“微艺空间”展厅入口
(雅昌艺术网讯)2016年8月13日，“佛霓裳”韩佳茜个展正式在位于山东青州的微艺空间对公众开放，本次展览由王跃江担任出品人，黄华三担任策展人，展出了青年艺术家韩佳茜的30余件佛教题材的综合材料作品。
出品人王跃江、艺术家韩佳茜、策展人黄华三和青州画廊协会副会长冯杰
展览现场
作品细节
在微艺空间举行的个展，是青年艺术家韩佳茜的首个个展，作品都是她在近两年所创作的。在首次个展的现场韩佳茜向画廊、藏家和媒体介绍了自己的系列作品：“我自幼对家乡的响堂山石窟有着特殊的感情，石窟中的各式各样的佛像，让我对这些石雕的创作者产生敬仰之情。在2014年，我萌发了创作佛教造像题材系列作品的想法。在人民大学求学期间的导师黄华三教授的帮助下，最终选用了贴箔与手绘结合的技法，结合佛造像的造型塑造出了我个人特色的系列作品。”
“佛像的残缺与斑驳，静态与动态，深沉与灵动，通俗与深邃这些都是我要表达的，通过佛像的创作也是对于观照自我内心深处的绝佳方式。我想，千百年以来无论是从皇家贵族还是到普通人民大众，佛像的供养都是不可或缺的，它的意义早已超出佛像本身的艺术价值。内心的修炼将会贯穿我今后的艺术道路，对我来说这是一种修行。”
艺术家韩佳茜
韩佳茜1990年生于河北邯郸，2014年本科毕业于东北师范大学美术学院，同年考入中国人民大学艺术学院攻读硕士学位，师从于黄华三教授。本次展览展出的她关于佛造像的综合材料绘画作品30件，是其在校期间思考和学习成果的阶段性总结。
作为她求学期间的导师，人民大学教授黄华三先生说：“从我的角度来看，韩佳茜首先是一个努力刻苦的青年艺术家，两年间能创作出五六十幅带有显著个人风格的作品很不容易。作品中能明显看出借鉴了古代佛像造像的造型，表现方法是极具个人探索风格的综合材料创作方法。这个角度来看，可以说代表了国内青年中国画艺术家探索的现状——不再被毛笔、宣纸、墨和颜料等元素所禁锢。在年轻人眼里，中国画是一个很宽大的概念。”
作品细节
韩佳茜将佛造像那来自远古的威严，异域的神秘以及东方的微笑重新解读，加入自己的想象与理解，呈现出经过时间打磨后佛像的残破与斑驳。她家住在响堂山脚下，响堂山有一座北齐时期的石窟群，石窟精美但被破坏很严重，佛像大多没有头部。没有头的佛像让她产生了对毁坏者的痛恨，所以作品中的佛像呈现出的不仅是残缺的美感，同时也是对佛像毁坏者的谴责。
韩佳茜个展策展人、人民大学艺术学院绘画系主任黄华三在展览现场接受媒体采访
展览策展人黄华三先生也对佛教造像题材做出了解读：“很多了解中国艺术史艺术家都明白，中国古代绘画中最优秀的东西，不是只存在于纸本、绢本之上。石窟和寺院壁画为代表的传统佛教艺术，也是中国传统绘画中的精髓。韩佳茜借鉴的佛教造像造型，借鉴了综合材料和工笔画的技巧，完成的绢本创作，在同龄人中做到了思路上的超前。”
作品细节
佛像历经风霜千百年，在韩佳茜看来，佛像表面的腐蚀正是岁月的斑驳的证明，残缺也是斑驳的一部分，至于对佛像的破坏早已成为历史，重要的是学佛之人修炼的内在精神是永远不会磨灭的。在物欲横流的当今仍要保持头脑的清醒，观照自己的内心，寻一片净土，追逐精神世界的理想国。正如中国人民大学艺术学院的顾生蓉博士撰文中所说：“韩佳茜的佛像令人一见而心动，与其说是材质上的突出，不如说是因为她营造的超脱而出、绝世独立的特有语言效果。特殊之一在于她的绘画材质的选择：绢帛、贴金;更在于她的浓墨重彩，却又厚重如雕像般在一切虚幻到不着一墨的背景中或卓然而立、或赫然自在，超脱于尘世烟火。有佛出世于娑婆，则大千世界与我何干。”
展览现场
