上海MAO SPACE外景
4月9日下午，秦凤玲个展“奇异景观”在上海MAO SPACE开幕，展览呈现艺术家近几年的力作，如《城》《都》《楼》《脚手架-1号》等，这些作品在多彩的外表下折射出都市跃动而复杂的灵魂。
秦凤玲1957年生于北京，早年从事服装设计，1985年起从事绘画创作，曾在北京空白空间、香港歌剧画廊、芝加哥“卡西呀·开艺术计划”中呈现个展，其作被不少国内外机构收藏。
秦凤玲个展“奇异景观” 展览现场
秦凤玲的作品中常常堆积着一张张微小的面孔，他们或是在都市里飞翔的出租车乘客，或是力争上游的游泳少年，或是徜徉在绿色海洋的孩子，也可以什么都不是，仅组成一抹亮眼的红、绿、黄。有趣的是，再微小的面孔也有一双卡通形象的双眼，仿佛观察着整个由他们组成的世界。据介绍，这些立体符号无关拼贴，秦凤玲通常直接将颜料挤在画布上，既保留最初立体的形象，也在其中加入她所需要的细节。为了完成每一件作品，秦凤玲常常需要将上述步骤不断复制、排序、并重新组合。她认为，这种过程如同微观社会元素和生活元素一样。
秦凤玲作品《楼》
秦凤玲作品《NO!》
秦凤玲作品《滑－15.3.10》
秦凤玲作品《脚手架－1号》
秦凤玲作品《都》
策展人、艺评家黄笃曾撰文回忆，其在2005年策划“绘画-非现实主义展”时，开始关注秦凤玲的作品，并因其几幅色彩鲜亮、凸凹不平的绘画“为之一震”。他说：“秦凤玲绘画语言的‘新’是基于对中国当代绘画谱系的解析，是跳离绘画的政治符号和异国情调之外的一种个人表述，她从非绘画入手，放弃了传统绘画的造型和笔触，把雕塑的‘塑’融入绘画的‘绘’的结构之中，从而生成了一种新的表现风格。她的绘画具有双重性，既是绘画，又似雕塑(浮雕);既非绘画，又非雕塑。”
对于秦凤玲而言，此次展览既呈现了近年对艺术语言的探索，也是其近30年来的创作成果。正如黄笃表示，秦凤玲展示作品，就如同公开自己的生活和日记一样。而这本日记，如今翻阅至2017年春天。
据悉，展览持续至5月7日。
