（雅昌艺术网讯）位于英国伦敦的Arthill Gallery最新展览IN FOCUS于12月7日正式开幕，展览将持续到2017年2月。在本次展览中，中国艺术家王昌淦、王闯闯，英国艺术家Phil Miller，挪威艺术家Kristian Evju四位不同国籍的艺术家们通过油画、素描、版画和摄影等不同创作形式，展现出各自不拘一格的艺术嗅觉，他们带来利用写实手法所表现的超现实主义风格的作品。
王昌淦
王昌淦 历史之镜·八 水荒 2014年 36x36cm 石版画
王昌淦 历史之镜·二 钓鱼岛 2013年 36x36cm 石版画
王昌淦 历史之镜·九 主席套餐 2014年 36x36cm 石版画
王昌淦 历史之镜·三 寸土不让 2013年 36x36cm 石版画
王昌淦 历史之镜·十三纪委来访 2014年 36x36cm 石版画
王昌淦运用一种制造静态感的石版画技法来呈现快速消费的信息内容。他所选择的题材均为时事内容：钓鱼岛、转基因、马航失联客机等。但他以静止和凝固的手法处理这些题材，使得事件像是静物般冻结在画面当中。石版画独特的肌理效果让这些本来尖锐的事件顿时披上了温柔的外衣。细腻丰富的灰层次提炼出一个无比大的自由空间，像是黑洞，把一件件充满争议的事件吸入并消解。王昌淦把时事内容的速度感抹去，让它们像是尘埃般慢慢沉寂下来，从而给画面带来“历史感”，让画面内容成为真正的“历史之镜”。
王闯闯
王闯闯 等风来1 2014年 30×30cm 油画
王闯闯 等风来2 2014年 30×30cm 油画
王闯闯 海岸线上的月光 2014年 30×30cm 油画
王闯闯 三分之一秒 2014年 30×30cm 油画
王闯闯 停留下来的时间 2014年 30×30cm 油画
王闯闯 阳光停留在这里 2014年 30×30cm 油画
王闯闯年出生中国山东邹城。他给自己取了个网名叫“闯闯故下”，名字来自家乡“东故下村”。家乡在他心里的存在是关于那河水可以流到微山湖的白马河、一望无际的麦田还有和父母晚上观星的记忆。在他的文章的字里行间能感觉到这是一个根植于齐鲁文化的艺术家，骨子里带有一种中和平衡，但画作里的“山”呈现出的是一种理性和冷静。王闯闯认为作品的理性与现实自身感性两者很难达到平衡，但他更偏向于失衡所带来的冲击性。为了“逃避”现实感性，以机械方式绘画出来的石头和山显得格外冷酷无情，正是他想表现的。
Kristian Evju
Kristian Evju Dark River III 铅笔 60×120cm 2013年
Kristian Evju Dark River V 铅笔 60×120cm 2013年
Kristian Evju Mount Polaire 铅笔 丙烯 40×55cm 2015年
Kristian Evju Punchcard III 铅笔 50×50cm 2015年
Kristian Evju Reverend 丙烯 120×120cm 2016年
Kristian Evju出生于挪威，他先后在英国爱丁堡艺术学院与伦敦切尔西艺术学院完成他的艺术学业，现生活和工作在伦敦。KristianEvju的作品主要通过铅笔素描以及油画来表达他是如何感知我们不断重建的现实和自我的叙述。而这种现实感往往基于随机性和表面信息。
Phil Miller
Phil Miller Can you see the sea 数码摄影 C-Print 20x23cm 2016年
Phil Miller Cannes beach 数码摄影 C-Print 30x20cm 2016年
Phil Miller Ica Boston 数码摄影 C-Print 30x20cm 2012年
Phil Miller Pool through curtain 数码摄影 C-Print 20x30cm 2015年
Phil Miller Whitstable crouch 数码摄影 C-Print 30x9cm 2015年
Phil Miller是一名摄影艺术家，现工作与生活于伦敦，他也是本次群展唯一的本土艺术家。Phil Miller曾在电影和电视行业有着非常丰富的工作经验，而他的艺术创作也是基于这些经历的再创作。他结合商业项目和创作,以原始照片为创作基础，通过复杂的拼贴过程，结合手绘涂抹、多重曝光等手法，最终得到成像结果。在这样的图像实验中，他发现一旦将图像分层，这些图像便得出一个近似电影效果的图层。在此过程中，摄影作品表现出了活动性和植入了时间意义，将并不总是显而易见的元素，第一时间揭示给了观众。比如其中门票，纸和行李标签等细节，就是对时间和空间的参考与暗示。
