(雅昌艺术网讯)2017年8月4日下午16:00，“透镜——2017中国当代艺术展”在深圳美术馆隆重开幕。此次展览由游江、孙粹策划，顾丞峰担当学术主持，展出柏志威、车建全、董永康、E-M艺术小组、高少康等30位艺术家创作的艺术作品。展览的作品形式多样，内容丰富，艺术家用多样的艺术手段和语言介入当下屏幕生存的现实，展现了不同视角下的不同的经验和反思。据悉，此次展览将持续至8月22日。
乌云压城，却挡不住步入深圳美术馆观众的热情
展览现场，参观的观众络绎不绝，尤以年轻人居多，地处东湖公园内的深圳美术馆人气爆棚。行走于展厅，油画、影像、装置等多种形式，视觉、听觉等各个感官，全方位地、强烈地冲击着观众的内心世界。
展览现场，声、光、电交织，仿佛置身另一个世界
此次展览以“透镜”为主题，意欲表达在被科技无限大介入的当下，我们的生活被急速地改变着，可以说，我们完全处于一个屏幕生存的时代，人们的阅读、认知、对世界的理解和介入等很多方面是通过屏幕获取的，同时也通过屏幕去表述，并通过视觉媒介去呈现世界的面貌和个人的构念。
柏志威《间隔》摄影装置、视频 尺寸可变 2016
一方面通过屏幕，我们延伸了对世界的理解，我们看到的是一个屏幕的世界;另一方面，在技术性观视时代，我们一般的视觉知觉往往被透镜下的视觉图像所改变了，除了图像自身的重构，它还改变着我们的视觉思维。对媒介的过分依赖，往往折射出一个碎片、断裂、通俗、易懂，甚至不愿走出舒适区的一种价值观，这又是隐藏于屏幕外的一个深层世界。
车建全《平行世界》视频 2017
参展艺术家通过自身对于“透镜”的理解，采用装置、影像、油画、公众互动等艺术形式来表达自己的观念，通过不同艺术家的视角，运用时下先进科技手段，将艺术与科技相结合，给我们展现一个技术性观念下当代人的诸多生存状态和个体观念。
宋汉奇《Duang》装置 120x50x214cm 2016
一直以来，深圳美术馆致力于推动深圳本土美术事业的发展，在“关注本土、关注当代”的学术定位下，近年来加大了推动本土美术发展的力度，举办了一系列本土艺术展览。从2009年开始，深圳美术馆每两年推出“相聚热土”系列展览，至今已举办过三届，所邀的本土青年艺术家来自于深圳各个领域，已展出80余位深圳本土青年艺术家近百件作品。参展的作品，几乎涵盖了当今艺坛所有艺术表现形式，从传统书画到现代水墨，从架上绘画到装置艺术、行为艺术和影像，呈现出深圳艺术新锐活跃的一面。
杨光《新景观》180x80x35cm 雕塑 2017
作为深圳美术馆关注本土艺术的一个常设项目，第四届“相聚热土系列邀请展”，将延续第三届主题展的方式，继续以“本土、创新、个性”为基本原则，邀请艺术家通过自身的经验，用艺术作品介入和表现自己所生活的城市，用艺术化的语言传达出艺术家在城市中的体验和思考与以往不同的是，“透镜——2017中国当代艺术邀请展”所邀参展的艺术家和团体部分突破了深圳本土的地域限制，除立足珠三角地区之外，还特邀了北京、武汉及台北等地的艺术家围绕“透镜”主题进行创作。
E-M艺术小组《RashIII》装置 210×175×70cm 2017
