2016年9月30日下午，陈卫闽个展在重庆星汇当代美术馆开幕。本次展览由GCA星汇当代美术馆主办，展示了陈卫闽近年来利用静物道具和日常家什等道具所创造的一系列作品。
开幕式现场，陈卫闽(左)、李勇(中)、杨述(右)
陈卫闽于1982年毕业于四川美术学院，在过往更多的表述中，他一直被认为是一个自我边缘化的、有着微观历史叙事和对现实有着沉重反思批判态度的一个艺术家。而近期作品也依然还是道具，但带有明确历史感的奖状，油灯，中山装，红宝书，手风琴，军用水壶不再是主要对象，也不再是往事的追忆和对历史清理。在陈卫闽作品中不管是日常物品还是作为房子的居所建筑直到近期的窗户，陈卫闽好像对于“物”在现实生活中的符号和对应关系充满了更多的关注和思考。历史的土壤和现实催生了陈卫闽作品的视觉样式，他试图在历史的土壤去找出不同于乡土记忆和伤痕绘画的一种言说形式，在表现主义中去找出一种如何对历史和正在发生的现实叙事，对物和形象的筛选和绘制意味着陈卫闽的工作和价值所在。
展览现场
展览现场
展览现场
此次个展，陈卫闽展示了最新的以窗户为道具的系列作品，语言上也更接近布面的综合材料，多用实物进行拼贴粘合之后再用油漆反复厚涂堆砌进行平面化的处理。其作品颜色不再是早期那种有着客体对象的写生参照，而变得更加象征和概念化。这批作品的画面基本有两层，画布上的外框边条也不是用于美化，而是作为画作整体的喻言和形式构成。作品大多是在画布中间切开一小窗口或者像窗户一样的正方形体，画面被划破镂空或者叠加拼贴，如果说过去陈卫闽作品还有绘和画的过程，那么现在这些作品更多加入了装配装置的概念，他不再描绘一个可以被界定的物品道具，而是更抽象化的隐喻着一个历史的窗口，其目的是为了更加强化一种宗教祭坛的仪式感和美学，他现在的工作方法更接近一种造物而非一种绘制。
新闻发布会现场
新闻发布会现场
为配合本次展览，在开幕式前举行了新闻发布会。陈卫闽向雅昌艺术网表示，艺术作品的语言是艺术家情感最直接的表达方式，目前他的作品主要在于从日常生活中探寻精神的仪式感，不论是铁丝、宣纸与窗框的结合，还是由板凳、花盆和石膏组成的具有哥特风格的纪念碑式装置，都在努力营造一种崇高的向上的精神氛围。他表示，他的作品直接反应了他的内心情感和个人体验，将既成材料转换为艺术语言，是对现实生活中的视觉反应。在色调上排斥了基本的写生色调的关系，用最简单的黑、白、灰直观地表现了心理上的色彩。
陈卫闽接受采访
如果说之前的静物道具是有着明确意义和对应关系的历史之物，并且是作为进程中的现实历史维度的阐述和图样佐证，那么陈卫闽在被人熟知的那些历史道具和带有民间审美的小洋楼别墅绘画作品之后，现在这批非架上的黑色锥体装置，却是有意的去日常性，虽然恰恰他这些尖锥体是来自日常绘画用于造型的石膏圆锥和废旧圆花盆涂黑而成，如果是蜡烛和大头皮靴还有祭奠怜悯和威权象征的话，那么这些黑色的装置集合体更有史诗一般的纪念碑效果和崇高意义，这一切也构成了陈卫闽作品的话语逻辑，就是从历史的宏大叙事到日常之物的微观叙事的转化中去呈现他一贯对历史反思和警惕态度。
据悉，本次展览将持续至12月30日。
现场部分作品：
《道具·13》综合材料 2014
《二零零八》系列 布面丙烯 2009
《道具·8》综合材料 2015
《拆》布面丙烯 2004
《无题》系列 布面丙烯 2011
《无题二零一一》综合材料 2011~2013
