(雅昌艺术网讯)2016年12月10日，艺术家魏立刚最新个展“冬影鸾鉴”在墨斋画廊开幕，展览展出了魏立刚在当代书法领域的不同实践，并以文献和视频档案的方式回顾了艺术家从1980年代末期以来的艺术和思想历程。尤其推出了其长达45米的长卷《鸾凤麒龙长卷》。此展由墨斋艺术总监林似竹博士和主编杨浚承共同策划。
展览以简单座谈会的方式拉开帷幕，魏立刚与多位书法家、当代艺术家共聚于他的巨幅书法旁，对当代书法、书法之于当下的文华意义等话题进行集中探讨，同时，话题也延伸至魏立刚从80年代至今的创作思考，而这也正是从此展览所呈现的魏立刚。
魏立刚《欧阳修辞抄狂草》 552x215cm 宣纸、墨 2016
进入画廊展厅，首先是魏立刚高5米的巨幅草书书法《欧阳修辞抄狂草》，在这件作品中，魏立刚重组了欧阳修诗词中华丽的字句片段，营造了梦幻般的感官体验，每一组字以高度简化的连绵草书字体写就，笔画在向外扩展与挤压缠绕之间有节奏和变化，这也和傅山的大幅连绵的草书的形式相关。
魏立刚的多种书法风格、篆刻等
自80年代以来的文献资料展示
他的多种当代书法风格都呈现在了展览中，在墨斋画廊的一层展厅里，魏立刚具有标志性的“魏氏魔块”、受傅山(1608-1684)等明末清初大家启发的巨幅连绵草书，以及其对魏碑、篆书、甲骨文等金石书体的草书变奏都得以呈现。魏立刚对汉字的解构及重构深度切入人类书写的历史，追溯其象形本源，并揭示一种根植于中国书法、面向未来的普世抽象艺术。
本次展览最为亮点的作品则是展出于画廊二层的45米长卷《鸾凤麒龙长卷》，展览设计了螺旋式的空间，以装置作品的布展方式完整地展示了全部45米作品。在长卷中，魏立刚在多种书体和线条之间循环切换，反复演绎着古典诗词的片段。
在这件作品中，观者追随情绪和效果的多样戏剧性转变，在轻重急缓的交错间开启一个精神旅程，瞬间飞越千年历史。魏立刚以文本内容及笔墨形象召唤着标题中的鸾凤麒龙，回溯了中国书法审美语言的起源，仿佛成为了自然与文化巫术般的媒介。而这也正是此次展览主题“冬影鸾鉴”的来源。
魏立刚《冰连溪谷祠锁烟》 直径120cm 墨、丙烯、布 2016
魏立刚《蝶乱蜂喧 蘭桡画舸》250x123cm 二联 宣纸、墨、丙烯 2016
魏立刚《凤箫曲》474x145cm 宣纸、墨 2016
林似竹博士在展览前言中谈及，魏立刚个性独特而鲜明，它用异想天开的方式描述自己的生命。他的艺术表达是理性与感知、精致与飘渺，以及异域、寻常与自然之间独特的结合。他从古埃及的象形文字、现代机械的齿轮、骨头或树枝中寻找书法形式的灵感，这可能看起来有些奇怪，但极有道理。
魏立刚1964年出生于山西大同，在这座毗邻云冈石窟的北魏古都成长的经历逐渐形成了他对汉唐雄浑美学的钟爱。他自幼学习书法，21岁毕业于南开大学数学系，就学期间在天津书法界崭露头角，并师从书法名家李鹤年(1912-2000)、王学仲(1925-2013)及孙伯翔(1934-)。1985年大学毕业后，他在太原一所高中教授艺术，同时探究同籍书法家傅山的连绵草书和金石书法。作为现代书法的年轻先驱者，魏立刚在全国各地多次举办和参与了开创性的个展和群展。
魏立刚 《万物察-秋》 200x300cm 墨、丙烯、布 2016
魏立刚《万物察-秋》局部200x300cm 墨、丙烯、布 2016
1995年，魏立刚迁居至北京圆明园，成为一名职业艺术家。自此他越来越多的接触到国际当代艺术和文化传统，寻找一种基于中国书法线条和空间结构的普世抽象语言——去构造“结构本身”。这种语言可以容纳人类当代知识和存在的复杂性和宽广性，对应天文学、电子计算机和量子科学等不可见的世界万物。此外，魏立刚是国际书象学会的创办者和教育践行者，深信中国书法将在这一代迎来前所未有的高峰。与康有为(1858-1927)等历代考证学家相同，魏立刚在文化废墟中探掘碎片，重新构建着一个乌托邦式的未来愿景。
展览展出至2017年2月12日。
