开幕式艺术家与嘉宾合影
自左至右：艺术家韦蓉、艺术家金锋、艺术家李辰
“观·注——李辰、韦蓉双展览”于2016年10月14日周五下午3点在北京798艺术区久画廊开幕。本次展览展出了李辰、韦蓉两位艺术家近年来创作的三十余件新作，两位艺术家不同时期的作品也将同时在中央美术学院展厅开展。展览由久画廊、中央美术学院主办，中央美术学院壁画系协办。策展人李捷。
著名批评家王端廷从艺术家李辰、韦蓉作为中央美术学院附中的同学一路走来，其间的情谊是两位艺术家展览的底色。
展览开幕式现场
对于此次展览艺术家李辰说：“韦蓉和我曾在少年时一起接受完整并严格的学院式基本功训练，时至今日，我们的作品都依赖于使用自己拍摄的图片，用一种具象的方式在表达，但态度与方式完全不同。
韦蓉几乎十几年如一日的刻意用拍摄的不刻意的日常瞬间照片为绘画素材和“模特”，以此获得一个“日常的”心态去对待艺术，画画过程也就随之成为一种自然而然的日常工作状态，在她那里时间仿佛是停顿的。
而我更渴望艺术中的“仪式感”和非日常状态，我在制作作品过程中不拘于使用什么样的材料和方式，满足我有态度有角度的选择对象，她们是我注视世界的眼睛，这样的过程使得我的态度与时间一起停留在作品里。
这些年，我们都各自沉淀在生活里，实在而且具体，韦蓉用冷眼旁观的状态注视着这个嘈杂世界，而我则从一个注视者的角度，表达着对这个世界的关切与关注。”
策展人李捷在展览现场说：“我在李辰、韦蓉的作品中看到伟大的单纯与质朴。如果说，人类学家采用视觉艺术手段，是为了更好地完成客观的记录;那么李辰和韦蓉则在与照片面的对话中构建自我。她们是在书写‘他者’，也是在此过程中寻找自己精神的家园，寻找自我身份的认同。”
展览现场
著名艺术家陈文骥对两位艺术家作品讲道：“韦蓉和李辰最早成就于九十年代初那个在艺术界曾引起大家关注的《女画家的世界》画展上，当时她们还年轻，但艺术才华已彰显无遗。时光流逝二十多年过去，她们在艺术的途程中时明时暗，但至今依然保持在自己的作画状态中，始终不懈。”
韦蓉《冬日》 80x60cm 布面油画 2015年
韦蓉《月月》60×50cm布面油画2016年
韦蓉《西贡垂钓》 50.8x76cm
韦蓉《戏沙》 71.1x71.1cm 布面油画 2015年
韦蓉《夏日海湾》 60x80cm 布面油画 2015年
韦蓉《画家与模特》 63x45.5cm 纸本素描、彩铅 2010年
韦蓉、李辰于20世纪70年代末同时就读于中央美术学院附中，90年代初开始在艺术界崭露头角，时至今日成为中国具象绘画的代表人物之一二。两位艺术家既是生活中的好友，也是艺术中的好友。从两位艺术家互画的作品中观众可以感受到两位艺术家相互间的无关地域、时间距离的深切关注。(李辰和韦蓉同时于1987年开始艺术教学，韦蓉自2008年作为自由艺术家旅居香港，李辰仍然在中央美院壁画系教学至今)
李辰的画面形象从容、细腻中透露着极简，配以对于材料得当的处理与不断尝试，使她的作品有了一种更为开放性的表达。运用材料而不拘泥于材料，忠于作品真实的内容与情感，通过画面中人物、对象的状态表达着艺术家观注世界的方式。
李辰《半数极少数之一》 100x200cm 综合材料 2015年(1)
李辰《两个立荔》200x100cm 金属板丙烯 2016年
李辰《十岁》油画、丙烯、镜面玻璃 162x228cm 2010－12年
李辰《我一直如此注视着你》之二 100x100cm 亚麻布丙烯 2016年
李辰《半数极少数之六》 100x100m 金属板丙烯 2016年
韦蓉则一向坚持她照相写实主义的创作手法，在这种理性，客观的创作方式中融入女性细腻的观察方式与情感，使画面在形象写实的同时，更记录着情感与经历的信息。看似纯客观的“书写”，却使得观者不由得窥见艺术家感性的内心世界。
两位艺术家绘画语言与风格的相似与非似，生活经历的异同，几十年如一日的对于创作的执着与真诚，对客观对象看似绝对客观的真实主观流露，造就了此次双展览的产生，也是对中国现当代具象绘画的代表性梳理。
据悉，798久画廊将于9月26号开始预展，10月14日15:00正式开幕，展览持续至11月15日。中央美院展厅将于10月14日开展，展览持续至10月23日。
