艺术家木吉丞(右)与友人
“现视”木吉丞个人作品展于2018年3月10日下午亮相上海M50创意园5号楼101室Pz空间。
木吉丞(林吉涛)祖籍闽南漳州。现生活工作于上海。受海洋文化颇深，对民俗传说尤感兴趣，并尝试以不同的视角去阐述，创作民俗传说中的内容，主要以岩彩，水墨创作鬼怪为主并与黑商会共同开创中鬼怪潮玩品牌“异斋”。
“现视”木吉丞个人作品展
本次展览展出其于2016年至2017年创作的部分作品。主要是以2017年的部分《二十九鬼图》为引导绘画，以及天，地，海最终构成四幅系列作品，还囊括“者”系列的以《嬉者》《欺者》《怒者》为主，更多的是以叙事的方式去描绘主题的情感。
妖绘卷 | 木吉丞
在接触并确认以鬼怪作为创作题材，木吉丞并不否认受到《山海经》的影响颇深，里面所描述生物的各种组合，吃法(我一直觉得《山海经》更像一部烹饪书)等，所谓的“万物万法皆有其用”在其中体现的淋漓尽致，再加上其生长在以海洋文化为主的闽南地区，对于一切神秘的事物总有一种莫名的向往，说向往可能也不太准确，倒不如是一种类似迷恋的感觉，迷恋里面的各种生物。
当然，《山海经》里所描述的说不上是鬼，是如生物般真实的生活在那个惊险离奇的世界。
木吉丞真正接触到“鬼”，是在看到罗聘的《鬼趣图》，那与常人几乎无异的外表，瘦的，高的，矮的，大头的，称之为“鬼”，在其笔下，“鬼”不再冰冷，被赋予了人的情感，而后再听说罗聘“天生异禀，双眼碧色，白昼能睹鬼魅。”以我之拙见，结合他笔下“鬼”之形象，他是能见“鬼”，但其确是人，不然也不会说出“凡有人处皆有鬼，鬼所聚集，常在人烟密簇处，僻地旷野，所见殊稀”。但，人心之种种，又怎可一“鬼”能将其解释。
京极夏彦在其书《今夕续百鬼》中也写到：“妖怪不会杀人，杀人的只会是人。妖怪只是用来推脱之用。”由此可见一斑，当然，他所说的是“日本妖怪”，但其对于“妖怪”的看法，却和罗聘看待“鬼”不谋而合。
另外在《聊斋志异》，袁枚的《子不语》中也不难看出，往往“鬼”是作为受害者，在其死后化鬼进行复仇或者完成生前未完成之心愿，所谓的“敬鬼神而远之”粗俗的理解当然就是不想给自己招惹是非祸事。在木吉丞看来，“鬼”远比人“单纯”，它们纯粹到只执着于一件事，而人却有无尽的想要。
《二十九鬼图》 | 木吉丞
在《现视》中，所想表达的也无非如此，取之“现视”之名，所画之物，存在于意识之内，脱离于现实之外。想让大家在现实之内看到想象之外的东西，而“鬼”就是这样的存在。
《欺者》| 木吉丞
在他看来，“鬼”也并不是无情无感，生前为人死为鬼，“鬼”一直作为抽象的，概念的而存在，很难去描述它究竟为何物，灵魂?念想?三魂七魄?所代表的为恶?为善?说不清。我们当从字体上说，“鬼”字最早表示的是进行“田猎”时所佩戴的面具，是身份，权利的象征，戴上面具，借由面具改变原来的样子，这是“鬼”最早的意思，反过来说，是人用来改变自己的原本面貌的一种手段，而这一点，在如今也普遍存在，我们所说的“见鬼说鬼话”不也是此含义的衍生吗?当然，“鬼”也有继承，传承之意，所以也被代表为先祖之灵(力)，再后来由于人对死亡的畏惧到对死者，死者灵魂的畏惧。也就发展为之前所说“敬鬼神而远之”。但单从最原始之意—面具看现如今的“为人”之道，在某种程度上，不正是其“鬼”之意。
镜童 | 木吉丞
木吉丞画鬼，更多的也展现人性的多面，当然，他并不是以面具的符号进行创作：“在我所创作的‘鬼’中，有的是随性而出，没有太多的意义;有的是基于某件事而进行想象，当然，既然是以图像出现，当然也是具象化处理后的产物，但是之前的‘生产过程’，是对事件的认识，理解而后通过想象而出，所以才会出现如此之多的‘鬼怪’，它们更像是促成某件事情或者某种结果的因。毕竟只要生活着，与世界接触着，就会有很多痕迹出现。而这痕迹的两端，因与果，也就是我所想要表现的，每个人都有自己独特的痕迹，借由‘鬼’去体现人与人之间的关系，甚至与自然的关系，创作所秉承的，是‘画鬼即画人’的初衷。
展览将持续至4月10日。
