本身。他却老说:“空即是色,色不是空……。

  ‘千纸鹤’源自传说,代表着美好的祝愿,我们一起送给冯峰和周围所有的朋友。”

艺术家 冯峰

  艺术家冯峰

冯峰 极乐寺 纸本设色 60×35cm 2017

冯峰在宋庄的家 远处便是其装置作品《残楼》

  冯峰 雁别叫了 纸本设色 30×43cm 2018

雁别叫了,我也是一个漂泊的人;回家去吧,等待樱花开时也是难呀!

  艺术家冯峰曾出版过三本诗集,在国内外发表过十几篇小说和一百多万字的散文和杂文,设计过几个私人的宅子,同时还好篆刻,好书法,闲来还去旧货市场淘古董尤其古代石雕,此次展出作品《极乐寺》的创作灵感便是这些收藏。2006年,冯峰在北京宋庄租下三亩地,建造自己的工作室,特意空出一半土地,用收集来的老亭子、老门楼加上透明的玻璃瓦做成装置,命之为“残楼”,并将老石雕、老砖雕散置园中,于是每当夕阳斜渡,便有了残楼之韵。近十年来,冯峰就在这里读书、画画。

冯峰 白沙滩 纸本设色 23×35cm 2018

在东海的小岛之滨,

  我泪流满面,

  在白砂滩上与螃蟹玩耍着。

  不能忘记那颊上流下来的,

  眼泪也不擦去,

  将一握砂,给我看的人。

  ——石川啄木

  冯峰的画面笔触充满书写的随意性。虽不是大刀阔斧,气概如虹,却温馨自然,细腻精致。点划运笔,酷似传统文人画的笔墨趣味,多以逸气趣味见长。展出的这些作品深受日本美学影响,比如石川啄木的短歌为题创作的《白沙滩》,与小林一茶对话的作品《在樱花树下》;

  冯峰 在樱花树下 纸本水墨 60×25cm 2018

  冯峰画上诗歌:在樱花树下,人还会陌生吗?

  花の陰、あかの他人は、なかりけり。

  樱花树荫下,纵然萍水初相逢,亦非陌路人。

  ——小林一茶 / 周作人 译

冯峰 狸小路 纸本设色 35×41cm 2017

  冯峰 小新 纸本设色 35×37cm 2017

  狸小路原来是日本艺伎的代名词,不是现在的商业街,很早以前日本艺伎都带着狸猫面具;因为新欢蜡笔小新,艺术家冯峰还曾去过野原新之助的家乡—埼玉县。

展览现场 借鉴奈良美智的做法,展出了艺术家创作草稿(贴在画面旁边的小纸条)

展览现场

  谈到喜欢的日本艺术家时,艺术家冯峰表示:“喜欢奈良美智,他的经历与我很像。他从小几乎什么玩具都没有,就是一根铅笔,然后他就画,家里人也不管他,包括上学,最后到德国留学,在欧洲呆那么多年又回到日本,包括现在他拍摄影,因为我也当过两年摄影记者,我以前玩过相机,也获过奖,拍片子。都比较相通的,包括写作,一直坚持记日记、写东西。说东方夏加尔有点比喻,夸张,但是在我心目当中,活着的艺术家来讲,60岁的人能像孩子一样不管不顾,就按照自己的样子走,很难得。包括做的展览也是,会有他的小屋,在展厅一个角落里,很小,挂满了作品,就很亲切。我觉得这种传播,尤其是对后代、对年轻人一点一点的影响特别好。我不喜欢那种冷冰冰的展厅,但是有时候我的展览我控制不了,这就是悲哀的地方,要妥协,因为我是乙方。”

展览现场

  纵观展出的书画,大多配着他写的诗歌,当聊到这是习惯吗?艺术家冯峰对雅昌艺术网说:“朱新建,我跟他也算是朋友,他曾说过一句挺经典的话,对我影响很大:画画就是有感而发。这一点我们两个很通的,就是有感而发。当然了,他说的有感而发是指你必须肚子里必须得有东西,你才能发出来,否则的话你有感,你发不出来会懊恼会憋死。朱新建文笔也好,很尖刻。我十年前还收藏了他的十几张画。这几年我越来越能理解这个有感而发,包括写字。以前写作挣写稿费贴补家庭,现在画的多了。写东西很少了。其实我不是故意非得配图写这个字,有时候是相反。我平时没事干的时候写点随笔、几句诗,画画时不好起题目,就用上了。”

  冯峰 没有爹娘的麻雀  纸本设色 30×34cm 2018

  艺术家冯峰的好朋友李津曾说:“我画水墨比他早,也看过他的很多水墨画儿。其实我只知道水墨画要有诗性,但我不是诗人,而老冯早在二三十年前就有诗集问世——诗人的画自然摆脱不了诗性,而老冯又有着内心的狂野,这种“文”与“武”的勾兑暗和了写意画中的“收”和“放”。或许水墨的书写性助长了老冯的情怀,可以役使他的毛笔肆意挥舞吧,老冯开始购买宣纸、毛笔、墨汁!开始了他那么容易和随性的挥毫。由于不是院体水墨,他的笔墨更贴合地服务着他的感觉。所以我认为一个人所有的经历都是一再为他的终归做出准备。”






 
 


@1999-2020 六维空间网 新国学™ 明品生活™ >  六维空间网 新国学网 版权所有