复星艺术中心二楼 展览现场
自2016年11月成立以来，复星艺术中心遵循其旨在推广当代艺术，致力联结中国与国际的文化艺术，促进公众对全球当代艺术的关注、理解和参与之使命，先后为中国观众呈现了三个大型精品艺术展：囊括中国当代艺术史至关重要的20名代表艺术家的“20”特展，英国当代艺术家朱利安·奥培中国首次个展，以及“伊夫·内茨哈默：再造认知”与“邱黯雄：山海蜃楼”双个展，并围绕展览策划和开展了一系列公共教育项目。
今年11月，复星艺术中心迎来一周年。8日，包括展览在内的三大活动正式拉开帷幕。
“A.R. 彭克：暗喻会否成真？”——纪念德国战后艺术大师逝世全球首个大型展览
展期：2017年11月9日至2018年1月7日
开幕： 2017年11月8日
策展人：沈奇岚
复星艺术中心二楼 展览现场
此次展览是A.R. 彭克于今年5月逝世后全球首个大型展览。展览力图通过丰富全面，最具代表性的近百件作品完整呈现艺术家多彩的人生，回顾并梳理其六十余年的创作历程，其中包括1960-70年代的孤独探索，1980-90年代对符号系统的研究和发展，以及在21世纪后又重归艺术母题之后的新思索。
作为二十世纪最伟大的当代艺术家之一，A.R. 彭克致力于在绘画和雕塑中寻找一种通用的符号语言，表达人类共有的心理结构，其独特的绘画风格在20世纪80年代获得了巨大的国际声誉。他在20世纪80年代参与并开创了德国新表现主义，开创了独一无二的绘画语言和艺术风格，被公认为二十世纪最伟大的当代艺术家之一。
复星艺术中心二楼 展览现场
A.R. 彭克自幼目睹家乡毁于二战，基于其独特坎坷的人生经历，对众多科学理论的研究，以及对人类精神领域的探寻，其提出了融合了哲学、政治和科学理论的“Standart”思想，由此开创了一个新的绘画神奇，并将在艺术历史长河中永远占有一席之地。
从广义上来说，彭克的“Standart”思想包括“训练视觉和感知行为……令大脑在功能上可以接收到艺术发出的信号”。此处“训练”一词尤为关键，艺术应该对人类具有实用意义，彭克认为这是艺术不可或缺的一个功能：“艺术并非用以愉悦之物，而是一种智性的训练。”
复星艺术中心三楼 展览现场
在对艺术历史的研究中，彭克认为原始洞穴壁画之所以抽象，“其目的在于以充满自然想象和现象的抽象图形来传递人类的行为理念”。尽管艺术已愈发趋向标准化，但现代人类依然没有丧失原始沟通体系的交流能力，自己可以重现所谓的原始沟通过程。
彭克所采用的极简符号语言正是试图达成此项任务的手段，同时也是其在借鉴和融合了计算机科学、地质学和机构人类学理论而形成的抽象美学的具体体现，这令他成为观者与艺术沟通过程中重要的中间人。
复星艺术中心三楼 展览现场
在那个分裂动荡不可知的时代，人们渴望用一种新的图像与艺术来重新认识世界。A.R. 彭克则提供了一种全新的形式。他将人类生存的双重性体现得淋漓尽致。
A.R. 彭克大量阅读，并深入研读控制论，探究人如何理解信息和理念。他绘画、写作、弹奏爵士乐，涉足多个领域，正因如此他的作品看似简单，却具有极强的绘画性和思想深度，充满了意味深长的信息，仿佛暗喻，默默指向未来。
《改变I》，1982，布面混合色彩，280 x 280 cm
《暗喻会否成真？I》，1982，布面混合色彩，180x 330 cm
其笔下好似表意符号、象形符号的绘画元素，不禁令人联想起非洲艺术或原始人洞窟中的壁画。去繁从简的“火柴人”的各种姿势代表着人类的行为，它们往往会令人联想到侵略、屈服、权力、政权和人类的脆弱性。
简约的线条，或冷峻深沉，或热烈奔放的色彩，乍看之下如孩童般纯粹，这正契合了A.R. 彭克致力于创造一种简单直接、能够摆脱时间限制，可被广罗大众接受的绘画语言，从而令不同时代的观者感受到作品中弥漫于世纪转换时期抑郁沉重的氛围，以及冷战带给人们的恐惧、不安、罪恶和压迫。
《人的运动I》，1998，布面油画，160 x 200 cm
《西德的经济》，1990，青铜雕塑，一版三件，87 x 86 x 52 cm
公共艺术项目：珍妮佛·施泰因坎普（Jennifer Steinkamp）作品《Judy Crook 4》于BFC外滩金融中心首次展示
日期：2017年11月8日至11月12日
Jennifer Steinkamp, Judy Crook4, 2014, Video Installation, Dimensions Variable, Edition of1 with AP 1/1
珍妮佛·施泰因坎普以迷人的3D动画投影和装置作品闻名。此次其作品与复星艺术中心建筑相互呼应，借助数码动画投影，将自然现象和大自然的动态带入BFC外滩金融中心建筑物的高墙之内，令观赏者沉浸在环境和想象营造的超凡美丽之中。
通过复星基金会的收藏与委托创作，BFC外滩金融中心的公共区域将以复星艺术中心为核心，逐步形成一个世界级的公共艺术园区。
艺术家珍妮弗· 施泰因坎普(Jennifer Steinkamp)
美国艺术家珍妮弗· 施泰因坎普(1958生于科罗拉多州丹佛市)专注数码媒体创作20余年，作为三维动画领域的先驱，其创作的大型数码动画投影作品充分利用了建筑与虚幻空间的交汇融合，为观者营造出独特的沉浸式观赏体验，其作品表现了艺术家对空间和观感的探索，激发观者重新审视自己对自然界的认知，反思自身与环境的关系。其作品多见于世界各大艺术展览与当代艺术博物馆。
《大艺术家：宫岛达男》纪录片于“数字空中花园”首映
《大艺术家：宫岛达男》片段
YT CREATIVE MEDIA团队通过上海与日本茨城两地进行的探访、记录和拍摄，探寻影响时代的美与思想，揭开公共艺术作品“数字空中花园”创作背后的故事。这是一次艺术家与世界的个人对话。纪录片采用文化探访的形式，深入艺术家工作生活现场，记录和呈现了艺术大师影响并改变一个时代的独特东方美学的形成发展历程。2017年11月中旬，该纪录片将于小米全渠道放映。
