(雅昌艺术网讯)2017年4月1日下午，“他山——孙晓枫当代水墨展”在广州红专厂E5艺术馆拉开帷幕。本次展览主要展出孙晓枫“他山”系列作品共37副，在展览现场，“太湖石”与这些作品相映成趣，石中有景，景中有石，在千姿百态中呈现出孙晓枫纵情水墨的多维视觉，正如策展人龙伟权所言的“矛盾冲突与交织缠绕”。
“他山——孙晓枫当代水墨展”展览现场
此次展览借用的“太湖石”，其实是一种典型的中国传统文化符号，而孙晓枫采用的媒介正是水墨，这实际上是孙晓枫在用自己的方法探索当代水墨语言与传统文化符号之间的连接点--以“太湖石”反观当代社会人与自然的关系，探讨当代水墨语言的新元素。这亦恰恰回应了龙伟在展览中提出的“环保+艺术”概念。他说，“借《他山》之眼，从艺术的角度自我观照，反思重塑，回归自然，正是我们此次策展的初衷。”
“他山——孙晓枫当代水墨展”展览现场
“他山——孙晓枫当代水墨展”开幕现场艺术家孙晓枫与嘉宾合影
艺术家孙晓枫与批评家皮道坚等嘉宾在“他山——孙晓枫当代水墨展”展览现场合影留念
艺术家孙晓枫与广东美术馆馆长王绍强在“他山——孙晓枫当代水墨展”展览现场
艺术家孙晓枫与广州美术学院美术馆副馆长胡斌在“他山——孙晓枫当代水墨展”展览现场
在著名美术批评家皮道坚看来，此次展览的精髓在于作品所反映出当代水墨精神的“当代性”。他表示，“策展人以环保视觉切入展览，这是很好的角度。近30年来，我们在环境方面付出的代价太大了。环境问题实际上是人与自然关系的问题，人和自然的关系越来越疏离，环境就越来越恶劣。而这些作品，却能够让我们静下心来面对现状。在这当中，艺术家敏锐地感受并思考这些问题，然后通过艺术进行表达--当代性由此突显。”
《我的花园之一》 纸本水墨 70×34cm 2014年
《五山笔记201501》 纸本水墨 23×137.5cm 2015年
《五山笔记201659》 纸本水墨 47×70cm 2016年
诚然，籍此展览，我们可以看到孙晓枫在水墨语言上的新探索。值得一提的是，事隔十余年，孙晓枫今年在广东美术馆重启策划“第三届当代水墨空间：变相——水墨的维度“及“‘后岭南’与珠三角”两大展览，可见其对当代水墨的思考与疏理。孙晓枫认为，“美术史的确立，一个现象到最后价值的体现，都需要时间的沉淀，这也是时代不断变迁的节点里的一个交代。30年前发生的现象，通过时间的沉淀，它的价值放在今天就可能形成方法论，具有借鉴意义”。
《五山笔记201660》 纸本水墨 46.5×215cm 2016年
《五山笔记201660》 纸本水墨 47×109cm 2016年
《五山笔记201668》 纸本水墨 47×70cm 2016年
同时他表示，当代水墨仍需要年轻人用一段很长的时间去进行探索，他也在思考如何通过展览来呈现当代水墨发展的现状。广东作为改革开放的前沿地区，较为保守的艺术思想似乎与活跃的经济思想形成了一定的对比，当中受到历史与经济、文化间发展不平衡等因素影响。广东当代水墨的发展虽呈现出多元化的特点，但大众更倾向于古典、传统的水墨，因此，具有实验性的当代水墨艺术家这份敢于探索的勇气显得尤为珍贵。
《五山笔记201672》 纸本水墨 46×35cm 2017年
《五山笔记201703》 纸本设色 46×35cm 2017年
《五山笔记201704》 纸本设色 47×70cm 2017年
《五山笔记201707》 纸本设色 46×71cm 2017年
谈及广东当代水墨发展的方向，孙晓枫与皮道坚不约而同地对雅昌艺术网表达出相似观点——积极与外界对话。皮道坚认为，当代水墨发展的方向是要带有本土文化的传统基因，延续传统文化，保持本土化与在地性，但又要有国际化和世界性的视角。 孙晓枫也认为，“通过积极对外交流，引进好的艺术家，它的整个面向还是很广阔的，但我们不能盲目乐观，需要脚踏实地地去做。”
据悉，此次展览将展至2017年4月25日。
