【雅昌带你看展览】王广义近期新作首次集中亮相 “王广义：存在与超验”今日开展
(雅昌艺术网讯)2016年11月25日下午4时30分，由批评家鲁虹策划的展览@武汉·2016“王广义：存在与超验”在合美术馆开幕。当代艺术家王广义自2012年以来的作品首次集中亮相并成为本次展览主线，艺术家自上世纪80年代中期以来不同阶段的创作手稿成为展览另一条隐性线索呈现出其30余年的思想变化及对应的创作状态，围绕着“存在与超验”的主题以架上绘画、装置、影像等艺术形式概括王广义“对艺术的想象”，“对存在的困扰以及对不能判断的事物超验部分的困扰”。
“王广义：存在与超验”嘉宾合影
本次展览主题的关键词之一“超验”是王广义近年不断思考的问题，对于“超验”，王广义解释说，“最简单的理解是说我们所不能认知的事物。人的认识是有一个边界的，我们对不能认知的事物或者认知不到的事物要保持一个崇敬、敬畏的心理，这个很重要”。尽管“超验”是人们在探讨和宗教的时候经常用到的词，但是王广义认为“艺术应当和超验的品质有关，艺术不仅仅是一般层面上观感上的感觉，艺术应当和不可知的事物相关”，亦正是因为对“超验”的思考和追逐，王广义在创作中选择了以“超验和神秘”为情绪触动的可能性。
合美术馆副馆长姚华主持展览开幕仪式
合美术馆馆长黄立平致辞
本次展览策展人、合美术馆执行馆长鲁虹致辞
艺术家王广义致辞
对于王广义而言，“存在”似乎与“超验”具有某种逻辑上的关联，并显示出艺术家在神秘的精神状态中接受事物的状态，“我做不到去认知它，但它对我构成了诱惑、困惑。所以我对它的存在只能有一个态度，就是‘认信’的态度。‘认信’这个词很重要，就像人们对于上帝，只能是认信的态度，而不能质疑，也无法论证”。而在对应本次展览时，“存在”从作品内容上显示出王广义对日常生活的意外亲近。“这次的展览当然显示出我近期的存在状态”，《日常》系列更是艺术家首次对个人日常状态进行描绘，这组作品从未公开展出过，艺术家通过自画像的方式，描绘了近乎私密的场景：如厕、用餐、浴室。而这组日常化的场景被艺术家赋予了某种偶像化的神圣含义的同时艺术家又落入“生命犹如尘埃”的困惑之中。
“王广义：存在与超验”展览现场
“王广义：存在与超验”展览现场
左：王广义《日常生活3号》180cm×140cm 布面丙烯、油画 2014年；右：王广义《日常生活1号》180cm×140cm 布面丙烯、油画 2013年
左：王广义《日常生活2号》180cm×140cm 布面丙烯、油画 2014年；右：王广义《日常生活4号》180cm×140cm 布面丙烯、油画 2014年
本次展览合美术馆聚全馆之力，用9个展厅展出了装置新作《普天之下 莫非王土》、装置作品《温度》、《新宗教》系列、《日常》系列、《物种的局部》系列、《冷战美学》系列、《通俗历史学研究》、《神圣的下降》、《受伤的风景》、《人民战争方法论》、《圣物》、《Visa》，以及80年代中期以来不同阶段的创作手稿和由芬兰导演米迦·马迪拉(Mika Mattila)拍摄的以王广义为主角的纪录片《叠像》(Chimeras)。
“王广义：存在与超验”展览现场
“王广义：存在与超验”展览现场
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