三叶草画室，朱腾飞、杨柯，两位青年艺术家用现当代创造艺术的观念，诗与浪漫的情怀，和传统世俗的观念抗衡。不拘形式和手段，用爱心，童心，去激活儿童与生俱来所拥有的自由创造天性。向人们习惯的、程式化的、舒服的、熟悉的、温馨的、(美丽的)事物挑战。近两年来，在这个将近700万人口的城市中，开拓出一块属于他们自己和天才儿童的，自由创造的净土。
这些创造精灵和天使们的作品展览，仿佛是外星人和大师们的联手所为。令人汗颜，叹服，使人耳目一新。让我们在现实中，而不是在梦幻里又遭遇大师。这里是不同于中国艺术高校和美院的更有创造力和有意思的、好玩的空间。他让经验主义和传统守旧的教条主义却步。也让我们能够好好的反思：在我们不断提出的创新口号之下，依然呈现出大一统的、枯燥乏味的的儿童艺术教育的境况。
两年来，两位青年艺术家付出，得到了来自海内外同仁、同道的关注和喝彩。并有望安排国际交流的计划与活动。我们希望三叶草画室的两位青年艺术家(老天使)，能继续以爱心;耐心和童心为本，和这些可爱的小天使们共同创造儿童艺术的奇迹。(杨重光)
艺术学习不是苦练技法，循规蹈矩，而是主动营造氛围，将学习者置于良好的艺术环境中，浸泡、熏陶!三叶草希望通过展览的方式最大的程度的鼓励孩子们的艺术创作热情!
11月5日下午，“三叶草孩子的展览”于三叶草当代艺术空间开幕。此次展览展出的作品皆由三叶草当代艺术空间的孩子们所画，作品童真却又似乎投射出某种深刻，著名现当代艺术家杨重光在展览前言中写到：“(作品展览)让我们在现实中，而不是梦幻里又遭遇大师。”
整个开幕式因为有许多小孩子，也因为艺术家们本身就随性的原因，显得轻松而随意，在现当代艺术这个常显深邃的议题中，透露出浓厚的人间烟火味道。
开幕式现场
嘉宾杨重光先生致辞(原中国科技大学艺术中心主任)
著名现当代艺术家杨重光在现场谈及这场活动与一场忙碌婚礼冥冥中的呼应，仿佛荒诞，但欢愉和吵嚷却又的确带有某些牵连。他对到场的小朋友，这个展览的主角，这个魔幻现实主义婚礼的参与者们表示了感谢，另外尤其对新的三叶草当代艺术空间的设计师朱杰，艺术家陈宇飞表示感谢。他说这次最重要的就是来观看儿童，学习儿童，三天前他在工作室无意间打开CD，听到一首歌，回忆起二十年前，曾经也同样是儿童的朱腾飞和杨柯，他们热爱艺术，志趣相投，后来就像是上帝的安排，现在他们做着自己喜欢的事情，跟二十年前一样，现在三叶草的小朋友们某种意义上讲也可能是那时候的他们。
嘉宾陈宇飞先生致辞(合肥工业大学教授、当代艺术家：油画，行为艺术)
著名现当代艺术家陈宇飞的观点涉及三个方面。第一，孩童时是最有好奇心和探索人类宇宙奥秘的阶段，在两位老师的引导下他们将继续打开他们的问号，向浩瀚的宇宙和复杂的人类社会进行追问，通过他们的实践，通过很多命题训练，开始寻求他们的答案，探索奥妙。第二，让孩子从小就有美的训练，掌握美的规律，如果孩子们从小就有美的训练，他们就会自然的约束自己的行为，在长大成人后依旧以这种这种方式生活和判断。第三，是人对自我个体的重新发现以及灵魂自由。陈宇飞认为孩子们已经表现出了这样的能力，而他更为担忧的是如何维护好这份勇气，而不是向世俗弯腰，求一个和解。他以一种热切的方式希望这些在三叶草被保护好的自由灵魂能在未来进入现实之后继续得到保护，这其中家长的态度就尤为重要。
陈宇飞说，三叶草能落地1912，这是在这个秋天他最为期待的一件事情，这个街区发生过很多的文化事件，从去年杨重光老师的个展，到冷光源，再到今年五月他的个展，这两位年轻的老师接手了这个传递，而又面向的是未来，给未来播下了一个种子，他说：“这个种子是你无法估量的，你不知道它会长成什么样的大树，会产生什么样的奇迹，无论以后做什么，他的美感都在这里埋下了种子，我期待这颗种子越长越大。”
主持人何山先生讲话(独立音乐人)
何山在主持开幕时谈到了艺术作为熏陶和作为应试的不同，他认为艺术中最重要的东西是单纯的强度训练所无法达到的，更重要的是在像三叶草类似的艺术空间氛围中熏陶。以熏陶的方式接触艺术是三叶草当代艺术空间的理念。
艺术家杨柯先生讲话
杨柯在随后的讲话中感谢了对三叶草扶持和帮助的人，朱腾飞则做了简单的小结，搬到1912，希望通过空间环境的改变，提供更加适合艺术的氛围，以熏陶的方式去玩艺术。
杨柯表示现在自己的创作减少了很多，“经常带小孩子画画，我是按照我的感觉去引导他们的，结果他们表达出的东西就已经涵盖了所有，把我所有想表达的东西都已经表达完了，就像你看到的墙上这些画，我就有点不知道怎么去画了，再往下画的话就必须更动脑筋，绞尽脑汁，去画一些不一样的东西，儿童是凭直觉去画画，他们的直觉肯定是比我们大人要好。”在被问及三叶草当代艺术空间以后的计划时，他说：“以后这个地方可以办更多的活动，不仅是儿童的，还能办一些成人的画展，作为一个独立艺术空间来做，先从合肥本地做起，慢慢扩散，我们想明年做一个国际交流，让他们去德国，跟国际上高水平的儿童交流，让他们自己认识到自己的能力。”杨柯的话最后还是回归到他们对三叶草当代艺术空间的定位，以艺术家的展览形成一个活动氛围，小朋友们在氛围中熏陶，这种熏陶与书本上学习到的知识不同，它是一种潜移默化的观念;而国际交流会使他们意识到自己的实力，对外面世界的了解会消除掉人本身的妄自菲薄或骄傲自大，变得更加平和而自信。
艺术家朱腾飞先生讲话
朱腾飞(四川美术学院雕塑系研究生，现以表现主义风格为主)。在这次展览中，他说到：我们三叶草当代艺术空间，通过周边街区的人造艺术氛围，和我们自身独有的这样一个艺术空间，秉承一个不同与寻常艺术培训机构的模式，通过熏陶的办法去感染和激发孩子们的创作能力。同时，我们吸收优秀的老师，在这样的艺术空间做展览，也让孩子们能更多直面地认识了解当代艺术。让大家知道，我们是一个不同与寻常的艺术培训机构，打破常规，遵循自然，从环境、题材、材料等媒介的熏陶和烘托下，来教导我们的孩子们去感受并激发其创作源泉和灵感。
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
三叶草当代艺术空间成立于2015年2月，曾先后于中国科技大学艺术中心和1912少数派咖啡馆举办展览，现位于金大地1912西街，以熏陶的方式培养孩子们的绘画兴趣，它有一处明显的优势去达到他们追求的熏陶和氛围，即老师杨柯和朱腾飞都是知名的现当代艺术家，又有一个优质朋友圈，优秀的艺术家一直就是自己身边的老师和触手可及的人，而不是书本上用故事塑造出的传奇，这更容易让孩子们知道，艺术和艺术家并非遥不可及。我们常提家学渊源，家学其实就是三叶草当代艺术空间的老师们所提到的这个熏陶，一种以身作则、一种示范的影响。
经济发展自然带动对文化的需求，现下很多家长希望让孩子更多的接触文化艺术，提高艺术修养，但选项往往决定了选择的答案，对于当下儿童绘画班丛生，质量参差不齐的状况，已经有很多学者提出了批评。授人以鱼还是授人以渔已经是小学生都懂得的道理，但社会的快速发展裹挟了大部分急于求成的人。鉴于此，三叶草以及其类似的尝试是十分有意义的，通过这次展览也会让更多人观看到儿童绘画的多样性，这不仅是对儿童绘画的展示，更是对成人思维的拓展。
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
学生展览作品
